墨华艺术研究会——范澍宁

作品欣赏

▲《八月娇阳莲滿塘》 97x91cm 2018年

▲《荷花娇若雨》 97x90cm 2018年

▲《碧叶揺风》138X69cm 2018年

▲《芙蓉》143X76cm 2018年

▲《荷魂》143x76cm 2013年 

▲《红红绿绿》143X76cm 2018年

▲《金色池塘》138x68cm 2020年

▲《瑞荷》97x90cm 2018年

▲《亭亭玉立》143x76cm 2014年

▲《西湖六月天》138x68cm 2020年

▲《香云》143x76cm 2013年

▲《薰风》69x69cm 2014年

▲《映日》97x90cm 2018年

▲《從容 》143x76cm 2013年

▲《风中任横斜》143x76cm 2010年

▲《美人妆》68x68cm 2014年

▲《妝容》76x72cm 2014年

【画评】

笔补造化  遗貌取神

                 一 花事

            荷要开了。

紧致的花瓣包裹着蓬勃待发的生命力，呼之欲出却又镇静自若，给人以无限的期许。

    荷是矜持的，有时候也像少女的狡黠。有人来，它就屏息静气，悄然不动，耐心的等人离开后，才会悄悄的舒展，次第绽放每一片花瓣，无限的接近圆润。让再次来看的人，大吃一惊。

怒放的荷有种悲壮的美。它们仿佛懂得，每盛开一分，便离凋落更近一步，开到极致，便是归期。

它们如此聪慧，义无反顾并保持沉默，这真令人心碎。凝神端详，却不忍和它们灼灼对视；有意忽视，又怕辜负了它们一世仅有的花期；碰触，担心会是一种伤害和亵渎；放手，又怕一旦凋零，便是永世的错过……薄薄的焦灼和恼人，一切皆因荷起。

    任叹者如何虐心，天自辽远，水自碧澈，荷叶荷花，更是自顾自的，如安静的处子般，生出一个惊心动魄的宇宙——花到荼蘼，已然成海。

    侧耳倾听，碧荷上空仿佛传来极乐的喧哗和欢叫，闭上眼睛，一切却又归于静，只剩深沉的天籁，来自苍穹，涤荡于天地之间。那是它们用恣意的身段和忘我的容颜，奏响的生命华章。

              二 唯有花落

   一擎一擎的荷花，冷静的老去，花瓣飘零，香消玉殒，荷叶也失去圆润的模样。池塘里仅剩下荷的枝梗和干涩的莲斗，从容的弯下身去，源于水又归于水，纵然不求硕果累累的福报，水到渠成的圆满，至少也有了万事皆休的憩息，安之若素的释然。

清冽的秋水，离索的飘萍，踯躅的晨雾，瑟缩的寒蝉……那又能如何? 看这遗世独立的荷, 残而不颓，虽枯犹凛，在它的洒脱风骨之下，一切都将臣服为背景和衬托。

至于那些荷中翘楚，入了慧眼，打动七窍玲珑心，得以入了画，填进词牌，咏叹为绝唱，吟哦成千古文章的，其真切，其静美，其经典，其永恒，更是演绎了一场永不凋谢的花事。

三 画荷

对于荷，总是不敢贸然去写，即使下笔，也不敢轻易说喜欢，仿佛一旦对它用了赞美的形容词，便会把她和众花相提并论，便使她沾了烟火，流于俗气。

    若去画呢？有人说桃花难画，荷花何尝不是一样的恼人？笔落墨就，一朵荷安静的落卧于纸上，但彼岸的花，却正在悄然而惨烈的老去。这才惊觉，刚才捕捉到的，竟是它余生中最美的刹那。

    当花已成画，花，却已非花。所幸，画中，已有花。

男人画荷，想来更有一番怜香惜玉的迟疑：若画的太过柔美，未免会失掉画者的脾性；若画的太过豪放，又会少了伊人的韵味。

画者笔下的荷，既有恬淡、优雅的女性美，凝神屏气，似乎鹅黄的暗香正隐隐袅袅，绕于鼻端，又不卑不亢，卓然不群，有着男人的风骨和洒脱。荷的柔美多姿，荷的遗世独立，被画者尽收眼底，成于胸中，凝于笔端，挥于墨下，傲然纸上。正所谓：形成于未画之先，神留于既画之后。笔补造化，遗貌取神，荷与画者天人合一，带来的，是一场荡气回肠的视觉盛宴。

这便是他的荷。这也是我们的荷。

且看，荷在画中。

                                                         -----清风拂眉