石虎书画作品辨伪

图一

图二

  石虎1942年出生于河北太行山下的一个偏僻乡村，1958年进入北京美术学校，1960年入浙江美术学院，毕业以后，他开始了一连串“体验生活”的艰苦历程。在这期间，他还当了6年的士兵。这位被美国人称为“画家中的画家”、“中国的毕加索”的大画家，在1978年曾被安排远赴非洲13国写生访问，之后他的旅游画作结集成书，开始为人所注意。《非洲写生》成功后，石虎开始大量研习、模仿西方现代派、抽象派艺术，并且成效显著。
  1986年,石虎写生到达甘肃。浩瀚的黄土以及质朴的高原人，令他感觉到天地浪漫而幽远。为了抒发感情，石虎在河西走廊铺开三丈画布，人站在画布上手舞足蹈，脚印成画。石虎用脚作画一事传到北京，美术圈一片哗然，有人直指为“污染”。
  一半是喝彩，一半是谩骂。新旧交锋的80年代让社会对石虎的艺术毁誉参半。石虎，因为标新立异而成为美术界褒贬不一的风云人物。但谁都无法否认，这时的石虎已成为把中国画推向现代派的代表人物之一。
  石虎写字作画自我独立性极高，其使用自己的技法，用心性支配笔墨，制造自己的空间世界，这与其内在心性密切相关。其重视绘画创作的技艺，即质材、工具和手段，深知不同绘画材质、工具和手段不仅直接影响绘画的形式美感，而且对作品的文化内涵产生作用。他的作品有以线为主的简体，有以色彩为主的密体;有大片留白的，也有满构图的……绘画手段的这种多样性，使其艺术创造展示出不同的多面貌，但都具有共同的意象性审美追求。
  石虎的创作方法超越常规，不按当时普遍流行的写实路子走，多用夸张、变形手法，题材内容也离社会政治内容甚远。其作品融合了中西绘画传统的各种造型艺术的创造性和文化见解，他把中国画、西洋画、壁画、农民画及雕塑等不同的艺术语言交融一体，将传统的，甚至原始的和儿童的绘画理论手法与毕加索、达利、米罗等西方现代派大师的艺术主张相互融合，开辟了一条具有独创性的艺术新路。
  图一图二均为落款石虎的纸本重彩人物画作品，作品内容均为表现意象的少数民族少女，构图、人物、着装、装饰物都比较接近，画面既有中国水墨线条又有西方斑斓的色彩，在构成中强调墨彩的厚重处理，既有体质感又有立体感，追求明暗以及光的效果，极具个人艺术表现的魅力。
  在这两幅艺术创作中，体现出石虎中西撞击的融汇是前无古人的，由于是意象作品，留下了很多令人遐想的空间，构成了深邃的文化内涵。应该说，两幅作品的艺术表现各有看点，但是，通过比对，我们发现从艺术的表现力来看，图一的作品过于追求写实而变形不够，偏离了中西融合弄潮儿石虎的传神笔墨的灵性以及强烈的创作欲，而流露出模仿别人时因保守拘谨而放不开，令人感觉到了生硬和造作。同时，描绘的墨彩也较为单纯刻板而不够深刻和蕴籍，没有图二那样丰富和内涵，随性而发挥，浑朴和厚重。尤其是图一的技法比较一般化和大众化，而图二的技法丰富和多变，极具个人的学术观念，极具个人的个性风格和创造精神，视觉效果耐人寻味。