吴野洲《银塘清景》神趣自足

   著名画家吴野洲从事艺术八十余年，早在20世纪40年代就与傅抱石、唐云、张大壮等齐名。书法家于右任曾经盛赞吴野洲的作品，并且以“国画大师”四字相赠。
   吴野洲（1904—1997），字荻声，江苏吴江人，早年师从浙江嘉兴的名画家仲光勋，入室学习三年后，画艺大进。在仲光勋的影响下，吴野洲宗法清代画家恽寿平，传承恽派的没骨花卉画，兼容宋元古风，于人物、花鸟、山水等无一不精。
   吴野洲的作品风格放逸而有韵致，色彩清丽，神趣自足，追求的是诗情画意和意境之美。吴野洲早年的画法较工，中年趋于写意，但无论是工笔还是写意，均得精、气、神、美。晚年变法后，他以逸为品，笔下清石爽朗、草木简约、荷花率真、柳叶坦诚，画艺已经出神入化。画于1995年的《银塘清景》（见图），正是吴野洲晚年的一幅代表作。
   这件作品画的是夏日荷塘的美景，在笔墨、构图、取材、立意上独具匠心，画面简约而意境深远，透着一股清雅的书卷气。但见荷叶与荷花穿插顾盼，似有徐徐花香，色墨相映间错落有致，表现出荷花盛开时的妖娆姿态。而振翅飞过的两只小鸟，又让画面显得生机勃勃。画家用笔飘逸洒脱，整幅作品处处见性情、处处有意趣，观之令人有老当益壮之感。
   可以看出，吴野洲晚年的笔墨越发挺拔、俊秀、豪放。最明显的就是他如钉如针的用笔，极富弹性，像是跳动在宣纸上的音符一样拨人心弦。也让观者不禁感叹，吴野洲的画艺真是与时俱进，九十多岁了还在努力变法，这真是艺坛的佳话。
   1956年，吴野洲与上海老画家姚于琴、张石园、黄幻吾等人集体创作了巨幅国画《和平友好万岁》，作为上海市赠送苏联十月社会主义革命40周年的礼品，由此可见他卓越的画艺。然而在很长一段时间里，吴野洲的才华似乎被埋没了，著名美术评论家邵洛羊因此称吴野洲为“技艺精湛而不耀眼的一代艺术家”。
   近些年来，吴野洲的作品以其强烈的艺术感染力，终于赢得了画坛的盛誉，在美国、法国、加拿大以及东南亚各国广泛流传，也频频出现在艺术品拍卖会上，深受收藏家的青睐。