劳斯莱斯汽车携艺术家新作亮相艺术展

　　近日闭幕的世界顶级艺术交流平台——2015年巴塞尔艺术展巴塞尔站（Art Basel）中，劳斯莱斯汽车携英国艺术家艾萨克·朱利安（Isaac Julien）新作——“钻与石（Stones Against Diamonds）”——首次公开亮相展览。作为劳斯莱斯汽车艺术项目的一部分，这部作品于2015年6月16日-17日在巴塞尔圣伊丽莎白教堂展出。继上月在威尼斯双年展(Venice Biennale)展出后，该作品在本次艺术展中突破了规模的限制，于壮丽雄伟的教堂内部特别竖立了十块影像屏幕。

　　
　　艾萨克·朱利安的该影像作品由巴西女建筑师丽娜·柏·巴尔迪（Lina Bo Bardi）的一封信中汲取灵感，“钻与石”使柏·巴尔迪信中的主题得以审视，即自然元素体现的迷人魅力远超过珍贵宝石。该视频拍摄于冰岛东南部遥远的瓦特纳冰川（Vatnaj?kull），以晶莹剔透、拥有惊人美景的冰穴为拍摄地点，朱利安向人们呈现了一些在传统意义上可能不贵重但却最美好之物。
　　全体摄制人员深处壮观的冰穴中，在低于零度的恶劣气温下，耗时超过5天完成场景拍摄。 瓦特纳冰川的冰冻已形成数千年之久，由于严酷的自然环境，一年之中只有寥寥数日适于进洞游览。
　　朱利安将柏·巴尔迪作品中的标志性元素纳入其影片，包括在拍摄过程中，于冰穴内部通过人工精心打造的阶梯。对于近五十名工作人员来说，更严峻的挑战来自后期制作，需运用CGI技术，创建更大规模的阶梯，并再现柏·巴尔迪著名的螺旋阶梯。
　　除了阶梯，影片还融入了柏·巴尔迪具有代表性的画架，该画架由玻璃和混凝土制成，此两种元素在柏·巴尔迪的大部分作品中反复呈现。“钻与石”在巴塞尔展示期间，延续了这种展现方式，朱利安在现场设置多块屏幕与柏·巴尔迪的作品进行直接比照。“钻与石”将会在十块屏幕上循环播放，每小时内播放五次，每次播放的影片略有不同，会加入一个全新元素，让观众感到惊喜。
　　劳斯莱斯汽车全球企业传讯总监理查德·卡特（Richard Carter）表示，“为了创造出动人夺目而又经典永恒的艺术作品，摄制团队行至世界的尽头寻找自然最美的体现。这也正是劳斯莱斯汽车的真实写照，劳斯莱斯汽车的手工巨匠们精心挑选世界上最精致、上层的材料，打造稀有、独特、极致奢华的完美座驾，使劳斯莱斯汽车超越了交通工具的属性，成为一件独特的艺术品。”
　　艾萨克·朱利安评价其作品称，“丽娜·柏·巴尔迪丰富的创造动力和她作品中所体现的平等主义美学观感染了我，使我想通过富有诗意的方式向这位巴西最重要女性建筑师的艺术和生活致以无上敬意。继丽娜·柏·巴尔迪诞辰100周年巡展之后，我开始探索她象征性的建筑设计，并一直受其创意策展策略的指引与启发，而“钻与石”则正是我探索之旅的开端之作。”
　　“钻与石”是劳斯莱斯汽车艺术活动的成果，将劳斯莱斯汽车精湛绝伦的手工工艺与全球当代艺术家紧密联系在一起。劳斯莱斯汽车艺术活动中国际知名艺术家包括乌戈·罗迪纳（Ugo Rondinone）、欧文·沃姆（Erwin Wurm）、蕾吉娜·希尔维拉（Regina Silveira）、威尔·科顿（Will Cotton）、安杰拉·布洛克(Angela Bulloch)与黄荣法（Morgan Wong）等。朱利安的最新作品，延续并加强了他与劳斯莱斯汽车长久以来的紧密关系，作为劳斯莱斯汽车艺术活动的一部分，早在2012年，朱利安就曾参与劳斯莱斯汽车于伦敦举办的弗里兹当代艺术博览会（Frieze Art Fair）“对话艺术家”活动。
　　“钻与石”仅是艺术家朱利安长篇巨作的一个前奏，整部作品将于2016年完成，后续视频将继续围绕柏·巴尔迪的创意作品展开，并计划于意大利和巴西取景拍摄。
　　背景信息
　　钻与石（Stones Against Diamonds），2015年由劳斯莱斯汽车、伦敦维多利亚·米洛（Victoria Miro）画廊和悉尼罗斯林·奥克斯利（Roslyn Oxley）画廊联合受命启动。
　　关于艾萨克·朱利安
　　艾萨克·朱利安是英国最重要和最具影响力的装置艺术家和电影制作人之一。朱利安1960年出生于英国伦敦，目前仍生活和工作于伦敦，曾就读于伦敦圣马丁艺术学院（St Martins’ School of Art）。他的作品涉及各类学科和实践艺术，包括电影、舞蹈、摄影、音乐、戏剧、绘画和雕塑，并将他们组建成充满戏剧张力的影像装置、摄影作品和纪录片。
　　1989年朱利安凭借戏剧纪录片“寻找兰斯顿（Looking for Langston）”一举成名。1991年，他的电影“年轻的心，叛逆的心（Young Soul Rebels）”获得了戛纳电影节（Cannes Film Festival）国际影评人周的最佳影片奖。2001年，凭借“长路通往玛莎特兰（The Long Road to Mazatlán，1999）”和“流浪者（Vagabondia，2000）”获得英国最重要的艺术大奖特纳奖（Turner Prize）提名。2003年，朱利安以其单镜版“巴尔的摩（Baltimore）”获得科隆艺术电影双年展（Kunst Film Biennale）评审团大奖。他与蒂尔达·斯文顿（Tilda Swinton）合作的关于英国天才导演德雷克·贾曼（Derek Jarman）的电影“德雷克（Derek）”在2008年柏林国际电影节（Berlin International Film Festival）上获得泰迪熊奖(Teddy Award)。朱利安在欧洲、美国和亚洲曾举行过多次个人展览和集体展览。个人展览包括巴黎蓬皮杜中心（Pompidou Centre，2005）、迈阿密当代艺术博物馆（MOCA，2005）、汉诺威凯斯特纳协会展览馆(Kestnergesellschaft,2006)、葡萄牙里斯本国家现代艺术博物馆-希亚多博物馆（Museu Nacional de Arte Contempor?nea– Museu do Chiado，2009）、慕尼黑布兰德霍斯特博物馆(Museum Brandhorst,2011)和在巴西圣保罗商业社会服务协会-庞皮亚举办的展览(SESC Pompeia,2012)。朱利安的电影“浪（Ten Thousand Waves，2010）”曾在超过15个国家举办全球巡回展，包括2013年至2014年于纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）展映。艾萨克·朱利安现任伦敦艺术大学（University of Arts London）的教授和环球艺术（Global Art）主席。