“中国新绘画”近九成成交 品牌巩固塑市场新热点

　　在当下的艺术品市场中，越来越多的年轻面孔成为一道新风景。他（她）们势头迅猛，陆续突破百万甚至千万关卡，对其的挖掘和推广也成为各大拍卖行的争抢高地。其中，保利拍卖所引入的“中国新绘画”概念，历经一年多的展览与拍卖的洗礼，抵住了市场对于新兴艺术家的怀疑和试水，在二级市场成功建立了买家信心，为当下的中国当代艺术挖掘了一批极具市场潜质的年轻艺术家。而这一切，都在此次保利十周年现当代艺术夜场里的“中国新绘画”专场得到了最好的印证。
　　一年多洗礼已成品牌 多位艺术家刷新个人纪录2014年秋拍，保利拍卖第一次推出“中国新绘画”艺术夜场，囊获1481.77万元总成交额，成功斩获专场“白手套”。2015年春拍，保利拍卖再度发力，继续推出“中国新绘画”专场，59件拍品，成交额为2838.75万元，成家率达86.44% 。
　　此次拍卖特点分明，首先是成交率高，虽然此次拍卖拍品数量有所增加，但近九成的成交率确如一剂强心针，令人振奋。北京保利拍卖现当代艺术部业务经理李雅璐在拍后表示：“高成交率首先因为这次专场的作品甄选非常严格，与藏家协商的时间很长。再者，我们也很重视对单件作品的多角度解读以及对各位年轻艺术家的创作历程的深入挖掘。如屠宏涛的《树下遇到荒木》，欧阳春的三幅作品、刘韡的‘紫气系列’和‘对这就是全部’系列作品以及徐震的两幅‘天下系列’都是这些艺术家个人极为优秀的作品，而像王音的《沙尘暴》、韦嘉的《通往隐忧之地I》也都是极其凸显该艺术家创作方向和绘画水平的艺术家代表作之一。这也充分体现了藏家们对于新锐艺术家和‘中国新绘画’的艺术价值认可度和市场信心都有了显著提高。”
　　此次“中国新绘画”专场的状元之席由王光乐的《水磨石2007.12.27》以成交价287.5万元拿下。该作品是王光乐“水磨石”系列中较早期的创作，是该系列中难得的双色作品；封面之一的屠宏涛的《树下遇到荒木》以218.5万元的成交记录创个人新高；本次保利“中国新绘画”重推的三幅刘韡作品亦拍出了喜人的价格——《紫气系列》以230万元高价成交，荣登全专场之榜眼；《紫气30033403》紧随其后，以207万元的成交价顺利易手；《对，这就是全部！三》也最终以103.5万元的该系列最高价被资深藏家收入囊中；王音的《沙尘暴》以120.75万元成交，创造了其作品拍卖的第二高价；欧阳春的《琼楼玉宇》拍卖时引发全场竞价小高潮，最终以59.8万元成交，创艺术家个人单平米最高价；黄宇兴的《河流》以高出底价2倍有余的价格（57.5万元）被龙美术馆馆长王薇女士竞得；孙逊的作品历来鲜少现身拍场，此次上拍的《魔术师党（1-20）》无论从系列完整性和创作概念上都对艺术家之后的创作有着重要意义，34.5万元的成交价同时刷新了艺术家的个人拍卖纪录；徐震的“天下系列”在预展期间吸引众多藏家的目光，最终分别以63.25万元（《天下-20130509》）和31.05万元（《天下系列》）顺利成交；韦嘉作品《通往隐忧之地I》曾被多位业内行家推荐，称其为“韦嘉最好的作品之一”，86.25万元的高成交价体现了市场对精品的敏锐嗅觉；1989年出生的李揆哲可谓市场的新宠儿，作品《我心光明》再次激起现场竞价热情，最终以超估价高端的17.25万元成交。此外，陈彧君的《亚洲地境6平方米》（成交价：42.55万元）、王亚彬《留影阁-松影道》（成交价：46万元成交）也都分别刷新了艺术家个人的拍卖纪录。
　　“中国新绘画”专场在严选之下上拍的优秀作品充分激活了当下的中国年轻艺术家市场，缩短了优秀艺术家从一级市场推广——二级市场发酵——资深藏家收藏的传统路径，让新兴艺术家们快速面对残酷且敏锐的终极市场的审视，成功带领如王光乐、刘韡、徐震、欧阳春、黄宇兴、韦嘉等一批年轻艺术家中的佼佼者走入藏家们的视野，以市场的价格印证了他们的价值与潜力。此外，更值得注意的是，此次“中国新绘画”专场中的许多作品均引起了资深藏家群体的注意和出手，这不仅仅是资深藏家对这一板块的信心增强的有力佐证，更是这批新锐艺术家的作品价值获得业内高度认可的体现。
　　一二级市场齐发力 市场信心体现作品价值
　　“作品的学术性以及一级市场的交易状况是我们甄选作品的重要考量，很多佳作在画廊、机构中都是供不应求。作品定价合理，也是这个专场的很大优势，主要感谢藏家对十周年的支持。”李雅璐在采访的最后表达了对保利多年来建立的优质藏家群体的诚挚感谢。
　　保利拍卖作为首个以年轻艺术家为主导的“新绘画”艺术夜场，是由“目光所及——后金融危机时代的中国新绘画”的展览中延续而来，展览与拍卖均获得了业内的肯定，可说是学术与市场的双赢。
　　作为“目光所及——后金融时代的中国新绘画”展览的策展人，朱彤认为“新绘画”专场的成功是“是学术与市场共振的结果”，他强调：“展览学术性的建立为市场打下了坚实基础。很多作品都高出低端估价数倍成交的现象，代表了市场对学术的肯定，这是非常良性的学术与市场的关系，一个良性循环，收藏家日渐理性，且偏爱收藏具有未来性的艺术。”
　　北京保利现当代艺术部总经理贾伟则表示：“从去年推出关于‘新绘画’的展览到拍卖市场的百分之百成交，我们逐渐建立了自己的品牌，也开辟了‘新绘画’这个板块。”“我们做’新绘画’这个主题有一个时代背景和学术理念，那就是尝试建构或概括出新世纪这十多年来当代艺术发展的一种趋势，而这十年也正是70后、80后艺术家发展的黄金时期，在这样的一个愿望下又做了比较细的划分，这也都是基于艺术家作品的学术价值来进行区分的。”李雅璐透露。
　　值得关注的是，为推广和深化“后金融危机时代的中国新绘画”这一概念，该系列展览自去年11月在保利艺术博物馆开展以来，在半年的时间里，已在重庆、巴黎及香港等多个城市巡回展出，在海内外引起了强烈反响，也成功引起当下艺术市场对展览中展出的一系列新锐艺术家的极大关注。继2015年回归北京再次展出众多新锐艺术家的全新作品之后，意大利和西班牙站被纳入计划之中，预计将于今年下半年在两地分别展出。