“张晓刚 & 任戎双个展”亮相德国哈根欧斯特豪斯美术馆

日期:2021-07-09 23:17:06 来源:当代油画

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德国哈根欧斯特豪斯美术馆


A R T

前言


PREFACE



期待已久的《张晓刚 & 任戎》双个展终于在德国哈根欧斯特豪斯美术馆,当地时间2021年6月24日精彩呈现。


此次展览由德国哈根欧斯特豪斯美术馆,国创艺博(北京)文化有限公司,德国波恩当代艺术馆共同主办,由德国哈根欧斯特豪斯美术馆馆长泰丰 贝尔京博士策划。


展览聚焦于艺术家张晓刚的六十多件手稿原件和彩色版画,以及艺术家任戎的综合材料装置和水墨拓印,以及绘画作品。




开幕现场  OPENING SCENE 


《张晓刚 & 任戎》双个展开幕现场


左起:艺术家任戎,哈根艺术基金会主席柏格费尔德女士,德国策展人贝尔京


《张晓刚 & 任戎》双个展,德国哈根欧斯特豪斯美术馆开幕现场

德国哈根欧斯特豪斯美术馆长贝尔京致辞


《张晓刚 & 任戎》双个展,德国哈根欧斯特豪斯美术馆开幕现场




邀请到重要的艺术家张晓刚,在德国哈拫有着百年历史的欧斯特豪斯美术馆,举办他的首次个人展览,是我们的荣幸。


早在2014年,当我们在组织《中国8》大型艺术展览时,我们前往北京拜访了他的工作室,他的作品和为人,给我留下了深刻印象。


我们在2016年举办了艺术家任戎的30年创作回顾,这次重点展示他的近年来最新系列,呈现出他运用不同的题材和媒介:竹林、铁铲,山峦,面对当前的特殊时期的个人思考方向。


——德国哈根欧斯特豪斯美术馆馆长贝尔京




国创艺博(北京)文化有限公司董事长王栋,拜访艺术家张晓刚工作室,2021年


国创艺博(北京)文化有限公司董事长王栋,拜访艺术家张晓刚工作室,2021年



北京国创文化致力于促进中德两国之间的文化交流,推动中国当代艺术的发展。中国著名艺术家《张晓刚 & 任戎》的双个展,在德国哈根、波恩两地巡展。


这次展览是在中德主办方克服了种种困难,在面临全球疫情的挑战下举办的,并由北京国创文化全程赞助支持。


这是继2019年《苏新平》个展、2020年《方力钧 & 任戎》双个展之后又一个重要展览,旨在把中国的当代艺术推向世界,促进中德深层次的文化交流和参与。


北京国创文化自创建以来,积极参与、支持各类国内外文化项目,我们并且将会为年轻艺术家们,创造更多文化交流以及艺术展示的机会,推进各地艺术爱好者,更多的的接触和感受,来自世界各国的艺术。

  —— 北京国创文化董事长王栋



左起:艺术家任戎、艺术家张晓刚夫妇,1992年在德国卡塞尔文献展


左起:艺术家任戎、艺术家张晓刚、德国波恩国立艺术博物馆馆长荣特夫妇  1995年在中国重庆



张晓刚是我尊敬的艺术学长,早在1992年,我们便相聚在德国卡塞尔重要的文献大展上,共同讨论艺术,1995年,我又带着德国波恩国立艺术博物馆馆长荣特教授,德国波恩文化艺术基金会斯迈林教授飞往中国北京、重庆、上海、成都、武汉等地,专门拜访包括了策展人栗宪庭,艺术家张晓刚,方力钧,王广义等众多艺友,并在1996年共同组织策划了首次在欧洲重要的德国波恩国立艺术博物馆举行的大型《中国!》当代绘画展。

—— 艺术家任戎



德国波恩国立艺术博物馆  1996年《中国!》当代艺术巡回展


左起:艺术家任戎、德国波恩国立艺术博物馆馆长迪特·荣特、德国波恩文化艺术基金会长斯迈林,1996年德国波恩


德国波恩国立艺术博物馆  

1996年《中国!》当代艺术巡回展

张晓刚参展作品《大家庭2》

1995年 油画  170×200 cm


后排左起:方少华、周春芽、毛旭辉、丁方、岳敏君、王广义、郭晋、张颂仁

前排左起:魏光庆、栗宪庭、刘炜、张晓刚、任戎、邱世华

在德国波恩国立艺术博物馆  1996年《中国!》当代艺术巡回展合影。



我和德国波恩国立艺术博物馆馆长荣特,德国波恩文化艺术基金会斯迈林教授,运用了将近两年的时间,进行联络,翻译,运输,共同组织策划了包括张晓刚在内的30多位中国艺术家在德国波恩国立艺术博物馆的大型《中国!》当代艺术展,终于在1996年2月29日正式开幕,当时的德国外交部长开幕致辞,各大媒体都予以了报道,盛观空前,观众踊跃。

—— 艺术家任戎




张晓刚
ZHANG XIAO GANG

  展览现场  


ARTIST  张晓刚

出生于云南省昆明,1982年毕业于四川美术学院现在北京生活和工作。

张晓刚的作品是当代艺术所蕴世故的中国情境的最佳体现。从九十年代中期开始,他运用近现代中国流行艺术的风格表现革命时代的脸谱化肖像,传达出具有时代意义的集体心理记忆与情绪。这种对社会、集体以及家庭、血缘的典型呈现和模拟是一种再演绎,是从艺术、情感以及人生的角度出发的,因而具有强烈的当代意义。




德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展海报


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


张晓刚 《大家庭-全家福 》 

2008 丝网版画 90x131 cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


德国著名策展人贝尔京博士介绍《张晓刚》个展作品


张晓刚多年来在他的绘画:"大家庭"、"失忆与记忆" ,都是有着思考的体系单元。他更倾向于一种古典大师的绘画风格,通过超现实意象,产生一种特定的诗意。随着时间的推移,他通过所选择的减法,在很大程度上去除了他曾经在美院里学过的技巧:透视与色彩处理,形成了一种个人的私密象征。在这些展示空间里,来自中国的张晓刚作品与我们的欧斯特豪斯美术馆收藏的上世纪的德国表现主义肖像画并列,从而进入穿越时空的人类文化的对视。

——德国哈根欧斯特豪斯美术馆馆长贝尔京



张晓刚 《除夕夜》

2009  石版画  120x80 cm


Erich Heckel  《朋友 》

1917  油画 134 x 84 cm

 德国哈根欧斯特豪斯美术馆藏


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场



熟悉张晓刚的人都知道,他不属于那种锋芒毕露型,亦不善言辞。他性格温和内敛,即使在创作中,他亦保持着自我清醒的孤独与思考。他知道,不属于他的,努力也没有用。他远离宏大叙事和时尚之风。一方面通过大量游历、阅读来排遣内心的孤寂与茫然,一方面放空自己,放弃过去很多迷恋的诸如西方现代艺术传统,他开始回归现实,回归内心,回归日常社会、朋友,他试图去表达他经历的真实,并希冀建构自我的艺术体系。

——湖北美术馆馆长冀少峰



张晓刚 《血缘-大家庭:男孩》 

2006  丝网版画  137 x 104 cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


张晓刚 《血缘-大家庭:女孩》 

2006  丝网版画  137 x 104 cm


Max Beckman 《 佩纱帽的女士》 

1941  油画  95cm×55cm  

 德国哈根欧斯特豪斯美术馆藏


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


张晓刚  《大家庭-父女 》

2007  丝网版画 83 x 124 cm



不同的空间结构和叙事关系在张晓刚的绘画中反复出现,不断重复。早期《大家庭》系列,端正的视角下,人物占据了画面的中心位置。交错的个体之间,并没有留多少缝隙。背景里,平面而又沉闷的灰色,有些压迫,一切喧闹和灰尘都被这弥漫着疑云的背景所笼罩 。存在于这个空间之中的人,很难在这里找到归宿感。相反,这个空间显得陌生、怪异。漂浮的云朵挡住了所有天空的出口。

——独立策展人崔灿灿



德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


张晓刚  《男婴 》 草图 

2009 纸本手稿 18 x 28 cm


Alexej von Jawlensky《戴红帽的女孩》 

 1912  木版油画 55 x 51 cm

德国哈根殴斯特豪斯美术馆藏


张晓刚 《绿墙:角落》草图 

2009 纸本手稿 18 x 27 cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


德国著名策展人贝尔京介绍《张晓刚》个展作品



艺术家张晓刚保留了历史的典型符号——红旗、大喇叭以及其它一些历史道具,他指望在自己重新描述的历史场景中唤起人们对历史和历史问题的双重追忆和解析。艺术家当然不是提供一种理性的政治解答,他仅仅是将自己多年来对人生、历史以及人的精神性的思考继续放在自己设置的布景中,以便对内心需求有所慰籍。

——独立策展人吕澎



德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


张晓刚 《我的父亲 》  草图 

2012 纸本手稿 20 x 29 cm


张晓刚 《我的母亲》草图

2012 纸本手稿 19 x 25 cm


张晓刚 《 绿墙:客厅》 草图 

2009  纸本手稿 28 x 37 cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场



疫情将世界撕裂分成了众多的碎块,人类再次面临新的巨大挑战。德国是我1992年远离故乡,第一次踏上的异乡国土,在那里的种种经历不仅打开了我的眼界,同时也对自己的艺术生涯产生了深刻的影响,德国可以说已经成了我艺术上的第二个故乡和起跑线。

—— 艺术家张晓刚

2021年6月29日



1992年张晓刚在德国波恩国立艺术博物馆的巴塞利茨作品前


1996年在德国波恩国立艺术博物馆合影

左起:方少华、王广义、任戎、魏光庆、丁方、岳敏君、张晓刚、毛旭辉、方力钧、郭晋、周春芽


2021年《张晓刚》个展现场,德国哈根欧斯豪斯美术馆



时隔近三十年,这次有幸在德国哈根欧斯特豪斯美术馆,德国波恩当代艺术馆,举办我在德国的首次巡回个展。由于疫情等条件所限,虽然我无法亲临现场,但意义非凡!


感谢德国哈根欧斯特豪斯美术馆,德国波恩当代艺术馆让我圆了这个梦,感谢北京国创文化给予的热情帮助和支持,感谢中德两国团队的辛苦工作!


时空穿越八千里,艺术使我们超越了各种阻隔和分歧,将我们的心灵和情感再次联系在一起!


—— 艺术家张晓刚

2021年6月29日




任 戎
REN RONG

  展览现场  


ARTIST  任 戎

出生于中国江苏省南京市。1986年毕业于南京艺术学院,1992年毕业于德国杜塞尔多夫国立艺术学院;1993年获德国史莱斯威西·赫尔斯坦州文化部艺术奖学金;1996年受德国波恩国立艺术博物馆委托,组织策划《中国!》当代艺术巡回展;2013年在德国波恩创建“德国波恩当代艺术馆”。现生活和工作在德国波恩、中国北京。

曾在德国、捷克、加拿大、新加坡、北京、台北、香港等地多次举办个人展览,并多次参加重要群展。



德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展海报

德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎  《悬浮-升华1》

 2020 布面绘画

 320 x 240 cm


左起:艺术家任戎,美国艺术家Julian Schnabel



在《悬浮·升华》系列中,画布和内容的双重几何构成,使得画面几乎摆脱了叙事性,转而追求更加纯粹的精神世界。


任戎将中国传统精神与当代形式结合,抽绎出一个新的艺术高度。形式上非常的纯粹,十字仿佛是经过充分抽象的伸展的人。对应到具体的精神载体“竹”之上。竹亦是人,人亦是竹。


中国人对竹子则特有一份从血脉中继承下来的敬佩和尊重。概因有三:一,竹子中空,与谦虚的高贵品质相连;二,竹子有节,和做人的气节傲骨相匹配;三,竹子宁折不弯,在泥土中扎根的竹子永远都笔直而挺立。


《悬浮·升华》系列有一件作品很独特:中空之竹。既有光,又透气,空气为之颤动。光,在西方观点下,是画中非常重要的一个品评维度,如伦勃朗笔下的光,温暖而圣洁,令人感动。


山水画所讲究的谢赫六法,是中国古代自南齐时期以来的美术品评的重要标准和审美原则。其五“经营位置”,一部分指的是中式审美里的透气,玄妙而客观。


总之,这件中空之竹的与众不同之处就在于,它有一种结合了中西韵味的光感。


——英国皇家艺术学院魏薇



德国哈根欧斯豪斯美术馆《张晓刚》个展现场


任戎  《悬浮-升华2》

2020 布面绘画

320 x 240 cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎  《素山  》

2020 布面绘画

300 x 120 cm


任戎  《方圆》

 2020 布面绘画

 160 x 160 cm



我出生在中国南京,从小爱好绘画,时常临摹扬州八怪之一郑板桥的水墨竹子,自然而然,东方的竹子情怀潜移默化到我的创作与生活中,即使居住在遥远的德国,我也喜欢在室内铺满竹子地板,户外栽种了竹林。在阳光下、风雪中时时观察竹子的成长过程,久而久之,我便采用自己所理解的方式,就地取材,通过竹枝竹叶,进行应物象形的创作。

—— 艺术家任戎



德国哈根欧斯特豪斯美术馆《任戎》个展开幕现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎《山川系列》

2020年 布面油画

480x320cm


德国著名策展人贝尔京博士介绍《任戎》个展作品



任戎的作品非常重视个人的情感世界与河流和山脉的紧密联系。他的波恩工作室与莱茵河相邻。他几乎每天去观察河流风光与龙岩山的云彩变幻。在他的山巅系列新作中,他运用中国水墨山水画的表现形式,融合西方油画质感,完全自由的,不受阻碍的使用油性颜料的流动感,以及他本生具有的铁雕厚重与体积感,去展现他内心钢柔相济的精神景观。

—— 德国波恩国立艺术博物馆前馆长荣特



德国著名策展人贝尔京博士介绍《任戎》个展作品


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎《山川系列》

2020年,布面油画

240x240cm


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎《山川系列 || 》

2020年,布面油画

240x240cm



艺术家任戎最新的空间装置《生生不息》,唤起了观众关于中国商朝时期青铜器的历史记忆,但是他的作品更具扩张性,这些由尖锹和平锹组成的金属铁铲,让人联想起蓬勃发展的国家和建筑工人,这是艰巨的体力劳动。这些向心聚力的铁铲,由于艺术家认真虔诚的摆置,看上去是一张张面具的集会。他们是个体,又是无数人组成的国家整体。也可以被视为集体凝聚力的一个金字塔。

——德国路德维希美术馆馆长艾芬沙德



德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展布置现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展布置现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


任戎《生生不息》

2020年,布面综合材质  200x200cm



《生生不息》是本次展览三个主题中最具当代艺术表现形式的一组装置艺术。二维拓印的蝌蚪状的精子,是人之本源。叩问人之初的涌动,是最坦诚的直面自我。平面的表达与地面上充满空间的装置相呼应,皆属个体的杂多之聚合。铁锹切割,部分镂空,融入空间的光和影。装置艺术良好的互动性,使得作品仿佛与在场的观众一同体验来自远古的期盼和想象。恰与任戎的创作初衷相合:虚实共生,正负相济,阴阳合一。

—— 英国皇家艺术学院魏薇



德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场


左起:俄罗斯国家博物馆策展人尤瑟夫 柯布里斯基,艺术家任戎在展览现场


德国哈根欧斯豪斯美术馆《任戎》个展现场



艺术家任戎在这次的展览中核心作品:《生生不息》的具有扩张性的铁铲装置作品。一般来说,铲子是日常物品的工具。而艺术家任戎在这里,呈现了中国生产的具有两种不同形状的铁铲。有的形状是尖圆形的,有时是齐方的,从形象的意义上来看:也可以说是男性和女性的形状。每个铲面都有艺术家切割和镂空的脸面,它们都是相互叠加相联的,根据艺术家的想法:人类、动物、植物是宇宙中的一个统一体。

艺术家任戎的作品是在对宇宙观的思考过程中形成的:它以一种万物有灵、万物同源的宏观方式呈现在我们面前。

—— 德国哈根欧斯特豪斯美术馆长贝尔京





展览信息  INFORMATION 



张晓刚 & 任戎

Art Exhibition 


主 办 

德国哈根欧斯特豪斯美术馆

国创艺博(北京)文化有限公司

德国波恩当代艺术馆

策 划 

德国哈根欧斯特豪斯美术馆

馆长贝尔京

时 间 

 2021年6月25日—8月15日

地 点 

 德国哈根欧斯特豪斯美术馆





德國哈根欧斯特豪斯美術館
OSTHAUS MUSEUM HAGEN

德国哈根欧斯特豪斯美术馆 成立于1902年,前身为福克旺博物馆(Folkwang Museum),是世界上首家现代艺术博物馆。由比利时新艺术运动风格的建筑师亨利·范·德维尔德(Henry van de Velde)设计。1945年以来,有针对性的购买政策构成了哈根欧斯特豪斯美术馆的古典、现代和当代艺术收藏,一方面遵循博物馆创始人卡尔  奥斯特  欧斯特豪斯和福克望的收藏理念和结构,另一方面则涉及精选艺术家的个案收藏,该系列在哈根之外广为人知。

德国哈根欧斯特豪斯美术馆是德国北莱茵州重要的美术馆,曾经举办过包括著名的欧洲艺术家马库斯 吕佩尔茨,伊米 舒马赫,哈曼 尼采等个展之外,并于2015年作为承办方之一,举办了大型的《中国8》当代艺术展。




國創(北京)集團

GUO CHUANG (BEI JING) GROUP

国创集团创建于2002年,主营业务涵盖文化艺术、进出口贸易、风险投资、物流等领域,下属国创文化、国创科技、国创物流等多家子公司。

国创艺博(北京)文化有限公司是一家集艺术品展览、交易、评估、鉴定等服务为一体的大型艺术品综合服务公司。拥有国门第一镇公共文化艺术园、国创艺术中心、蟹岛雕塑园、艺术仓库等文化产业项目,与全球多家艺术机构建立了合作关系,产品和服务遍及全球十几个国家和地区。联合集团成员公司,专注艺术品展览销售、艺术品电子商务、艺术品置换、租赁、艺术家包装推广、艺术品物流、保险、专业讲座论坛、国内外大型展览策划、艺术衍生品创作研发、搭建国际艺术品交流平台。我们旨在通过国际文化艺术交流,向世界传播中华文化,向中国引进世界文明




德國波恩當代藝術館
KUNSTRAUM VILLA FRIEDE

VILLA FRIEDE 始建于1896年,具有弧形山墙结构和花朵图案,呈现了典型的欧洲19世纪新艺术建筑风格。二十世纪二十年代年初,德国最后一位皇帝威廉二世的妹妹,普鲁士公主维多利亚就曾在这座建筑度过了她生命最后的时光。从第二次世界大战结束到2000年,期间由波恩当地各种协会和团体使用。2007年至2013年这座百年古典文物保护建筑得到全面修缮,在2014年创建了德国波恩当代艺术馆。其理念旨在提供国际艺术交流平台。展览项目包括组织与推广各国独立艺术家个展以及来自不同区域的艺术家群展,推动国际当代艺术的发展。德国波恩当代艺术馆希望能将创新活力带入具有历史文化记忆和独特建筑造型的艺术空间里,给来自世界各地的观众带来一场邂逅艺术的畅想旅程。

编辑: 方娟
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