创作感悟

   中国油画经历了第一代油画家留学欧洲与日本产生了中西合璧的大家如:赵无极,朱德群,常玉,林风眠,吴大羽,吴冠中等人,只可惜这些画家与他们的作品不符合后来建国后的中国国情而未能得到进一步的发扬光大,后来一段时间几乎全盘苏化,全面学习苏联的绘画风格与样式,改革开放之初,中国终于打开国门,一时西方艺术开始潮涌般的涌入中国,被压抑了多年的艺术思想全面爆发,一些画家率先模仿西方的绘画样式与风格,并形成地域性特点,如四川伤痕画派,西南艺术群体,北方艺术群体,上海抽象群体等,恰逢其时西方的艺术资金与精明的港台画商开始对这类画家的作品大肆收藏,由于市场的原因中国的油画形成两个体系,1是继续按西方的标准继续模仿西方当代艺术,渴望与西方艺术形成直接对话与联系,2是由于一些模仿西方早期的写实绘画仍有市场如:杨飞云,艾轩等人,所以许多画家还是这么画,今天终于有一些画家意识到了模仿最终绝不是一条出路,于是开始了向中国传统文化学习与深入研究的过程,也可以说才刚刚又将老一代油画家吴大羽等人早年的探索之路重新拾起并开始行走,也可以说我们走了回头路,时间是用了六十多年,现在我们还没有出现象赵无极,吴大羽那样的油画大师{主要是文化修养上的不足所致,不能与前辈大师相提并论,},但是现在已出现具有大师象的画家,如:尚扬,毛焰,洪凌,王怀庆,周春芽,刘炜等人,学院里的画家也已不满固有的教学模式纷纷开始自己的个性化艺术语言探索,涌现了一批画的不错的画家,中国油画学会这个组织在每次的学术性展览中特别强调要有中国油画自己的语言特色,那么如何具有这一点我想就是要求画家首先要了解中国文化与中国千年的绘画传统,将我们由于历史的原因断层的文脉连接上,画家在作品中要体现这一特点,翻开西方美术史在十九世纪以后他们其实也开始了向东方艺术学习的过程,而作为华夏儿女一味盲从西方已不可取,西方绘画中最缺少的恰恰就是我们这种特点的绘画,只有画出属于中国人自己的油画才能真正引起西方的重视,才会让他们研究我们.所以我们已有了前进的方向与动力.