接受吧，奥菲利离经叛道的《圣母玛利亚》

《圣母玛利亚》 1996年

    克里斯·奥菲利（Chris Ofili）的新展迎来了满堂喝彩，这与早年他作品的备受争议大相径庭。是什么改变了呢？且看《每日电讯报》的艺术编辑阿尔斯泰·苏克（Alastair Sooke）是如何解读的。
    英国当代艺术家克里斯·奥菲利的回顾展于上月在美国纽约展出，美国艺术评论家连用“有抱负、有活力、有力度”三个词来赞美他的作品。然而十五年前，当奥菲利参加布鲁克林美术馆的一个群展时他除了受到一通狂轰乱炸之外别无所获。
    他最具争议性的是一幅令人不容忘却的绘画作品——《圣母玛利亚》（1996年）。这幅作品看起来光辉夺目但实则极具挑衅性。这是一幅圣母玛利亚的肖像作品，而这幅作品和以往圣母的光辉形象相比显得过于离经叛道。在黄色和橙色的背景上，玛利亚的形象被从色情杂志上剪切下的图案所包围，那些图案不仔细看反倒像是纷飞的蝴蝶，取代了以往围绕在圣母身边的小天使，而圣洁无暇的圣母形象也被披着蓝衣的非洲黑人所取代。传统西方圣母子画像中，蓝色长袍通常是敞开的，露出一只胸，而在奥菲利的画中变成了混合了金粉的大象粪便。而这幅油画在1999年参加“Sensation”展览的时候使纽约市长鲁道夫·朱利亚尼（Rudolph Giuliani）勃然大怒，他甚至拒绝兑现对布鲁克林美术馆每月的财政补贴，并且威胁如果不结束展览，他们将被驱逐。最终此事诉诸法庭，朱利亚尼让步。甚至伯纳德·戈德堡（Bernard Goldberg）还因此事将奥菲利列为了当年100个美国最糟糕的人之中的第86位。现在这幅作品由大卫·瓦尔舍（David Walsh）收藏，并于霍尔巴新旧美术馆（Museum of Old and New Art in Hobart）展出。
    后来奥菲利一举夺得特纳奖和2万英镑奖金。却仍然得不到当时舆论和大众的理解。而他作为一名黑人艺术家，坚守着自己的艺术理念，将黑人传统形象融入艺术作品之中，将大象粪便融入画作之中形成自己的黑色幽默。他的作品中充满了一种原始之感，将每个人还原为赤裸生命，把种族、阶级和性别消融在画作之中，并且结构了宗教形象的神圣不可接触性，具有反偶像崇拜之感。
    而经过十五年之后，奥菲利的作品再次在美国展出，这一次他不再是那个害群之马，《圣母玛利亚》这张作品也没有再引起多年前人们的强烈反感和抗议。是什么改变了呢？“我们想要将《圣母玛利亚》这幅作品再次带来纽约展览”，霍尔巴新旧美术馆的马西米利亚诺·吉奥尼（Massimiliano Gioni）作为本次展览的策展人说道。他认为这件作品本身并没有问题，而是观者赋予了作品不同的阐释。这幅作品之所以在以前引起了如此大的骚动，在很大程度上是因为在这幅画中圣母玛利亚的形象被设定成了一位黑人女子。这就使得美国的一些保守人士感到极为不舒服。而朱利亚尼在当时做出了强烈的反应则很可能是为了争取保守派的选票。
    而这一次的展览则会将奥菲利的作品放在更大的环境下，这幅《圣母玛利亚》将于其它11幅同时期的作品一同展出。这幅作品不再是异类，而会与其它展出的作品一起构建一个的反偶像崇拜的艺术系统。奥菲利并不是头脑一发热就决定画一幅亵渎神明的画来激起民愤，这幅作品其实是他对于宗教绘画的更加广泛更加深入的思考。吉奥尼说道：“以前很多人都对他和他的作品产生了太多的误解和偏见，而幸运的是在十五年之后我们获得了重新审视和欣赏这幅作品的机会。”

群众在布鲁克林抗议Sensation展览