中国水墨画的意蕴,是神灵的欲说还休,欲罢不能的猜透......猜不透.....
毕加索曾说:“我不敢去你们中国,因为中国有个齐白石”
“齐先生水墨画的鱼儿没有上色,却使人看到长河与游鱼”
但在西方迪士尼,却另有一位华人用中国风写意的画笔,将中国人的名字留在了迪士尼名人堂——黄齐耀
“不懂英语,被大人欺负,怕得要死。我是天使岛最小的囚徒”
黄齐耀出生于广东,从小他就展现出了对于美术的无限热爱;但当时的中国各地充满了战乱和饥荒,他的爱好无处发挥。1920年,为了让孩子有个更安全的未来,黄齐耀的父亲带着当时不满10岁的黄齐耀去往美国。
那个年代,华人在美国一直不受待见,前脚刚踏上旧金山天使岛,后脚他就被警察带走了。当时美国正在实施“排华法案”,因为父亲曾在美国待过,有过身份记录不必入狱。所以,被抓进监狱的,只有他一个人。
“不懂英语,被大人欺负,怕得要死,我是天使岛最小的囚徒”,黄齐耀说。
幸得父亲四下奔忙,才让他得以释放。
在美国安定下来之后,他必须每天打工挣钱补贴贫穷的家。
长时间的打工使黄齐耀疲惫不堪,但每天到了深夜,黄齐耀仍坚持画画。每天晚上,他都在灯下练习中国的传统水墨画。
因为钱不够,他往往只能用毛笔蘸水在旧报纸上作画。等画完水干了以后,再蘸水画一幅新的。通过这种方式,他在异乡完成了自己的水墨画学习。
黄齐耀的一名初中老师看到了他的画,美国老师虽然很难理解中国式的传统绘画。但看着黄齐耀的画,他仍然感受到了那股不可抗拒的美。
这位老师将他推荐给,当地的OTIS美术学院,为他争取到了奖学金。
黄齐耀在学校里学习了5年,在这里,他学会将自己的水墨画风格,融入到西洋画中,形成了自己的独特的风格。
弱势的亚裔艺术家,在毕业后,黄齐耀的职业画家道路并不一帆风顺。因为知道他是亚裔,很多公司一开始就拒绝看他的作品,认为华人没有艺术细胞。
多年的美国生活让黄齐耀知道,如果自己不发声,那么只会挨欺负。
为了让一直处于弱势的亚裔艺术家,能更有存在感,也为了让亚裔的作品能有更多曝光度,他和亚裔朋友们在洛杉矶成立了东方艺术家组织(Oriental Artists’ Group)。
每过一段时间就把自己的作品放出来免费展览。
渐渐的,这种方法奏效了,有家艺术公司注意到了他,给了他一份绘画工作。
从1936年到1938年,黄齐耀都在这里工作,为洛杉矶的各地图书馆和各种公共区域画画。
然而为了维持生计,支撑自己的艺术梦想,黄齐耀他们不得不想办法获得收入。他们最后决定在地下室里经营一家中餐馆,餐馆当时几乎所有的门牌、装饰、菜单设计,都是黄齐耀亲手进行创作的。
他亲手画了每一个菜单、火柴盒
如此新潮独特的室内设计,一经开张,这家中国餐馆就火了。当时还吸引了Peter Lorre、Anna May Wong、Sydney Greenstreet等众多好莱坞明星前来光顾。
也就是那时,黄齐耀遇到了自己一生的挚爱。
他和妻子伍梅珍于1937年结了婚。
隔年,他们的第一个孩子出生。
有了爱人和孩子之后,黄齐耀在事业上他仍不满足。他觉得,如果想要让自己的水墨风格,让更多不了解它的美国人看到,应该借助更有效率的渠道。比如:动画电影,动画电影要去哪里?迪!斯!尼!1938年,黄齐耀通过种种努力和考核进入了迪士尼,做起了入门级的动画师。不过,这份工作和他想象的不太一样。
刚开始,他以为做动画是一份十分有创造力,能体现自己艺术风格的工作。但是,由于他是最底层的入门级动画师,迪士尼公司交给他的工作,是画动画中的中间页。
当时的动画技术远远落后于现在的技术,没有flash之类的动画软件。为了体现动画中的人物是动态,迪士尼需要将人物的动作,一页页完完整整地画出来,而入门级动画师要做的,就是画两个大动作之间,让动作看上去连贯的中间页。
这个工作非常枯燥、无聊和重复在画了几千张中间页后,黄齐耀觉得自己的艺术灵魂,在被慢慢消磨,梦想离自己越来越远
然而,事实证明,只要有准备,转机总是会来的。当时的迪士尼公司已经创作出了《白雪公主与七个小矮人》、《木偶奇遇记》、《小飞象》等受欢迎的作品。
想再打造一部动画片《小鹿斑比》
然而,迪斯尼的动画,以往在画背景时,都是使用巴洛克式的风格来细致地描绘背景中的每一个细节,包括花上的花瓣和树上的叶子。
《小鹿斑比》里涉及到大量的森林背景,如果还是使用细致的巴洛克式风格,那么画面上会出现很多线条,非常杂乱,主角们会被淹没在背景里。美国知名的华裔艺术家迪斯尼所面临的难题给黄齐耀带来了机遇,一直以来欧美人的画,都是注重写实而不是写意,所以才会在“树上要画几片叶子”之类的问题上纠结。
而对于熟悉中国传统山水画的人来说,用毛笔刷画几笔给出一个意境就能解决。黄齐耀按照自己的风格,借鉴宋朝山水画风,绘画出了自己理解中的林中小鹿,创造出了柔和、诗意,又有气氛的自然景物。
他毛遂自荐,将自己的画送给了大老板瓦特迪士尼。通过这几幅画,在《小鹿斑比》这部作品中,黄齐耀从底层动画师被提拔为整个项目的主美。
所有的人物、设计、颜色、背景,全都由他来主控。《小鹿斑比》上映后,在艺术上大获成功,人们着迷于这种模糊朦胧又神秘的风格。《小鹿斑比》也被观众们认为是迪士尼早期最有美感的动画作品之一。
《小鹿斑比》这部作品除了让黄齐耀名气大增,还实现了他想要让更多人,看到中国传统水墨风的梦想。
在之后的几十年,黄齐耀成了职业的艺术家,开办了自己的各种单人画展,表现着中国的传统艺术。成为了美国最知名的华裔艺术家之一,也成为美国人了解中国艺术的一个窗口——迪士尼的传奇人物。
尽管是《小鹿斑比》的绝对主创,但黄齐耀的名字仅仅作为“背景绘制师”出现在动画片尾。
因为曾参与罢工,黄齐耀在《小鹿斑比》上映前,就遭到了迪士尼解雇。
在朋友的介绍下,他又转战到华纳兄弟工作了21年,先后参与了《无因的反叛》、《日落黄沙》等动作片的创作。
他的每一幅画都细致地展示了故事、场景,甚至特写。导演们非常喜欢说:“只要按照他的设计,就可以直接执导拍摄了,他是天生的艺术家”
1968年退休后,黄齐耀把注意力转向了,建筑设计和风筝的制作。尤其是风筝,他这看做是:“一种比爱好更大的消遣”。
黄齐耀曾回忆说:“他制作的第一只风筝并不能飞起来,在经过三次改进后,才终于离开地面”。
他设计制作的大量风筝,有100只脚的蜈蚣,成群的燕子、蝴蝶、熊猫等。
岁月流逝,客居他乡。这些风筝也寄寓了老人对故土的怀恋吧!黄齐耀在90多岁高龄时,才收获了迟来的荣誉。
2001年,他获封迪士尼“传奇人物”
2006年,他获得动画领域的最高荣誉之一
第33届安妮奖评审奖的终身成就奖
2008年,美国电影学会发表了
“百年各类型电影十大佳片”列表
《小鹿斑比》在“动画电影”类别中荣获第三名……
黄齐耀办了个人画展还曾出版插画作品集,他设计的贺卡销量突破百万。
2016年10月,他获颁亚洲世界电影节两项荣誉奖,其中包括终身成就奖。他的艺术生涯也被拍成了纪录片《tyrus》。他的一生,都在为传播中国艺术而努力。虽然遭遇贫穷和歧视,但还是靠着杰出的艺术修养,赢得了尊重。
2001年,黄齐耀被授予迪士尼传奇人物,进入迪士尼家族名人堂。
这位世纪老人,遭遇过贫穷,经受过歧视,却凭着热血与坚韧,用中国水墨惊艳了好莱坞,成为一代传奇。
正如他所说:“我总是能够看到事情美好的一面,而不被坏的事情所困扰。日复一日,每天都是一个艳阳天”。在他去世后,迪士尼也发表官方哀悼文称“黄齐耀的作品至今仍在影响着电影创作”。
他们把黄齐耀的手模放在总部展厅,作为永久纪念。