“线”的运用一直作为国画的重中之重被历代书画家所推崇,直到近代伴随西方绘画理论、技法的影响,对色彩的推崇运用方使人觉得“线”不再是唯一的要求和高度。
廖才耀 山 布面油画 80×100cm 2015年
在西画体系中,除了色彩,“线”也是重要的构图表达方式。素描中讲究的点线面基础,到颠覆传统的几何抽象、表现主义作品,在传统经典的写实作品外“线”拥有着不可替代的表现效果。
温华力 侗家木楼 布面油画 50cm×60cm 2015
赛拍于8月10日开拍的油画专场,推出来自广西艺术学院、鲁迅美术学院毕业的青年油画家廖才耀、温华力、孙洋、丁永升的10件作品,他们的作品就集中展现了“线”在油画作品中的不同美感。
孙洋 门系列之一 布面油画 110cm×140cm 2016年
廖才耀的风景,以线条进行了景色的分割,配以单纯或浓重的色彩效果,突出山间景色的绿意盎然或港口生活的平静祥和;孙洋的《门》系列作品,以平涂技法加几何抽象的线与图案,呈现不同的门后看到的不同风景,偏冷色的色调以及几何块面感的处理,使画面透出淡淡的忧郁感;温华力的侗寨写生,粗放的笔触与线条处理,概括性的表现出侗寨木楼与楼中生活的场景,热烈的色彩与充满动感的笔触,让人感受到艺术家充满激情与活力的创作欲望;丁永生的作品则明显是几何图形的抽象表达,强调图形边线的描绘,借用抽象主义的手法,以作品名称点名自己的所绘所想。
丁永升 耳鬓厮磨 布面油画 80cm×60cm 2015年
借助线与色彩的运用,不同的侧重点形成油画的万千风格变化,四位艺术家以适合自己的不同表现方式,初步形成自己的风格特点,伴随其成长、成熟与完善,定可完成自己的蜕变达到更高的艺术高度。