常州,地处长江之南,太湖之滨,这里历史悠久、文化灿烂、名人辈出。明清之际的常州文化繁荣,学风炽盛,著名的常州“五大学派”在此时横空出世:常州学派、常州词派、阳湖文派、孟河医派和常州画派,他们不仅代表常州在当时文化艺术发展的最高水平,也对后世产生了深远的影响。
而常州画派不仅在明末清初画坛独树一帜,在中国绘画史上也占有重要地位。常州画派最早见于清代张庚的《国朝画征录》,其中有言:“及武进恽寿平出,凡写生家俱却步矣。近世无论江南江北,莫不家南田而户正叔,遂有常州派之目。”可见,常州画派以恽寿平为开山祖师,在当时影响之广,从学者之众。
▲2006西泠春拍
恽寿平(1633-1690) 艳菊图
设色绢本 立轴
说明:吴湖帆题签:恽南田秋艳图真迹,平等阁狄氏旧藏。壬辰秋七月,吴湖帆题签。
出版:《中国名画第十三集》P8,民国十三年(1924年),上海有正书局发行。
111×53.5cm
成交价RMB: 203.5万元
恽寿平,名格,字寿平,号南田,别号云溪外史、东园草衣、白云外史等,江苏武进(常州)人。精花鸟,善山水。恽南田的山水画初学元代黄公望、王蒙,深得冷澹幽隽之致,与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历合称为“清初六大家”。
作为常州人的恽寿平和杭州的渊源颇为深厚,可以说杭州是恽寿平的第二故乡。首先,他的很多山水作品都是以西湖为描绘对象,他最爱西湖之美,杭州的名胜万松岭是他经常盘桓吟咏之地。以西湖为背景创作的小幅山水尤为精彩,逸笔草草,寄郁勃于悠闲,枯而有润,淡而有奇,自成格局,不让其他五家。其次,为了能和久别重逢在杭州灵隐寺因避难而出家的父亲及早相认,恽寿平在灵隐寺做了三年和尚,在这三年中,父亲恽日初亲自教授恽寿平读书写诗作画,为恽寿平后来成为一代花鸟画大家打下了坚实的基础。
除了擅长山水,恽寿平尤以“没骨”写生花鸟著称于世,可谓冠绝古今,千古一人。“没骨”法以北宋徐崇嗣为宗,意指不用墨线勾勒,直接以墨彩绘画物象,着色后几乎不见笔迹。恽寿平创造性地恢复和发扬了“没骨”写生花卉的传统,给花鸟画坛注入了新的生机,赢得了众多的追随者。
恽寿平的“没骨”花鸟画清新高雅,静逸古澹,色彩艳而不俗,洁净明丽,融工笔与写意为一体,既有工笔画的逼真形态,更具写意画的传神达意,让人过目难忘。其作品皆源于生活,注重景物的平实特点,独具匠心,一派天然,绝无矫揉造作之态,在生活化的基础上推动其自身艺术创作的发展。这些都与画家个人的经历、气质、品格以及理想融入有关,也是恽寿平独特的艺术表现形式。
▲2013西泠春拍
恽寿平(1633-1690) 十万图册
水墨•设色纸本 册页(十页)
26×38cm×10
成交价RMB: 667万元
恽寿平学习传统,继承传统,又发展了传统,创造了新的画法,以其伟大的艺术实践和成果树起了一面大旗,并在这面旗帜下聚集了一群画家,形成了一个画家群体,开创了常州画派。恽寿平之后,常州画派后继者众多,其中尤以武进人钱维城成就最高。钱维城为乾隆十年状元,官至刑部侍郎,供奉内廷,善山水、花鸟,为画苑领袖。钱维城的花鸟风姿独秀,设色雅致,富有皇家气象,深受皇帝及贵族的喜爱。
▲2011西泠春拍
钱维城(1720-1772) 秋菊图
设色纸本 立轴
1767年作
出版: 《中国古代书画图目》第六册 P266(苏11—089),文物出版社。
说明:扬州市文物商店旧藏。
55×39cm
成交价RMB: 138万元
常州画派传至现代,以艺术大师刘海粟和谢稚柳为代表,他们在各自的领域都取得了杰出的艺术成就,常州画派被赋予全新的文化内涵和历史价值,刘海粟和谢稚柳也成为现代常州画派的双子星座,并峰而立。他们的艺术实践对中国现代油画和国画的发展产生了深远的影响。