华鸟的系列作品 关乎“物自体”
文/于力
艺术界公认华鸟是一个涉猎艺术领域广泛、造诣独特、成果丰硕的艺术家、不过我觉得她不仅是一个有着敏锐而又细腻的感觉、驾驭各种艺术材料的能手,娴熟的艺术手段和手法,更是用她的博大和细腻、勇敢和勤奋,极尽心思的呼唤人们的感觉、意识、观念、情感和胸怀的女性,从这个角度说她更是一个不多见的女性艺术家中、不断拓展和挖掘人的意识边界的思想者。您看她的《宇宙系列》、她的《无限系列》、她的 《X&Y系列》、她的符号以及她的瓷与石、书画与五百罗汉印章印谱等等,无一不被这女性的博大胸怀和作品感染力所震撼。
《宇宙系列》
我觉得她的艺术作品可以这样感觉、这样理解——宇宙也就是她的《宇宙系列》①在她的心中和手下化为极具体、极抽象的结构,展现在我们眼前的是一幅幅杂乱无章的线条、几乎所有形状的色块、变化多端的色彩,但是那强烈而又纯粹的色彩、色块和线条的冲击力似乎在呼唤您的感觉和联想、也就是这个世界纷繁复杂的不同和差异、冲突和对立、包含和分有、杂乱而有序又不失和谐的复杂而又不断生成的关系,这样的作品并不少见、但是能够将这些色块、线条的结构细分出层次而且有了篇章和系列的并不多见。她将宇宙关系分解抽象为色彩之间、色块之间、线条之间、层次之间的复杂结构、有切割分明的、空间清晰的、尖锐对立的、 重叠包容的结构,她在用她创造出来的形象、激活我们的感觉、挖空心思找到和创新符号以诉说和表达。
《无限系列》
她的《无限系列》②,让我想起康德的“物自体” ③——认识之外的,又绝对不可认识的存在之物,这个不可知的、无限的“物自体”、其实在抽象的世界里是一个悖论,是一个很难理解的、历来的哲学家也从没有说清楚的悖论、但是在她的作品中、我们似乎能找到一种感觉、一种非常形象的、可触摸的比喻,那些仿佛混沌的、远看模糊一团的、近看又有些压迫感的那些致密、立体、纷繁复杂的结构岂不是这个无限世界的象征,那深不见底的、似乎又是全息的形体,仿佛就是我们那个不可穷尽的对象深渊。
X和Y系列-我们越来越重视意识-2
X和Y系列-我们越来越重视意识-1
在 《X&Y系列》④里,小标题“我们越来越重视意识”,其实不是重视而是关注、也不是关注,因为正如华鸟所展现的图像、说明我们对意识从某种意义上说还一无所知,假如意识是一个对象、那至少是有、是存在,但是它在哪儿呢?从来既没有哲学家、也没有科学家明确指出并确认意识是什么?它在哪?没有,从来没有,也不可能有,因为意识是一个几乎无限的信息生成与发展集合,这和华鸟的《无限系列》吻合,这个集合如果在心理、我们的心理彼此是隔绝的、无法知道彼此在意识什么、将心比心、其实还是自己心的信息集合,这个集合如果表达在外化的符号中、正如“此中有真意、欲辨已忘言”、正如只可意会不可言传,受到语言文字,情境意向的规范、扭曲、无意识的意识篡改的局限,已经不是那个集合了,老子说:“名可名、非常名”、佛说:“世界即非世界、乃名世界”⑤。
意识既不是心理、也不是符号,艺术和哲学正在拓展我们的意识,哲学只能在语言文字符号基础之上,艺术是前符号的意识。华鸟的作品正如阳明先生所说的那朵花一样、你看到它,它就开了。意识的信息集合是超越了文字和语言符号的现象,是在者、是此在、是缘在,是尼采所说的从山上下来进入人间的感受和体验 ,她的“意识”在呼唤着“返心为诚”、诚意才诚在。
《圆系列》
《圆系列》
华鸟极力的表达她想表达的,她甚至将汉字符号与她创造的形象做了创新的结合, 这就是她的《圆系列》⑥作品,我想她的“圆”、大概是圆融,圆融自身、圆融自然、圆融社会,也就是天人圆融,也就是她的《宇宙系列》、《无限系列》符号的圆融。 不知道从什么时候钱也用元作为单位,大约钱是一般等价物的原因,但是这个“元”却“圆”不了人生。 圆、元、缘也就是全、 圆融的融是什么,其实是能量和信息的相互交换、相互作用、相互结构,当下的世界、分工和存在的壁垒、已经将人压扁并切割成碎片,人的七窍在欲望的鞭策下不顾一切的裸奔,既不能“圆”、更不能“全”。您看华鸟“圆”的表面是多么富丽堂皇、纠结、缠绕和包围,背景或背后是千变万化的人的价值撕裂、归宿与权重 ,人将不“人”,华鸟在呼唤返心为诚、回归自然,自然能圆、圆规一切。
人的意识点燃生命的灯,人将成为人。犹如她创造的诸多混沌形象,混沌有序、宇宙就是在混沌条件下自组织选择和优化为有序、壮美的自然,亦如她所创造的瓷与石系列的阴柔之美⑦。
那是艺术对生存、生活和生命的呼唤,激活,点燃。
注解:
① 《宇宙系列》:国画材料为主的油画类,2020年创作完成。《宇宙系列》分七篇,第一篇:诞之篇。第二篇:交之篇。第三篇:奏之篇。第四篇:升之篇。第五篇:合之篇。第六篇:护之篇。第七篇:再生篇(灭之篇)。每篇30幅。210副作品,组成。于2000-2011年完成。材料:夹宣、国画颜料、油画布、丙烯等
Cosmos Series. Artworks mainly made of traditional Chinese painting materials. Compose:First:Birth. Second:Communication. Third:Performance. Forth:Sublimation. Fifth:Connection. Sixth:Protection. Seventh:Regeneration( Decreases).
Material: Chinese paper. Mineral pigments. Plant pigments. Acrylic. Canvas. 30 pieces per article. Composed of 210 works. Year:2000-2011
② 《无限系列》:装置类作品,2020年创作完成。“我关注环境问题,用前沿新材料PLA创作《无限系列》。无限意味着更多的东西没有被我们的经验发现,不断打破主观认识的新事实。对无限的理解可以使思想更加开放。——华鸟”
Limitless Series: Installation work, completed in 2020.
I am concerned about environmental issues and have created the Limitless Series using the most advanced new material PLA. Infinite means that more things have not been discovered by our experience, constantly breaking new facts of subjective understanding. Understanding infinity can make one's thinking more open.—— Hua Niao
③ 物自体: 物自体是德国哲学家康德提出的哲学概念,又译“物自身”或“自在之物”。它指认识之外的,又绝对不可认识的存在之物。它是现象的基础,人们承认可以认识现象,必然要承认作为现象的基础的物自体的存在。
④ 《X&Y系列》——我们越来越重视意识:油画类,2020年创作完成。“时代奔跑进入大数据时代,新的工业革命,去中心化等等的翻天覆地的概念在提醒我们什么,眼见为实和非见、无具象和有具象等等的对立,我们看到世界,却无法直接看到自己,由此引发出意识和认知的深层探索,几千年来人类关注的意识已经到了一个前所未有的重视程度。意识是一种超越个体的普遍现象,意识是宇宙的一个普遍属性。2019年我开始创作了《X&Y系列》,作品完成后并未确定发表,直到2024年眼疾后,才确定要发布,并完善了作品。庚子年多灾。人类在现实中重蹈覆辙。跨过了鲜血的祭坛。我切换了创作的系列,并重新格式化,迎接新的未来。心是宇宙,宇宙是心。——华鸟”
X&Y Series - We are increasingly valuing awareness. Oil painting, completed in 2020.The era has entered the era of big data, with the new industrial revolution, decentralization, and other earth shaking concepts reminding us of the opposition between seeing as believing and non seeing, non concrete and concrete, etc. We see the world but cannot directly see ourselves, which triggers deep exploration of consciousness and cognition. For thousands of years, human attention to consciousness has reached an unprecedented level of importance. Consciousness is a universal phenomenon that transcends individuals, and consciousness is a universal attribute of the universe. I started creating the X&Y Series in 2019, but it was not confirmed to be published after the completion of the work. It was not until 2024, after the eye disease, that I decided to release it and improved the work. Multiple disasters in 2020. Humanity is repeating the same mistakes in reality. Crossing the altar of blood. I switched my creative series and reformatted it to embrace a new future. The heart is the universe, and the universe is the heart. .—— Hua Niao
⑤ 佛说:“世界即非世界、乃名世界”。出自《金刚经》,曰:如来说世界,即非世界,是名世界。
⑥ 《圆系列》:油画。“汉字具有美感,是美的生长点,人类最美的鲜花“思维”在这个生长点上被激发,心念、意念和情感相互交融。《圆系列》就是把对汉字“圆”的思考与水、金属、宝石等,与各种文化现象结合在一起进行创作的油画。《圆系列》(50多幅作品)是《宇宙系列》中 “圆”像的延续。——华鸟”
Circle Series: Oil Painting. Chinese characters have beauty and are the growth point of beauty. The most beautiful flower of humanity, "thinking," is stimulated at this growth point, where thoughts, ideas, and emotions blend together. The Circle Series is an oil painting that combines the contemplation of the Chinese character "circle" with various cultural phenomena such as water, metal, gemstones, etc. The Circle Series (more than 50 works) is a continuation of the "circle" image in the cosmos Series. —— Hua Niao
⑦ 阴柔之美:概念源于《周易·说卦》,其中提到“立天之道曰阴与阳”,“立地之道曰柔与刚”。在中国古代美学中,阴柔美与阳刚美相对,指一种柔和轻盈的艺术风格。其特征包括温柔体贴、善解人意、温文尔雅、柔情似水、柔媚可人、冰清玉洁等积极的,细腻的、高尚的品质。