传统中国画已经变味， 不再纯粹！

瘸子里选将军，总能挑出相对好的，但真正出类拔萃的，放在历史的长河里，进行纵向的、历史的比较，能够和传统经典相比肩、相媲美，又能够代表当下风貌特点的，这样的大家，在今天很难找到，甚至说没有。而当今更多的画家已自觉或不自觉地受到了西画的影响，无论是绘画的种类、题材，还是技法、图式等，都发生了很大变化。当然从另一个角度讲，也使得绘画从形式到内容都变得更加丰富。但从纯粹性上讲，对传统中国画不能不说是一个干扰和冲击。

这样的画家肯定不行，一方面在技法和情感上很难有新的超越，甚至画一辈子充其量也不过是古人的翻版，其意义和作用不大。另一方面，也与时代脱节，缺乏必要的参与性和融入感，无论是作者还是作品，都很难体现出所处时代的气息风貌，以及创作的当下意义。总之，如今画坛，纯粹走传统中国画一路，想突破前人，真正取得有别于历史的新高度、新成就，十分困难！因此从地道的中国画创作角度来看，当下能够称得上高水平、高境界的画家及作品，如前面所说，寥若晨星，或者说没有。也许有些画家在技法技巧上表现得还不错，只能说还不错，但如果把他及其作品放在历史的坐标上，用历史的眼光和标准进行衡量、评判的话，就凸显不出来了。这一点，只要将今人的作品同古人的放在一起稍作比较就显而易见。举凡亦步亦趋学习古人，尤其总是画古人画过的题材、发古人发过的情思，而在当下，与传统绘画发展衰微的现状相不同的是，当代艺术的创作，可谓热闹且丰富。无论从作品的题材，还是绘画的种类、技法技巧等，都与传统中国画有着很大区别。所以这也就决定了当今美术界的另一番景象，即当代艺术，比如新水墨、实验水墨、以及带有中国趣味的油画、水彩、雕塑等其它门类的创作，成为了新时期下，尤其是改革开放之后美术界所出现的一道可圈可点的艺术风景，因为相比较传统中国画，它们没有过于厚重的历史渊源和文化积淀，这样创作的包袱就没那么沉重，在法则上也不会受到那么多限制、约束。

所以说，我们会发现，如今画坛，一个突出的特点，或者说一道亮丽的景致，便是当代艺术的兴起，相对于传统中国画来讲，新的绘画语言的确一时很难让人接受，但也不得不承认，它正越来越影响和带动着当下及未来画坛。而真正纯粹的传统中国画，倒越来越表现出像李小山所讲的“穷途末路”。他讲这句话的时候，至少当时还有个黄秋园，能够做为传统的案例予以回击、证明，但随着老一辈实力派画家们的离去，就真的再也找不到能够令人钦佩、令历史铭记的大家了。而当下，实事求是讲，也的确不太适合传统中国画的发展，整个环境和氛围都变了，生长的土壤已不复存在。首先是普遍躁动功利的社会大环境，没有人愿意，也没有人能够完全沉静下来，坐冷板凳潜心深入地研究传统，研究与之相关的传统文化，毕竟传统中国画是以厚重的传统文化来作为底蕴和养料的。而原本厚重的传统文化如今正遭遇越来越被概念化、肤浅化，甚至粗俗化的现实，那么传统中国画的发展也便可想而知了。另外，如今由于越来越受到西画的影响，也使得传统中国画在不知不觉中已经变了味儿，走上了不再纯粹的道路，离原汁原味已渐行渐远。

所以当下画坛，我相信美术史对这段时期的记录，一定会在当代艺术这一板块儿，有着更多笔墨的叙述。而在纯粹的传统中国画创作方面，就会相对少很多，甚至没有，这是当今画坛必须要面临和接受的一个现实问题。