在台湾画坛,画家林玉山是不可忽视的一位著名画家,其对动物、风景、人物描绘皆有研究,绘画历练亦十分丰富。同时,林玉山还是一位铭刻着时代印记的画家。二十世纪五六十年代,水墨画在台湾已经占据主流地位。这导致的结果是,水墨画家大大增加,而胶彩画的创作明显衰落,这从名重一时的胶彩画家林玉山改画水墨画上就可见之一斑。林玉山少年时代学习过水墨画,之后在从事胶彩画创作时也受到中国传统水墨画的影响,因此,他在转向水墨画创作时并没有感觉到太多的不适。
林玉山1907年出生于嘉义美街,本名英贵,号云樵子、诸罗山人及桃城散人。画艺之启蒙,受到幼时家中聘请的民间画师影响,随家中开设风雅轩裱褙师蔡腾祥习画,自小便展露出绘画的天分。
林玉山十九岁负笈东瀛,留学东京川端画学校,开始接受完整的专业美术教育。一年后暑假返台期间,参加第一回台湾美术展览会即获入选,并与郭雪湖、陈进同被誉为“台展三少年”,自此崛起画坛。1935年,二度赴日深造,建立了个人风格,壮年时期已是领道嘉义地区的人物了。林玉山1951年转往师大美术系执教,直到退休,一直都在教育界。他不论在艺术成就或风骨上均受万人景仰,学子遍及各地,影响相当深远。本报特选取其部分作品,以观其画坛风采。
猛虎圖
目前保存的林玉山作品中,其1923年所绘《猛虎图》是最早的一件。以虎为题材,因其生气勃勃,颇受民间所喜爱。林玉山回忆,青年时代,于家中风雅轩应付顾客求画,曾画过有关虎图。本幅画虎步行石岩旁,张口扬尾,若有所思,蓄势将发。形象正确,设色沉稳,虽为其年少之作,实技法已熟练。
莲池 1930年
1930年作《莲池》,147.5×215厘米。此幅是林玉山一件画展获奖作品。构图右上至左下虚斜分出两部,荷叶盛开,花朵绽放,白鹭一只,涉水觅食,富丽典雅。从画风发展的过程言,此画因写生建立了个人的一种工笔画风格,尤其是色彩的感觉,从真实体验中得来的表达,可说是一划时代的作品。
竹雀圖
1936年作《竹雀图》,137.5×56.5厘米。画作绘竹二竿,叶疏叶密间,群雀鸣叫跳跃。以写生观察为法,画雀形象精准。画竹之干节枝叶安排,一一如生态所见,竹叶之妙,于整齐之中,更富穿插变化。青青绿竹,设色以绿为主,但色彩之轻重,由黄绿为底,而罩石绿,轻重之间,色彩层次丰富,下方马樱丹一丛,花之色调,与麻雀之羽毛,用黄赭色,复与绿竹成互补颜色,带给观者有如置身盛夏绿阴中,闻聒聒雀声。
1947年《锦翼迎风》,85.5×133厘米。此画据说得稿于火车驶过蔗田,雉鸡受惊飞出之景。惟画题已易甘蔗为高粱。此时的林玉山作品,趋于明朗,此画可为代表。以淡墨线条界定轮廓,色彩大致以平涂为主,因以淡墨界定,使色彩辉映与形体静动交互为美。整幅色彩展现的气氛,因高彩度高明度的搭配,显得欢欣异常。
夏雲
1952年作《夏云》,76×64厘米。古画家有所谓“巧偷”者,以山水造境,目见想像,终有所限,而夏日天空,云彩多变,诡异之状,往往出人意表,取以为画本,其布局,绝非人所能预料。本幅视为云涌天际,视为抽象云白天青,均无不可。于林玉山画历中,为跨入抽象创作指标。
松石並壽
《松石并寿》,1969年作,94×66厘米。本幅为林玉山尝试抽象画风的纪年作品之一。意欲摆脱形象限制,画石但见笔起笔落,还于浑沌一片。画松虽形象宛然可辨,但出枝成针,笔趣重于象形,至若藤萝,奔腾回旋,雷电交驰,复非形象所能拘束,青底用拓印法,故多虫书鸟迹趣味,而泥金点于苔上,与墨韵相耀眼,尤增抽象趣味。
1981年作《铁力士雪山》(图7),58×70厘米。林玉山20世纪80年代欧游,于瑞士铁力士山景作画颇多。此山虽值八月盛夏,仍见经年不散之积雪。构图上幅右山峰半见,左方则云冉冉升、雪皑皑数峰横错,右为主,左为宾,远天亦染以花青,更突显白云瑞雪。笔法上近景若马牙,但自写生中来,质感量感之表达,已非传统山水语言能十足形容。