埃尔格列柯,一位久居于西班牙的希腊画家,他是西班牙文艺复兴时期最有个人特质的一位大师,打破了传统的文艺复兴风格,形成了一种完全属于自己的美学风格:不可思议的情感、扭曲的身体、戏剧性的色彩和可见光。他的画风在当时并不受宠,但在20世纪重新获得肯定,被公认是表现主义及立体主义先驱,影响了马奈、塞尚及毕加索等现代主义大师。
接下来介绍十件你需要知道的格列柯的作品。
《耶稣治愈盲人》(公元1570年)
埃尔格列柯的早期作品,创作于意大利的威尼斯或罗马。早年间,这幅画被误认为是丁托列托和维罗纳人的画作,直到十九世纪五十年代,专家最终认定它是埃尔格列柯的作品。这件作品描绘了穿着粉色内衬、外面裹着蓝色长袍的耶稣,正在治疗跪在他身前的盲人。在他的左右两侧分别有一组人物,以及前景和背景中的两个男人和女人。这幅画最终是未完成的状态,你可以在纽约大都会博物馆欣赏到格列柯的这件作品。
《脱掉耶稣的外衣》(1577-1579年)
此作品的画面发生于西班牙托莱多大教堂的圣器室里(圣器室:也称“祭衣间”,是教堂中盛放如杯盘等圣洁器具的房间,也用于神父更换礼仪服装)。十六世纪七十年代末期,格列柯搬到托莱多不久,教会官员委托他绘制,此后这幅画一直放置在托莱多教堂中。这件作品体现了带有奇特当代风格的格列柯式的特征:扭曲的形态、鲜艳的色彩。此作品中围绕在耶稣身边的大多数人物都被柔和的阴影覆盖着,使观众的目光集中在作品的主要人物耶稣身上。在他身影下的三位女性人物,被认为是圣母。
《放在男爵胸口的手》(1580年)
埃尔?、格列柯以宗教题材作品而出名,但他同时也创作了许多肖像画。其肖像画的代表作之一正是《放在男爵胸口的手》。画中的主人公年约三十,他身着西班牙传统服饰,右手放在胸前,凝视着他的观众们。这幅画没有使用格列柯惯用的大胆色彩,而是选用了柔和的暗色调,尤其是白色的飞边衣领及袖口最引人注目。然而,整幅画作最夸张之处在于男爵细长的手指。这幅画作现藏于西班牙马德里的普拉多博物馆。
《奥尔加斯伯爵的葬礼》(1586-1588年)
这幅画被认为是埃尔格列柯最出名的作品。这幅画尺幅很大,为15*11英尺,它被发现于美国托莱多的圣多美教会,画中描绘的是一位著名的慈善家——唐冈萨洛鲁伊斯(Don Gonzalo Ruíz)的传奇故事。故事发生于鲁伊斯离世之后,圣奥古斯汀(古罗马神学家)和圣斯蒂芬都从天堂来埋葬他,所有参加葬礼的人表情庄严肃穆。这幅画的特点是有两个对比的部分:静态的下半部分中的人物包括当地居民、神父、圣徒以及鲁伊斯的上身,与之形成对比的是上半部分形似流动的天堂。
《圣母子和天使》(1597-1599年)
这件作品在托莱多圣约瑟夫教堂发现时,被放置在《圣马丁与乞丐》(下图)的对面,描绘的是怀抱着孩子的麦当娜和天使圣玛蒂娜、圣艾格尼丝。现在你可以在华盛顿国家美术馆看到这幅画,画中圣母玛丽和孩童时的耶稣坐在天空中的松软云朵上,被云下左右两侧的天使圣玛蒂娜和圣艾格尼丝围绕着。这是一件格列柯的经典作品,画中运用了他最具代表性的鲜艳色彩,包括粉红、绿、蓝、黄以及橘红色。
《圣马丁和乞丐》(1597-1599年)
这幅画同样藏于华盛顿国家美术馆,画中描绘了在圣马丁的旅途中,一位士兵与路上遇见的乞丐分享了他的斗篷。耶稣在梦中告诉了马丁该为那个乞丐做什么,马丁照做并且从此献身基督教。这幅不朽画作被马丁拉米雷斯委托放置在托莱多圣何塞的教堂中,它的精妙之处在于圣徒和强劲的白马,几乎填满了整个空间。左侧的裸体乞丐,身形扭曲的披着一块绿色的布。
《托莱多之景》(1598-1599年)
除了宗教作品和肖像画以外,格列柯也绘制了一些奇特罕见的风景画,比如现藏于纽约大都会博物馆的《托莱多之景》。当亲眼看到这幅画时,观众也许能发现一种惊慌的绘画特点,乌云笼罩在上空,强力的风暴席卷着下面翠绿的土地。作为格列柯现存为数不多的风景画之一,除了他的作品清单,我们几乎对这幅画的来源一无所知。更不幸的是,从这幅画中推断不出格列柯想表达的具体信息。
《第五道封印的开放》(1609-1614年)
这幅作品也称作是《圣约翰的愿景》,是格列柯作品中有现代绘画风格的另一个典型例子。这幅画描绘了一本圣经书中的启示,画中身着蓝色长袍的圣约翰十分欣喜。在他身后的一些裸体分别披着鲜艳的黄色、绿色和白色长袍。这幅画是他晚期作品的代表作,也是他未完成的遗作之一。作为祭坛画的一个片段,这幅画的灵感启发了现代艺术大师如毕加索。它同样现藏于纽约大都会艺术博物馆。
《拉奥孔雕像》(1610-1614年)
这幅画是格列柯的晚期作品,也是目前唯一一幅正在展出的以神话为主题的作品,另一幅作品被美国国家美术馆永久收藏。这幅画描绘了发生在拉奥孔身上的一个戏剧性的时刻,在特洛伊战争中他警告特洛伊人不要接受希腊人留下的木马,但特洛伊人没有听从拉奥孔的劝告,反而听信了香农(一个自愿留下欺骗特洛伊人的希腊战士)编出来的谎言,拉奥孔一怒之下把长矛向木马掷去,支持希腊人的密涅瓦此时派出海蛇勒死了拉奥孔和他的两个儿子。上帝因此震怒,并且建立了家族灭亡敕令。故事发生在托莱多,作品描绘了当拉奥孔的一个儿子死后,他和他另一个儿子向海蛇奋不顾身抗争的画面。画中人物的身体以浅灰色呈现,暗示了生命正在他们的体内耗尽。这幅作品目前在美国国家美术馆展出。
《牧羊人的崇拜》(1612-1614年)
这幅画被看作是格列柯生前的最后一幅作品,他去世于1614年8月7日。画中的背景是在夜晚的洞穴内,圣母抱着他的孩子耶稣,三个牧羊人围绕着他们,深情地凝视着这个新生的小生命。其他的人和上方的天使一样,都笼罩在耀眼的光芒下。1954年以前,它被挂在托莱多的圣多明哥修道院,但最终被国家收购变为公有,格列柯也收到了第一笔报酬。这幅作品现藏于普拉多博物馆。