青花玉壶春瓶

  玉壶春瓶又称玉壶赏瓶，是中国瓷器造型中的一种典型器形。流行地区广，沿用时间长。关于“玉壶春瓶”名字的来源，一般认为由宋人的诗句“玉壶先春”而得名，也有说是因“玉壶买春”而得名。此类瓶造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代。玉壶春瓶中最具代表性的是元代青花玉壶春瓶，本文将重点介绍元代青花玉壶春瓶的纹饰特点以供藏友学习交流。

  青花瓷从宋代的深沉过渡到元代，其风格南辕北辙，各自迥异不同，元代青花瓷色彩表现强烈，视觉效果鲜明，风格大气豪迈，将青花绘画艺术推向历史顶峰。元青花瓷器造型既有恢弘雄伟的大器，又有秀美灵巧的小器，无论何种器型均形态优美，古朴端庄；其中小器以梅瓶、玉壶春瓶多见。
  元青花玉壶春瓶最大特点在于其饰纹上，常见纹饰有以下几种：
  一、麒麟纹是元青花装饰中富有时代特征的题材之一，麒麟为传说中的祥瑞之兽，在元青花纹饰中其形象特征是鹿头、牛蹄、马尾，并常与花草、瓜果纹组合成画，也有与龙凤纹同时绘于一器的。
  二、人物故事纹是元青花装饰中最为后人称道的装饰题材，与其他动植物纹样相比，绘有人物故事图案的元青花器物虽然较为少见，但几乎件件可称得上是稀世珍品。从已知资料来看，元青花上的人物故事图案主要见有“萧何月下追韩信”、“刘备三顾茅庐”、“蒙恬将军”、“文姬归汉”、“周亚夫细柳营”、“昭君出塞”、“尉迟恭救主”、“四爱图”等。此外还有一些难以分辨人物情节的图案。这些图案的故事内容多取材于民间喜闻乐见的著名历史人物故事，显然它与宋元时期话本小说的流行及元代戏剧的发达有着密切的联系，反映了文学艺术对元代陶瓷装饰工艺的深刻影响。
  三、元青花装饰除主题纹饰特点鲜明之外，许多辅助纹样也有着独特的时代风格，其中尤以变形莲瓣纹和云肩纹表现最为突出。变形莲瓣纹是最能代表元瓷特征的辅助纹样之一，除元青花瓷之外，亦见于同时期景德镇窑的卵白釉、青白釉产品以及元代龙泉窑青瓷装饰之中，其画法一般以外粗里细的两道线勾勒莲瓣的轮廓线，每片莲瓣之间不相连，即留有一定的空隙，莲瓣内加绘有花朵、云朵、火焰或琛宝纹。琛宝也称杂宝，元代杂宝纹常以火珠、犀角、古钱、银锭、葫芦、莲花、灵芝等组成，但组合并不固定。这种变形莲瓣纹多装饰在器物的口边、肩或足胫部，有绘一周的，也有在不同部位多绘至四周的，但都不作主题纹饰。云肩纹又称如意云头或灵芝头，俗称大云肩，多绘画在器物的颈肩部，纹内一般绘有各种繁密的动植物纹样，因其借鉴于元蒙贵族服装上的肩部织绣纹样而来，故而得名。
  元青花玉壶春瓶构图方法大致可分为两类：
饱满类型
  饱满类型的装饰，无论圆、琢器，全器被青花纹饰所覆盖，有的器身布满青花纹饰达8层之多，以此突出表现元青花的壮美之感。元青花饱满型装饰的另一种表现形式是通体以卷枝纹或海水纹为地，突出白色的花纹或在地纹上作菱形曲线开光，开光内绘一主题纹饰。这种饱满设计方法多在八棱器上体现，看似繁缛，实则安排有序，具有强烈的美学效果和时代风格。
疏朗类型
  疏朗形式的装饰，讲究无论是圆、琢器的青花纹饰都由单独纹样构成，装饰画面疏朗，活泼自然。如日本大阪市立东洋陶瓷馆的青花龙纹玉壶春瓶，全瓶绘一条龙盘绕器身，画面简洁，给人以龙在无垠空间中自由飞腾之感，视觉效果极好。另一种疏朗纹饰是写实或写意的瓷画，画面较开阔。再有一些民间供器及殉葬品的青花纹饰就更为疏简豪放，用线条快速描绘图案，可谓一气呵成，别具一格。

  文中此青花玉壶春瓶撇口、细颈、垂腹、圈足。造型轮廓有弧线，变化柔和。胎质细腻，釉面手感温润如玉，光感柔和有光泽。发色鲜丽呈靛青色，略带幽雅的紫罗兰色。瓶口、瓶颈、底部都绘有莲瓣纹及卷草纹等辅助纹，有元代青花玉壶春瓶纹饰繁缛之风，极具美感；瓶腹绘杨柳荷花图案，笔触简练，如一幅水墨风景画，为同类瓷器的上乘之作，实属难得！