"无相——石墨、徐懿俐师生展"展出

开幕式现场

3月13日，《无相——石墨、徐懿俐师生展》在闵行区星云文教馆开幕，展览由星云文教馆主办、上海视觉艺术学院与当代水墨艺术研究院协办，荟萃了两位艺术家近几年来的优秀创作。

出生于上海的石墨，自幼立志以艺术为终身职业，每日浸染于书画间。青年时期曾师从海上名家刘侃生、张大壮，这为他打下了深厚的中国绘画基础。他向记者回忆道：“我小时候家住复兴中路重庆南路附近，左邻右舍有刘海粟、陆俨少、张大壮、张充仁等名家，由于经常去串门，因此从小就喜欢上了艺术。从这些老先生身上，我领悟到继承传统不但要取于传统，更要深化传统，使之真正成为自己的东西。传统是先人、先辈创造的技法流传下来的，不是天上掉下来的。”如今作为高校教授的他更是身体力行向后辈们传授这一理念，故有了今日的师生联展。

青年画家徐懿俐就是石墨的得意门生，原本就酷爱金石碑帖收藏的她在艺术家石墨、刘国松、林明杰等前辈的引导下，对当代水墨有了深刻的理解，并由此打开了一条从传统中寻求创新的艺术道路。

徐懿俐——青铜时代3

何为“无相”？

诚如金刚经所言：见诸相非相，则见如来。在资深媒体人胡展奋看来现代科技虽然已经上穷碧落下黄泉，上可火星漫步，下可地心探险，然而心的天地仍只有心才能穷尽。

青年画家徐懿俐受此启发认为在生活飞速发展的今天，怎样探索内心的平静欢喜和自性清净的本来，是艺术家应该表现的一个课题，“无相”这个系列的创作灵感就此成型——凡摆脱诸妄执我，不为物累形、不受俗世万物具象桎梏而超然高逸于庸庸碌碌“像素”之上者，即为无相。

“无相”系列作品兼具画面自然皲裂与当代水墨肌理，犹如古籍善本中被虫蠹的曲线，很多唐代魏晋时期的写经上都有相似的痕迹。“徐懿俐是一个很有天赋的青年艺术家，作品整体艺术风格打动人，有中国传统文化的烙印，又有当代的国际化样貌。此外，其在当代水墨技法上的突破又让她的画面多了一份当代的激情与面貌。所以我们一起办这个师生联展也是希望国内的当代水墨越来越国际化”，老师石墨如是说。

达摩4

红尘十丈·无相缤纷

除了“无相”系列作品，此次展出的还有徐懿俐的“青铜时代”系列作品与石墨“达摩”系列作品。“青铜时代”旨在向古老文明遗迹致敬，重塑金石文字在青铜器物上历经千年的沧桑肌理。将古老的金石文字的文明融化淬炼，再以当代的视角和维度重新展现。用当代水墨的独特语言重新诉说千年文明的深厚历史。艺术家向记者坦言：“这样的创作非常有难度，要么落于沉疴，要么表达失败。最终通过无数次的实验，我可以在一种纸本上经过反复创作，多次搓磨，去呈现青铜器经过岁月洗礼的那种肌理，以及青铜器经过上千年的氧化呈现出的斑斓色彩。它是我独有的属于当代的水墨表达方式。”艺术评论家林明杰对此表示肯定：“作品展现了心的空间才是无垠的这一主题，反映了青年艺术家感应时代变迁，既有自己的传统，更是融合了世界潮流，期待未来有更多这样的展览。”

石墨“达摩”系列作品线条流畅硬朗，如干虬盘错，利落老辣，背景的灵动空性展现了当代的水托创作技法与积墨的完美融合。达摩俏皮戏虐的表情是艺术家自我意识形态的表达，传递着艺术家对红尘万相的感知。面壁九年求道的红衣达摩孤坐松间，背依大山大河，烟岚万相。此时艺术家与画中尊者并无二致，大象无相。此外，画家石墨在纸墨之外一直寻求着新的突破。他运用独创的“积墨青花”，传承青花瓷的传统工艺。作瓷不易，画瓷更难。不断尝试、改进，让石墨在瓷胎上可以挥洒自如，游刃有余，如同在宣纸或画布上作画一般。

在观览此次师生联展后，有嘉宾说艺术家们能主动改变自己已有艺术风格，对当代水墨进行探索着实不易，令人感动。

展览《无相——石墨、徐懿俐师生展》将在星云文教馆免费向公众开放，展出至4月4日（周二至周日9点至17点）。

展览海报

相关链接

1。石墨

旅美画家，1962年生于上海，师承海上名家张大壮、刘侃生和陈佩秋先生；国家一级美术师；现任美国加州大学萨卡拉门托分校教授、美国石墨艺术中心艺术总监、教授、上海视觉艺术学院美术学院副院长、当代水墨艺术研究院执行院长等职。

将中国水墨与西方印象派技法相结合，独创“积墨法”，被西方艺术界誉为“新东方表现主义”代表人物。

艺术家师徒

2。徐懿俐

当代水墨艺术家，青年藏家，上海海派玉雕文化协会常务理事。经营玉雕艺术工作室十数年，藏品涉猎近代书画与古玉金石碑贴等。师从美国加州大学教授、上海视觉艺术学院美术学院院长，当代水墨研究院院长艺术家石墨先生学习当代水墨艺术创作。

2019年随艺术家刘国松先生进行当代水墨艺术高级研修；

2020年受邀参加2020年“一带一路”艺术上海国际博览会；

其作“青铜时代”被上海视觉学院当代水墨艺术研究院永久收藏。

展览序言：

无相缤纷

世间万象，惟画家所见最为独特，盖其所见，既与常人相同，又与常人不同，艺术家眼里可以铁佛翩跹，可以石女开花，可以六月飞雪，可以冬雷震震，可以昆仑叠翠，可以沙漠飞舟，但凡摆脱诸妄执我，不为物累形、不受俗世万物具象桎梏而超然高逸于庸庸碌碌“像素”之上者，即为无相。

是以无相并非空无一物，而是不见皮相见心相——心的空间才是无垠的，诚如金刚经所言：见诸相非相，则见如来。

是以现代科技虽然已经上穷碧落下黄泉，上可火星漫步，下可地心探险，然而心的天地仍只有心才能穷尽。

“无相”这个系列的创作灵感即源于此。

石墨的无相线条之魅，乃仙骨勾连，道心剔透，其盘虬错节，干老圆滑，虽万般崎岖，百态枯藤，却无一处有刻意，无一处有粘滞，足见鸿蒙自由，天心浩荡；徐懿俐的无相色块之美，隐隐河图洛书，绰绰天真漫漶，清奇古怪，抚卷遐想，但见蜃气无穷，蠡海茫茫。

而这，就是“无相”了。还是“一百个观众，一百个哈姆雷特”，无相之界，人见人殊，无相之画，人言人殊。

因为无相在心相，心相之大，九丘八索，九域八荒，无穷尽也！

而这，就是“无相”了。红尘十丈，无相缤纷。

胡展奋

中国作家协会会员

上海视觉艺术学院·当代水墨艺术研究院高级研究员