中国当代艺术家作品展—2015 香港·参展艺术家：王东春

　　王东春 Wang Dongchun
　　他的绘画抽象为一种符号，凝固成一段历史，抚今追昔中的英雄主义情怀和人文梦想，令人敬畏、感动，任风运转世，历尽沧桑，唯精神永恒……江南睿智细腻的内心，骨子里负笈深邃雄浑的英雄主义情怀，成就了他的绘画新生。简约的画面，刀刻的笔触，脉动着瞬息万变的生命力，隐世史诗般波澜壮阔的命运，须臾即逝的美。慢慢欣赏，静静体味，油然而生的敬畏与感动，瞬间永恒凝固成一种精神

王东春作品

　　王东春
　　1973年12月出生于江苏滨海
　　2002年南京师范大学美术学院油画专业研究生毕业并获得硕士学位2001-2002年 留学于俄罗斯国立弗拉基米尔师范大学现任教于南京工业大学建筑学院 副教授
　　艺术活动：
　　1996年江苏省首届油画肖像展。（南京 南京师范大学美术学院美术馆）1997年中国第二届油画静物展。（北京 中国美术馆）1999年江苏油画展。（南京 江苏省美术馆）
　　1999年第二届上海艺术博览会（上海 上海世贸商城）2000年《图像与变异——生于七十年代》油画展。（上海 顶层画廊）2000年《墨·墨·墨》——当代艺术邀请展。（南京师范大学美术学院美术馆、上海刘海粟美术馆）2001年《美术报》举办的青年油画家邀请展。（杭州 浙江报业集团美术馆）2002年俄罗斯印象—王东春油画作品展。（南京 苏宁银河大厦）2003年江苏省油画展（南京 江苏省美术馆）
　　2004年中国首届壁画大展。（北京 中国美术馆 ）2004年建国五十五周年油画展（南京 江苏省美术馆）2004年秦昊画廊学术邀请展（北京 秦昊画廊）2005年江、浙、沪青年艺术家邀请展（上海 自然风艺术中心）2005年画妆——中国戏曲艺术大展（北京 今日美术馆）2005年江苏省美术馆艺术沙龙邀请展（南京 江苏省美术馆）2006年五月——上海春季艺术沙龙展（上海 上海世贸商城）2006年今日中国美术大展（北京 中国美术馆）2007年浮世相考——当代艺术群展（上海 证大美术馆）2007年中国版本——当代艺术邀请展（北京 今日美术馆）2007年艺术北京——画廊邀请展（北京农展馆）2007年走向本体——当代艺术邀请展（上海刘海粟美术馆 南京博物院）2007年东春十年——王东春油画作品巡回展（杭州秀艺术空间 上海三象画廊 北京唯一艺术中心）2008年流速----当代艺术邀请展（上海 元典画廊）2008年中日当代艺术ZEIT-FOTO藏品展（上海 上海美术馆）2008年镜中对话---当代艺术邀请展（杭州秀艺术空间）2009年别样的现代性—学术邀请展（北京 元美术馆）2009年一个人的战争—王东春油画作品展（上海 莲花画房）2009年南京油画雕塑邀请展（南京 南京市美术馆）2009年交融——当代艺术邀请展（南京 青和当代美术馆）2009年第五届宋庄艺术节——群落 群落展 （北京 宋庄美术馆）2009年圣诞HAPPY——王东春油画作品展 （上海 莲花画房）2009年未来制造——江浙沪青年艺术家提名展（南京 青和当代美术馆）2009年2009南京当代艺术年度展（南京 尚东当代艺术中心）2010年自由的术语—当代艺术邀请展 （成都 A4画廊）2010年变异的风景 ----- 两岸当代艺术大展 （上海月湖美术馆）2010年新水墨—当代艺术邀请展 （上海明园艺术中心 东莞岭南美术馆）2010年中韩国际艺术邀请展 （广西梧州）
　　2011年问道—当代艺术展 （镇江 天下西津汇当代艺术空间）2011年乡愁与相遇—当代艺术巡回展 （南京 杭州 成都 重庆）2011年中国中青年艺术家推荐展 （东莞 岭南美术馆）2011年本体追问---江苏中青年油画家研究展 （东莞 岭南美术馆）2012年无界之醉---当代艺术邀请展 （南京 一山美术馆）2012年龙年中国---当代艺术邀请展 （意大利Palazzo Mazzetti ）2012年困顿与延伸—南京当代艺术邀请展 （南京三川美术馆）2013年春色无限—王东春油画作品展 （南京艺+美术馆）2013年贴地飞行—青年艺术家特展 （杭州 快意空间）2013年中国当代艺术四人展 （上海 月湖美术馆）2013年南京当代艺术年度邀请展（南京 尚东艺术中心 ）2013年探索与对话—江浙沪博士暨青年艺术家邀请展（上海 朱纪嶦美术馆）2014年江南如画—江苏省油画展（南京 江苏省美术馆）2014年南京市优秀中青年美术作品展（南京 江苏省美术馆）2014年交融-学院与当代艺术研究展（南京 方山艺术园）2014年承变：艺术新图景—第七届国际青年艺术周主题展（南京 金陵美术馆）2014年纸上--当代艺术邀请展 （深圳 罗湖美术馆 鄂尔多斯当代艺术中心）2014年失园记--当代艺术邀请展 （南通 1895创意产业园）2014年造像--王东春油画作品展 （南京 大象美术馆）2014年南京当代艺术年度邀请展（南京 尚东艺术中心 ）

王东春作品

　　评论文章
　　王东春是一位具有历史反思意识并善于综合归纳的画家。油画《战士系列》是他近期最具有代表性的系列作品。这组作品风格朴素洗练，气质上则偏于典雅文秀。古代兵俑般的“战士”形象，是作品中持续出现的主体形象，这一形象的灵感源泉显然是从回溯历史中获得，浅浮雕般的视觉效果，无论是造型还是绘画手法都让人联想到中国古代的艺术尤其是汉唐时期的壁画和碑帖。“战士”们虽身着头盔、铠甲、战袍，有的还手持盾牌，但他们似乎都处于一种非常放松的状态里，他们的背景是一片平涂的深蓝，宁静而深邃，由绿、土黄、褐色三种色块组成的“战士”则闲散地站立着。他们究竟是什么人？画家真是在表现古代战事间隙小憩的士兵吗，抑或只是现代人的古代英雄梦片段？王东春作品的色彩与情调总体而言介于沉郁和秀雅之间，沉郁、厚重之感有来自于本民族古代壁画、碑帖的，也有来自他在俄罗斯的留学印象，而其画面上温润、秀雅的气质应该来自于他长期生活和工作的六朝古都南京——一个文人艺术繁荣的历史城市。王东春的画面是单纯的，形式、构成与色彩都是在有限之中进行审慎地变化，他似乎很着迷于这种画布上的游戏，他用刮刀而非画笔来构筑造型、勾勒轮廓、完善细节。看他的画多了，会感觉“战士”更象是一个符号，一个“抽象”的形式载体，画家借助这个符号除了要寄托自己抚今追昔的英雄主义情怀和人文梦想，更是要在画布上建立一个自我的、个人化的独特视觉样式。

　　江 梅
　　2007年2月22日于沪上忻康里

　　王东春作品

　　王东春在这种刀刮、线刻的冷灰色调画面中着意于民族化特质的渲染，重在表现痕迹的作用，把历史和时间磨损而依然不能摧折的民族精神放大和剪裁，在转换出的新的意向中得以再现和发扬。同时，其作品还传递了一种历史的晦涩情绪，这是时间对视觉的一种沉淀，体现当代艺术家对历史和现实比较、思考后，得出不确定和虚无的印象，进而继续坚守一种不妥协、有距离的和有韧性的艺术品性。

　　---------茅小浪

　　展览日期及时间
　　2015.05.27——05.31
　　开幕式
　　2015.05.27 14点
　　地点
　　香港艺术中心
　　学术主持
　　王端廷
　　出品方
　　宝怡集团（香港）
　　大道国际艺术空间(大陆)
　　出品人
　　谢慧淦（香港）
　　范 敬（大陆）
　　联合出品
　　自然和谐基金会
　　北京大道艺术设计有限公司
　　支持单位
　　香港盈达推广策划
　　多元化时代的个性化艺术创造
　　——“矩阵 中国当代艺术家作品展·2015香港”前言王端廷
　　中国艺术从来没有像今天这样呈现出如此丰富多彩的面貌。经过改革开放三十多年西方现当代艺术观念的洗礼，越来越多的中国艺术家养成了表现自我、张扬个性的自觉意识。艺术家的个性化带来了中国当代艺坛的多元化，个性化和多元化是中国当代艺术进步的表征，也是中国当代艺术繁荣的原因。用千人千面这个词来描述中国当代艺坛是再合适不过了，我们看到那些已经获得成功的中国当代艺术家，每人都创造了自己的独特商标，有着极高的可辨识度。实际上，正是因为这些艺术家显示了鲜明的个性，他们的艺术才受到了世人的肯定和赞誉。毫无疑问，在艺术创作中，个性与创造性是可以划等号的。
　　今天，每一个中国当代艺术群展都是一次丰富性和多样性的盛宴。即使是“2015香港·中国艺术家作品展”这样一个规模不大的群展，我们也能从中看到6位参展艺术家孜孜以求的独特性和创造性。虽然同为架上绘画，这些参展艺术家的作品在题材、主题和语言上都互有差异，甚至同一艺术家的参展作品也有不同的媒介、手段和风格。
　　王东春长期沉浸在对中国历史文化的怀念和迷恋之中，他的《造像（战士）系列》取材于古代帝王陵墓前神道两旁的武士石像生，与其说他要从那些原本作为守陵雕像的非生命体中寻找战士的威武和刚强，不如说他将自己的英雄主义情怀注入了古代武士石雕像。于是，这样一个现成品挪用和再造的艺术方式，就由理性的批判转变成了感情的抒发，而他作为江南人天生拥有的细腻温和的性格又与战士理应具有的威猛强悍的气质形成了极大反差，这种张力形成了他绘画的特性的魅力。
　　“世界上没有两片相同的树叶”。在本质上，每个人都是独特的，人与人之间是有差异的。对于艺术家而言，充分发挥自己的天赋和个性就使艺术创作的成功有了可能性；对于社会而言，尊重每个人的个性和独特性是建立自由平等的社会生活法则的前提。即使个性是每个人与生俱来的本性，但在世界不同民族和不同时代，人的个性发挥却有着极大的差异。众所周知，中国有着长期压抑个性的历史，中国当代艺术的多元化和个性化是经过几代艺术家长期艰难的奋斗得来的。需要指出的是，个性不是衡量艺术家及其作品成功与价值的唯一标准，艺术家成就和艺术价值的高低最终取决于人性探索的深度和高度。
　　2015年5月10日于北京
　　王端廷 中国艺术研究院美术研究所研究员 博士生导师Personalized Art Creation in An Era of PluralismMatrix: Contemporary Chinese Art Exhibition·2015 HongkongBy: Wang Duanting
　　Translated by: Zhai Jing
　　Fine arts in China has never been so differentiated as it does today. Has being nourished by the Reform and Opening-up Policy for more than 30 years, Chinese artists have become increasingly conscious of the necessity of self-expression and personality-exploration. The personalization of artists has led to the pluralism in contemporary Chinese art world, which represents the progress and prosperity of contemporary Chinese art. I would describe contemporary Chinese art as “differentiated”, in that many distinguished Chinese artists have developed their own art languages successfully and could be easily discerned by their audiences. Indeed, it is the discernible personality of these artists that makes them acknowledged and applauded by the audiences. There is no doubt that personality is equal to creativity in art production.
　　Nowadays, every group exhibition of contemporary Chinese art represents itself as a feast of artistic abundance and differences. As a group exhibition of medium scale, “Contemporary Chinese Art exhibition·2015 Hongkong” shows the wonderful art works of 6 artists, who will shock their audiences by their unique personality and living creativity. The art works exhibited are all paintings, which differentiate from each other by contents, themes and art styles. Even in one certain artist’s paintings, people would find different art media, methods and styles.
　　Wang Dongchun seeks inspiration from traditional Chinese culture. His Statue-Making series is inspired by the warriors’ statues on the sacred ways in front of ancient kings’ tombs. But he expresses his own heroism in these ancient statues, rather than represents the strength of those ancient warriors. In this way, his appropriation and transformation of these ready-mades has become the expression of his own emotion, rather than the rational critique of certain cultural modes. His mild characteristic as a southern Yangzi people contradicts with the powerful temper of the warriors, which constitutes great tension in his paintings and makes them charming.
　　“There are no two identical leaves.” And everyone is unique, differentiating from each other by some basic aspects. For artists, making full use of their genuine and personality would contribute enormously to their success. For the society, paying respect to people’s personality and uniqueness would contribute to the construction of such social principles as freedom and equality. Though personality is part of human nature, the realization of human personality relies on such factors as times and nations. It is well-known that China has a long history of depressing human personality, and the pluralism and personalization of contemporary Chinese art is the results of several generations’ endeavor. However, it ought to be pointed out that personality is by no means the only standard of artists’ success, and the value of artists and their works bases mainly on the depth of their exploration in the human nature.
　　10th May, 2015, Beijing
　　By: Wang Duanting,
　　Senior researcher of China Art Research Institute,Tutor of Ph. D candidates
　　Translated by: Zhai Jing,
　　Associate Professor of Fine Arts College, Capital Normal University, Tutor of postgraduate candidates