具眼卓识吴湖帆：百年鉴定史 他缺之不可

　　中国书画100年的鉴定史，他缺之不可

　　具眼卓识吴湖帆

　　20世纪上半叶之际的大规模文物聚散，是当今海内外各大公私收藏格局定型前的最后一次，具有鲜明的时代性。尤其是上世纪30年代故宫书画南迁寄存沪隅， 古代书画文物穿梭往来，规模空前，成为中国书画鉴藏史上的重要篇章，期间发生的鉴藏活动及其研究成果，同样是中国画学史上的重要组成部分。以海上吴湖帆 （1894-1968）为代表的一批古书画鉴定家恰逢其时，他们见证并经历了这个历史性的聚散整合，其所达到的卓越鉴赏水平更与这个特殊时代密不可分。

　　本报上海讯 见习记者 赵丽莎 上海博物馆年末大展“吴湖帆书画鉴藏特展”于12月10日在上海博物馆三楼中国历代绘画馆开幕，展出相关古书画文物97组（113件），其中有24件展品为国家一级文物，展品全部来自上海博物馆。

　　展览分为3个部分：第一部分“王谢堂燕”，通过实物展示，尽可能形象地呈现包括吴氏祖传在内的梅景书屋的鉴藏历程，观众可从中看到以物换画、以画养画、 馈赠等购藏方式和渠道，感受其偏重唐宋珍品、元明清主流文人画家精品、女史画、猫梅题材、家族乡谊以及具备稀缺性、学术研究价值或有特殊意义的作品等方面 的鉴藏特色，同时领略在当时鉴藏界颇具影响的移配、拆装、割刮、接补等富含专业性质的手法与雅玩风气；第二部分“具眼卓识”，充分展示吴湖帆作为近现代古 书画鉴定学科奠基者，在鉴定古书画过程中运用的实践方法，包括对相关实物作品进行比较，总结艺术家个人风格及其生平各阶段的特点，考证画家生卒、名号、斋 名、上款人及相关背景人物交游等信息，以及用印、装潢与形制细节观察等综合手法；第三部分“富春一角”，展示吴氏的鉴藏与创作，吴湖帆一生鉴藏主要围绕董 巨、赵孟頫、元四家、明四家等画史主流文人画家的作品，其藏品皆用于创作借鉴与演习，通过这部分展品可观其绘画创作中崇尚正统文人画的画学审美追求。

　　由于展品内容丰富，展览分为上下两期，第一阶段自12月10日起至2016年1月24日，之后将更换近30件展品，自1月26日起再次向公众开放。展期 内还将举办“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”，邀请业界学者与吴湖帆后人、弟子与艺友等后裔代表一起探讨吴湖帆于近现代古书画鉴定学科方面的奠基意义。展览将 至2016年3月13日。

　　策展理念：

　　多维度立体呈现

　　集创作、鉴藏与研究三位一体的吴湖帆，在其同辈中属佼佼者，更有江南“画坛盟主”美誉，他的书斋“梅景书屋”作为当时主要的艺术活动中心，不仅是古书画 聚散鉴藏的重要场所，有着极为丰富的私家珍藏，更成为正宗传统文人画学的代表与象征。此次展出的吴湖帆鉴藏古书画，时代跨度自唐宋及清千余年，可窥吴氏鉴 藏规模之一斑。

　　上海博物馆馆长杨志刚表 示，“正是基于上海博物馆的专家对于吴湖帆长期深入的研究才得以呈现出这个展览，上海博物馆的收藏与专家队伍的研究是促成这个展览的基础。”问及此次展览 的理念，杨馆长回应，“以前谈到吴湖帆只关注到他的书画创作，本次展览的不一样在于多维度、立体的来呈现了吴湖帆在鉴藏方面的地位”。问到此次展览的亮 点，杨馆长表示，“展览形式比较新的地方，如他是如何将旧的文物修复如新的，我们还做了相关的动漫还原，在鉴定板块我们还有真伪对比，吴湖帆当时的鉴定结 果非常详细，我们把他怎么鉴定的都放上去。”

　　上海博物馆书画部副主任、研究员凌利中透露，“‘梅景书屋’名字的出处所涉及到的两件宝贝《梅花喜神谱册》和《行书多景楼诗册》都在展厅，以此取‘梅’、‘景’两字。除此，吴湖帆最重要的藏品都在这个展厅。”

　　展览意义：

　　重估吴湖帆的鉴定地位

　　吴湖帆兼具传统文人与现代学者的双重特质，与稍晚的张珩等鉴定家一样，业已展示出兼融传统画学与现代科学研究方法的趋势。上海博物馆对吴氏于近现代古书 画鉴定方面做出的重大贡献进行梳理整合，意在向广大观众介绍吴湖帆对于中国古书画鉴定学科方面的奠基意义。据展览总策划人凌利中介绍，他对吴湖帆关注较 早，所以才有此展览的思路，发现了梳理他的重要性。

　　凌利中概括了这次展览的立意主要是强调吴湖帆收藏和鉴定的部分，尤其是其鉴定的贡献，将其作为近百年来中国书画鉴定的奠基者的角色。除此，凌利中就这个 展览的缘起作了详细的回答，“一方面，谈吴湖帆创作谈得比较多，至于吴湖帆鉴定上的定位，不仅是公众，甚至是学术上的认识，到目前为止都十分模糊。另一方 面，吴湖帆真正的地位并不在于书画创作，这100年的鉴定史对他是绕不过去的，吴湖帆立于奠基者的地位。这个展览正是力在对于他鉴定上的地位作出一个评估 和还原。”

　　那么为什么是奠基的意义呢？凌 利中表示，“正是基于吴湖帆在鉴定上的三个贡献：第一，他对各大博物馆收藏的一些重要书画，近百年来的鉴定史上他有明确的鉴定意见。包括台北故宫博物院藏 的范宽的《溪山行旅图》的一真一假与黄公望的《富春山居图》的一真一假，吴湖帆早有定论。这次展览我们还把他的手稿进行展出，这是古书画鉴定结论的贡献； 第二，鉴定方法上的贡献。我们知道张葱玉先生有《怎样鉴定书画》，但是具体的一些鉴定方法在吴湖帆这里早有实践。吴湖帆正是从传统文人鉴藏方法向现代科学 的鉴定方法转变之中一个非常重要的人物；第三，就是他影响、培养了像张葱玉、徐邦达、王季迁等后来的鉴定家。上百年的贡献都在那里，他的地位是绕不过去 的。”

　　既然如此，为什么到现在大家对他认 识模糊呢？凌利中谈到，“张葱玉有自己独立的书《木雁斋书画鉴赏笔记》，徐邦达有《徐邦达集》，然而吴湖帆没有一个整套的鉴定著作，他的鉴定都是散的，像 如题跋、手稿、日记等，但是不在一起就不等于没有，你看与不看，他的鉴定意见就在那里。所以我们这个展览是通过实物来展示，并提出一个设想，想把他的东西 集合在一起。这个展览的主要目的包括梳理他的书画创作，但是这还不是重点，重点是他的收藏和鉴定，尤其是鉴定。”