仙风道骨，人间烟火

                                                ——读晏本立画境    

甲辰正月初七上午，去拜访画家晏本立老师。

中午留饭，坐他身边，就已感受到他艺术家的气场——如浴春风。席间赠我画册《中国高等美术学院名师教学范本~晏本立国画作品选》一本，接在手中，就感觉到了它沉沉的重量。

下午回到家，坐下来就打开画册，先读了他的画论《关于谢赫的思考与新六法论》，感触良多，进入了欣赏他画作的路径，品鉴十几幅后，竟不自觉黯然流下泪来。我自己也奇怪，这是平生看画从未有的状态，怎么会这样？

年前读《诗经·小雅·小旻》，却悲从中来：千年的人间污浊，竟流淌至今，加上烈烈西风推波助澜，而越发汹涌起来。“邯郸梦，古今同”，“如临深渊，如履薄冰”，心情沉重，不觉“独怆然而涕下”。男儿有泪不轻弹，但触到那根柔弱的神经就不由自主了吧。但上次是悲生，这次是喜来。

晏老师的画作，咋看笔墨纵横、狂放不羁，细看则有条有理、笔墨情深。如在狂风暴雨的凌乱中，蕴藏了润物无声的生命乐章。真善美的精灵，在假丑恶的重重包围中《若莲》而《出污不染》，纵横的笔墨，冲破方寸画面，向无物的虚空张扬，如鸟之翅、鹏之翼，飞天伴云，自由自在。无中生有，虚实相生。笔墨的画外张力链接宇宙虚空的大道，与画面中心那真善美的灵魂里应外合，去消灭那假丑恶的人间重围。如果多数人能品尝到这些艺术的甘露香茗 ，我信仰这艺术与大自然合力将是无敌的。

画册中《春》万物生发、桃花盛开里的童真，《小儿不解农耕趣》中的童趣，《牧童短笛醉夕阳》中的童乐，《草铺横野六七里》的童醉，让我仿佛回到了儿时的梦里：夏日杨柳岸清风中的蝉蛙和鸣高歌，小河里无拘无束的同伴水中嬉戏。但愿我们这些儿时的美好光景再能回到儿孙的现实生活中。这几幅画勾起我儿时的一次记忆，记得我五岁时候，大人都出去了，正好大我五岁的二姐暑假中在家看着我她自己做作业。做了一会，可能做累了，就躺在枣树下的席子上睡着了。我就偷翻开她的课本看，字不认得，只看画，书上有兔子、羊、狗（现在想起来也可能是狼）等动物，也有穿唱戏人穿的衣裳、戴的帽子的人物。看了几遍，还是那几个，就无聊了。想叫醒二姐醒来陪我玩，又怕大声喊吵醒她会起来揍我，就用小手挠她的小脚心，但挠一下，她脚动一下，挠了几次，脚丫动几次，就不醒，我就在院里地上拾到一根扫地落下的小竹棒，在她的脚心只轻轻一划，她就扑楞一下坐了起来，揉了揉眼睛，就看见还蹲身边的我手里还拿着没丢的小竹棒，大喊说：小坏蛋，我揍你。我赶快求饶：好姐，我错了，下次不敢了。她扬起的手轻轻落下来，用双手抱住我的头狠狠晃了几下，见我可怜巴巴的，她笑了，又说：用竹棒子不小心会划出血的，真那样，我不揍你，娘回来也要揍你。我点头，再不敢了。长大了，二姐还不时地拿这回事打趣我，引的大家笑。

《关关雎鸠》能回味少年情窦初开想入非非的痴情的好笑与甜蜜。那是每个人都曾经历的“花非花、雾非雾”美好时光。《花开见佛》豁达大度、《莲非怜》醉态朦胧、《无尘》一缕清香、《香伴秋水》孤傲不屈、《烟雨芳池》群芳高洁、《太公钓鱼四条屏》深邃哲思、《一花一世界》曼妙女神、《十里桃花百里红》青山绿水中的世外桃源........

每幅画都是美丑相照、善恶分明中的情节矛盾的铺张对比又笔墨色彩的和谐统一，大起大落、大开大合，每幅画都是一首扣人心弦的交响曲。每幅画都饱含虚实相生、相反相成的艺术哲思。每幅画都是作者高尚的灵魂用笔墨汇成的涓涓细流，去冲刷洗涤人心的污泥浊水。每幅画都是用笔墨挥洒的点点春雨，去滋润人们的心田嫩芽生发、群芳斗妍、灵魂苏醒。

如今的人们对高科技突飞猛进、物质世界的丰富而狂欢陶醉，我却常怀深深的忧虑。有哲学家说：人类上升上升与坠落会在同一个时间发生在同一条路上。在方便快捷的生活舒适中，道德情商的精气神将会慢慢丢失，变成行屍走肉甚至植物人。但愿哲学家说的是谎话，但愿我是杞人忧天。

读懂了晏老师的画境中的画魂，我发现了艺术家的道德与良心，他是滋润思想种子生芽的水，是养育善美幼苗成长开花结果的土，是点燃生命激情的火，他那颗艺术家的良心是金铸的，他艺术才华将会如松柏长青。画册前晏老师略带忧郁的眼神，也感受到他悲天悯人的艺术情怀。

至真、至情、至善，便是大美。形象仙风道骨，行为人间烟火，画境木石云水。致广大，尽精微

这就是我对晏本立老师人品和其作品的深切感受。