双11又来了，对于普通单身青年来说或许意味着淘宝疯抢打折货，对于2B单身青年来说或许意味着超市里偷偷扎扎别人的安全套，但是对于你——可爱的、文艺的、一直关注艺术并有着良好品味的、上述两项事都不屑做的你来说——或许你的光棍儿节会过得更无聊好吗！！！……因此，小编精心准备了这篇稿子，为的就是在这寂寞而无情的节日里安慰你的心。不只是你单身，有的人一辈子都在单身，并且，光棍儿的身份无法阻止他们成为一名优秀的艺术家、哲学家、作家……我是光棍我骄傲，我向大师边上靠！
Whatever，单身不丢脸，重要的是热情享受生活，让自己在任何情况下都拥有最佳状态！
艺术家：
意大利文艺复兴美术三杰
达·芬奇
1476年，24岁的达·芬奇被控与他17岁的男模特雅克布·萨尔塔雷利发生同性恋关系，在两次听证会后，这案子因为证据不足而不了了之。这次审判无疑给达·芬奇带来了巨大的心灵创伤，之后的岁月里，他竭尽所能保护自己的私生活，甚至用倒写法隐藏自己的真实思想。
许多历史学家指出达·芬奇倾向于男性，他一生从未与任何女人有过亲密关系，他的画作也证明了他对男性美的迷恋。他的素描基本上只针对男性裸体，对性器官的描绘尤其引人注意，而与之形成鲜明对比的是，他很少画到女人脖子以下的部分，即便画了，性器官也非常模糊甚至扭曲。
另外，达·芬奇笔记本里的许多注释暗示了他与男学生沙莱的暧昧关系，据说这关系持续了28年。达·芬奇去世前不久完成的画作《施洗者圣约翰》美丽却妖冶，画中那男女莫辨的圣约翰原型就是沙莱。达·芬奇于一张帐单上有过关于沙莱的记录，在1490年的圣抹大拉的玛利亚节开始和达·芬奇住在一起，他是来自奥雷诺的一个10岁男孩，沙莱是达·芬奇给他起的绰号，意为"小魔鬼"。
米开朗琪罗
同样，米开朗基罗也终身未娶，不少人据此推断他喜欢男人，说他是同性恋者并非空穴来风，他确实不怎么爱女人，甚至无法在有女人的屋里多停留。他的雕绘中也有女性内容，却从未涉足过娇媚的少女题材，绘制的都是丰腴、成熟的女体，呈现出接近男性的力度，据说米开朗琪罗即便在绘画女体时，用的也是男性模特。他与多个男模特有过情感纠葛，1532年秋天，23岁的卡瓦切里在圣安杰洛与米开朗基罗初次见面。他翩翩的风度、高贵的姿容立即吸引了这位艺术家——这也令我们有幸看到《大卫》、《摩西》、《奴隶》组像、《创世纪》等一系列惊人之作。
拉斐尔
拉斐尔没有达·芬奇那样经验丰富博学深思，也没有米开朗基罗的雄强伟健的英雄气概。虽然他只活了三十七岁，却成为文艺复兴盛期最红的画家。拉斐尔的一生是非常顺利幸福的，充满了温暖、爱护、肯定、自信、安全感。这些都是达·芬奇与米开朗琪罗的一生所十分欠缺的。
拉斐尔为人谦虚，待人诚恳，所到之处无不受到热烈的欢迎，很早就成为了一个超级巨星和万人迷。他的性情就像他的画一样四处受人追捧，艺术家们都把他当作成功的典范。拉斐尔于1520年他37岁生日那天去世，关于他去世的原因也有多种推测，其中广为流传的一种是：是与情人玛格丽塔·卢蒂的过度纵欲导致发烧致死。
文森特·梵高（1853-1890）荷兰画家
无论梵高的画作还能拍出什么样的天价，这一切都已经与他无关。和拉斐尔一样，他在世也只有短短37年的时间，这短暂的一生里到处充满了屈辱与酸楚，无数次的解雇与不解，无数次的拒绝与争执，让他陷入执迷的疯狂。
梵高有过三段失败的感情：
1869年秋天，16岁的梵高经叔父介绍到一家美术行当小职员。他工作勤奋，不久被晋升后派往伦敦。在伦敦，他对房东的女儿尤金妮亚一见钟情。梵高认为尤金妮亚是一位绝代佳人，为之神魂颠倒。相反，尤金妮亚讨厌他发出的猛烈追求攻势。在梵高向她求爱时，她坚决拒绝了。当梵高再一次向尤金妮亚求爱时，尤金妮亚告诉他，自己早已在一年前就订了婚，不久，梵高亲眼看到尤金妮亚紧紧依偎在一个瘦高个男人的怀里，两个人热烈地接吻。梵高的梦想幻灭了，痛苦不堪的他离开了伦敦，去了巴黎。
1881年，梵高回家探亲，见到了在他家里做客的刚成为寡妇的凯表姐，凯表姐热情而大方，她的美丽几乎使梵高沉醉。凯使他重新认识了爱情，理解了爱的真谛。然而，在19世纪的荷兰，和表亲结婚是一个严重的社会禁忌。而且，让梵高伤心的是，和他的初恋尤金妮亚一样，凯对他几乎也没有任何兴趣。梵高终于忍不住向凯吐露了自己的心声，但是，听到梵高表白的凯很愤恨地离开。
经历了两次爱情的挫折后，梵高把更多的精力放在了画画上。有一次，在画素描时，梵高认识了曾做过妓女的克里斯蒂娜。克里斯蒂娜下班之后，就给梵高当模特儿，有时还为他做菜、烧饭、洗衣服。这些举动让梵高体会到家的温暖，让他萌生了结婚的念头。不久以后，两人就同居了。尽管外人对他们指指点点，但二人义无反顾地决定：当梵高每月能赚到l50法郎时就结婚。然而，克里斯蒂娜在当妓女时把身体给弄垮了，她虚弱的身子需要大量的营养品。而对绘画近乎痴迷的梵高，把大量的钱花在了买颜料和雇模特上，这一切使得克里斯蒂娜心疼不已，两人的矛盾日渐加深。最终，由于梵高无法赚到150法郎的月薪，他与克里斯蒂娜彻底断绝了关系，结束了自己的第三段爱情。
弗朗西斯·培根(1909-1992年)画家
1926年，培根因为在家中试穿母亲的贴身衣物而被父亲逐出家门。16岁的他来到伦敦，靠母亲信托基金中每周3英镑的支出勉强度日。这一时期，拥有俊俏脸庞的培根同时混迹于底层社会和高雅厅堂，他做过女装销售、仆人，也许还做过"小白脸"，他曾在泰晤士报上发布过"绅士伴侣"的求职广告。
1927年和1929年的巴黎之旅，成为培根走向艺术的转折点。巴黎蓬勃的艺术氛围感染了培根他找到了自己要走的路。回到伦敦后，完全没有受过科班训练的培根以"家具设计师"的身份开启了艺术生涯。
同性爱人乔治·戴尔和培根的关系是这位艺术家职业生涯中最浓墨重彩的一笔。1963年，54岁的培根搬进伦敦南肯辛顿一处二层楼房，在这里迎来了他创造力最旺盛的时期。也是在这里，他结识了乔治·戴尔，一个英俊健美的小偷，此后一段时期，他成了艺术家最钟爱的模特。"培根会被社会底层的各色人等吸引，"英国艺术史学家马丁·哈里森说，"就像他自己的阴暗面，喜欢在肮脏的俱乐部游荡，酗酒、赌博和淫乱。培根热爱冒险，在艺术和生活上皆是如此。"
乔治·戴尔与培根
弗兰西斯·培根是20世纪杰出的艺术大师。他对油彩的全新运用构建出这个世纪的伟大形象，他不断扭动笔刷，辅以毛纺织物、蜡笔、调色刀、喷漆等工具和材料，甚至以破坏的姿态将颜料投向画布，这类充满暴力色彩的图景，却是艺术家通过丰富耐心和独特品位精心设计的。
尽管很多人认可培根为20世纪下半叶最伟大的具象画家，但那些未被其流畅笔触和丰富配色征服的人也许会给他贴上"堕落的怪物"或"20世纪灵魂暗面"之类的标签。面对扭曲的人物肖像、歇斯底里的商人和奇形怪状的野兽，英国前首相撒切尔夫人曾有一个着名的评价："描绘恐怖图景的可怕男人"。
36岁的乔治·戴尔以自杀的方式离开了培根。痛苦的无以复加的培根自此逐渐远离了以前的社交圈，画风也随之转变。
玛丽娜·阿布拉莫维奇（1946-）行为艺术家
"欢乐并不能教会我们什么，但痛楚、苦难和障碍却能转化我们，使我们变得更好、更强大。"——玛丽娜·阿布拉莫维奇
1976年，在阿姆斯特丹，玛丽娜遇到了她的灵魂伴侣--同为艺术家的乌雷。他们在合作和相处中互生爱意，不久，玛丽娜回到贝尔格莱德与丈夫离婚，开始了和乌雷共同合作行为艺术的生活。他们在一起的12年里，他们创作了很多行为艺术，包括《空气中的障碍》《呼/吸》《海上夜航》《相同的错觉》等。
为期90天的《海上夜航》是他们行为表演中最为艰难的一个项目，他们想知道身体保持静默的情况下，仅用思想能否赢得空间和观众。因此这个行为表演的形式就是他们面对面坐在那里，盯着彼此的眼睛，一动不动。他们的首次表演是在墨尔本第一届雕塑三年展上，对他们来说，这次首演像噩梦一般，长达八个小时的对视，一动不动，对于身体上的疼痛，出了忍受直至疼痛消失，别无他法，他们感觉糟糕。这个项目，改变了他们的能量，甚至让他们彼此仇恨，但他们已经做出承诺，无法食言。正是在这表演中，他们逐渐开始有了分歧。
阿布拉莫维奇与乌雷
而他们在中国长城表演的《情人-长城》，则预示了他们关系彻底的终结。1988年3月30日早晨10点47分，阿布拉莫维奇登上从黄海中升起的山海关，开始往西走，而同一时刻，乌雷则登上位于甘肃省内的嘉峪关，往东走，历时90天，即在6月27日，他们在位于陕西省神木县的二郎神的一条峡谷中会面了，他们相拥，玛丽娜在乌雷的怀里而泣，同时他们的关系也在见面中画上了句号。
自长城分手，两人天各一方，乌雷从行为艺术界销声匿迹，直至2010年3月，纽约现代艺术博物馆，乌雷出现在阿布拉莫维奇对面的椅子上，隔着一张木桌，这对曾经同生共死的22年未见的恋人伸出双手，十指相扣，阿布拉莫维奇不禁潸然泪下。
"艺术家不应该爱上另外一个艺术家。"——玛丽娜·阿布拉莫维奇《艺术家宣言》
草间弥生(1929-) 日本艺术家
“我忙于我的艺术，我没能想过婚姻。”——草间弥生
曾经有记者问草间弥生，你害怕男人吗？草间弥生回答：是的。草间弥生坦言："我对男人没有多少正面的感受。我已经有几十年没有和男人有性关系了。我的父亲是那种周旋于女人间的男人，我可怜的童年就是伴随着这些长大的，这对我的影响可能是很大的。
1957年，草间弥生拿到了去美国的签证，离开之前，母亲给了草间弥生100万日元，告诉她永远不要踏入家门。临走时，她在家外的河堤上毁掉了数千件作品，表达对母亲的愤怒。
在美国的生活并不尽如人意，直到艺术家约瑟夫·柯内尔的出现，给草间弥生的人生增添浪漫色彩。柯内尔是近代美国着名艺术家、雕塑家和实验电影先锋人物。"第一次见到他时，他穿着一件奇怪的外套，我被吓坏了，以为自己见到的是一个幽灵。"
"他每天写信给我，打无数个电话给我，在电话中呼唤我，以至于有人问我，电话是不是坏掉了。我说，不是的，是因为他一直在和我通话。"草间弥生后来回忆，柯内尔有一天，竟然给她写了14封信。这种情信与电话随后持续了十年，他们开始了一种"纯洁和神圣的关系"。自上世纪60年代认识后，两人一直相伴，直至1972年约瑟夫·柯内尔去世。约瑟夫是一位虔诚的基督徒，他们除了接吻，并没有性的接触。在这段关系里面，约瑟夫的母亲扮演了十分畸形的角色。有一次草间与约瑟夫在自家草坪上接吻，被约瑟夫的母亲看见，盛怒之下的母亲提了满满一桶水，从他们两个人头上浇下去，并威胁约瑟夫："不可以碰女人。我不是已经跟你说很多次了，女人很脏，是梅毒和淋病的巢穴。结果，你还带女人回来，和你接吻！"对于这一切，约瑟夫将草间晾在一边，而是首先向母亲道歉。
草间弥生日后在《无限的网》中提到他时，写道："我从约瑟夫·康奈尔身上学到很多很多。他是一个非常了不起的人。譬如说，那种基于侍奉神的立场进行创作的态度。他不是为了自己、名誉或金钱，而是为了亲近神才创作。没有比他更单纯的人了。在我所有创作艺术的朋友当中，他最伟大。"
爱人的去世给草间弥生沉重的打击，她的精神问题越来越严重。1973年，约瑟夫·柯内尔去世的第二年，草间弥生从纽约回到东京，离开艺术家与评论家，逃出媒体视野，独自一人在精神疗养院生活。
哲学家：
柏拉图（约公元前427年－公元前347年）
古希腊圣贤，"精神恋爱"的鼻祖，认为男男之间的爱慕为世间为最高级的情感形态。他还是最早的共产主义分子，在其不朽着作《理想国》里论及婚姻时曾说，理想的社会应该是：共产、共妻、共子。柏拉图说："美好的观念较美人尤为可爱。"这位居于起源地位的古希腊哲学家不仅从审美、政治、道德等层面建立起摧毁家庭和婚姻的理论，而且一直推行着他注定要失败的伟大计划。富于戏剧性的是，在一次热闹的婚席上，81岁的独身主义鼻祖在谈笑风生之际溘然长逝。
尼采（1844-1900）德国哲学家
一八七五年，三十一岁的尼采说："我四处徘徊，孤独的像一头犀牛。"当时，他最要好的朋友都陆续成婚，只有他情无所归，最后他将童贞献给了青楼，并染上了梅毒，而后他愤愤地说：要去女人那里吗？别忘了带上你的鞭子！45岁后的尼采陷入了疯狂，跟最好的朋友瓦格纳闹僵以后，他就被送进了精神病院，他唯一的妹妹照顾了他整整十年，在新世纪的一个早晨，他静悄悄的离开了人间。
尼采的声音"重估一切价值"至今仍回荡在哲学的天空，但他对女性的看法却显得偏狭和残忍。他说女人是"多么危险的、鬼鬼祟祟的、潜行的小小食肉动物"；爱情的基础是"两性之间不共戴天的仇恨"、是"一对灵魂的贫乏"；结婚"终结了短促的疯狂，代之以漫长的愚蠢"。对于他自己的独身选择，他解释道：作为一个哲学家，我必须摆脱职业、女人、孩子、祖国和信仰而获得自由。
叔本华（1788-1860）德国哲学家
作为一名着名的悲观主义者，这种情结的来源或许和他与母亲的破裂关系有关。主张禁欲忘我，。叔本华出生于一个银行家家庭，自幼性情孤僻。父亲是非常成功的商人，后因溺水去世。母亲是当时颇有名气的作家。他和母亲的关系一直不好，隔阂非常深，最后关系破裂。叔本华继承了父亲的财产，使他一生过着富裕的生活。最后因肺炎恶化去世。
叔本华他孤独一生过着孤独，忧郁和愤世嫉俗的生活。叔本华恨世界上的一切女人，他认为女人狡诈，虚伪，没有理性。他一辈子最想不通的就是为什么那么多愚蠢的男人会喜欢那些"窄肩/短腿/肥臀"的丑陋女人，他说，爱情是骗人的，婚姻即坟墓，一个人不快乐，多个人也不会快乐。在叔本华的论女性中也可以看出他对女性的态度，他认为女性"只是冀求恬静，平稳地度其一生。""既愚蠢又浅显——一言以蔽之，她们的思想是介于成人和小孩之间""不理性"互相仇视""总事事陷入主观"。
让·保罗·萨特（1905-1980）法国存在主义哲学家
"我们是痛苦的，因为我们自由！"——萨特
萨特和波伏娃相识于1929年，那年萨特23岁，而波伏娃21岁，此后他们的一生就紧紧相连，此后萨特在文学、哲学、政治活动中的每一步，都有波伏娃的身影，他们互相影响，共同达到了事业的巅峰。他们的结合与众不同，萨特不喜欢一夫一妻制，波伏娃的想法与萨特不谋而合，于是他们俩订立了一个契约：他们俩将永远情投意合、将不惜一切代价维护这种关系，但同时双方保证各自在生活、感情和性的方面享有充分自由，条件是永远不隐瞒和撒谎。
虽然萨特和波伏娃各自有过许多"艳遇"，但是他们在任何时候都没有抛弃过对方。甚至有一段时间，他们和波伏瓦的学生奥尔加关系暧昧，理由是：重新创建人与人之间的关系。萨特和西蒙娜至少有五个共同情人，包括男人和女孩。
1980年4月15日晚9时，萨特的心脏停止了跳动。在此前的弥留之际，萨特拉着波伏娃的手，用不连贯的话语说："我非常爱你，我亲爱的海狸（波伏娃青年时代的绰号）。"
萨特于1955年9月访问中国，受到高规格的接待。9月29日在人民大会堂出席了周恩来主持的国庆招待会，10月1日登上天安门城楼参加了国庆观礼，毛泽东、陈毅分别接见了他。萨特去世，六万名巴黎市民浩浩荡荡的为他送葬，当时的法国总统德斯坦说：萨特的逝世，使我感到人类智慧的一盏明灯熄灭了。
康德（1724-1804）德国哲学家
康德是个固执的小老头，因为他一辈子都没有走出过哥尼斯堡。康德年轻时在贵族家中做过家庭教师，爱上了美丽、高贵的女主人，但以伤心的结局收场。康德渐渐体会到了独身的好处，他深居简出，每天清晨5点起床，下午3点散步，晚上10点休息，一日一餐，过着单调、刻板的学者生活。就在他那一亩三分地里，写出了《纯粹理性批判》，然后全世界的哲学家都开始仔细研读。他生活几十年如一日，他每天午后的散步是如此准时，以至于哥尼斯堡人都拿他来调对挂钟的时间。他就这么按部就班的生活，没有妻子，没有儿女，直到生命的花儿萎谢。叔本华说，只有哲学家的婚姻才可能幸福，而真正的哲学家是不需要结婚的。这个悖论，想必康德也深谙其中味吧？
作家：
安徒生（1805-1879）丹麦作家
安徒生出生在丹麦欧登塞。父亲是一名鞋匠，而且体弱多病。母亲大父亲几岁，是一名洗衣妇。他的一生做过歌剧演唱家、舞蹈学徒，后来引起国王弗雷德里克六世的注意，他把安徒生送到语法学校去深造吗，在那里，安徒生发表了第一本书。同时也结识了翻译家伊尔夫的女儿亨利蒂，亨利蒂对他关怀备至，成为安徒生第一个心爱的人，她对安徒生后来的爱情产生不小的影响，安徒生因为她的意外离世伤心很久。他在学校中仍然表现得怪异，不合群，老师也常责骂他。他后来说这些年是他生命中最黑暗和痛苦的时期。
1830年，与富家女孩初恋失败，开始旅行；第二本诗集出版。1830－1834年，已经准备全心投入文学创作的安徒生，没有接受另一富家女叶琳娜?瑰乔莉坚贞的爱情恋爱再度失败，安徒生临终时，对一位朋友讲起了这件事："我为我的童话付出了一笔巨大的，甚至可以说是无法估计的代价。为了童话，我放弃了自己的幸福。"
1875年8月4日上午11时，安徒生因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。
弗兰兹·卡夫卡（1883-1924）奥地利作家
卡夫卡出生于一个犹太商人家庭，幼时受的是德语教育。1901年入布拉格大学攻读日耳曼语言文学，后来迫于父命改学法律。1906年获法学博士学位。1908年起在布拉格一家半官方的工人工伤保险公司供职。1917年患肺病，1922年病休。1924年6月3日病逝，终年41岁。
父亲是个白手起家的商人，性格刚强，在家庭中有着绝对的权威，对儿子的态度简单粗暴，作风专横。卡夫卡从小就感到来自父亲的压力，一生都生活在父亲的阴影下。在《致父亲的信》中，他把自己的恐惧感、负疚感和不善生计都归之于父亲的影响。父子冲突在他的作品中留下了深深的烙印。他曾三次订婚，又三次主动解除婚约，始终没有建立自己的家庭。只是在离他去世半年多以前才与一名犹太女子同居。卡夫卡的生活环境以及他内向的性格，使他把写作作为唯一的精神寄托。
卡夫卡到死都只是保险公司的推销员，死前，他委托好友布劳德焚烧他所有的稿件，布劳德没有执行，也因为这样，他才享受到这般的身后哀荣。他的三部长篇都没有写完（《审判》《诉讼》《城堡》），但都成了现代人钻研的经典。
他一生都在犹豫，徘徊，拿不定主意，包括爱情，他先后与以为叫做菲利斯的小姐两次订婚，又两次毁约，最终他宣布："在精神上，我无力结婚，你不会幸福的。""我要不顾一切地得到孤寂，我要不顾一切地同所有事情、所有人断绝关系"——引自卡夫卡的日记。
他做到了。
西蒙娜·德·波伏娃（1908-1986）法国作家，女权主义者，萨特的终身伴侣
波伏娃的父母均是天主教徒，但她从小就拒绝父母对她事业和婚姻的安排，具有很强的独立性。波伏娃酷爱读书，性格沉稳，14岁时突然对神失去了虔诚的信仰。波伏娃生活和创作的核心建立在令人惊骇的反叛性上。她头脑明晰、意志坚强，具有旺盛的生命力和强烈的好奇心。
"女人不是天生的，而是变成的"是波伏娃最着名的论断，之前那么多的哲学家，诸如尼采叔本华们都对女人充满了刻骨的仇恨，认为她们是先天的愚蠢与不可救药。波伏娃用事实封住了他们的嘴，《第二性》是她获得成功的一部巨着，被誉为女人的"圣经"。但《第二性》也使她遭受到恶毒狂怒的攻击，而诸如"性贪婪"、"性冷淡"、"淫妇"、"女同性恋者"等恶骂之声不绝于耳。
她与萨特一生所遵行的无纸婚约充满传奇，两人共同拥有多名情人，据《危险关系》一书介绍：1943年，其中一名学生的母亲向官方提出控诉，控告西蒙娜腐化未成年人，作为"皮条客"为萨特和女儿拉线。今天，这种与未成年学生发生性关系的行为很可能受到监禁，但在当时西蒙娜却逃脱了处罚。由于西蒙娜的"小家庭"非常"团结"，并且在法庭上撒了谎，这件案子最后不了了之。
波伏娃一生没有拥有常人眼中的婚姻，有过多位情人，一位情夫曾送她一枚银戒，她一直戴在手上。波伏娃去世后，和萨特合葬在巴黎蒙帕纳斯公墓。
司汤达（1783～1842）法国作家
司汤达本名亨利·贝尔，1783生于格勒诺布勒城，1796年进入当地中心学校学习。1799年到巴黎，在军事部供职。曾随拿破仑军队到意大利和莫斯科。1814年波旁王朝复辟，他前往意大利米兰侨居，从事写作。1815年发表第一部作品为音乐家传记《海顿、莫扎特、梅达斯太斯的生平》。1817年发表《意大利绘画史》。1837年完成《拿破仑传》，但直到他逝世后才出版。1821年回到巴黎，继续写作生涯。1827年发表第一部小说《阿芒斯》，描绘复辟时期贵族生活，无情嘲讽腐朽的封建阶级。
司汤达一生未婚，1800年在米兰时，他爱上一个名叫安吉娜的姑娘，但安吉娜已经和画家罗格有了亲密关系，这段感情生活给司汤达带来痛苦，并造成他对爱情的敏感。1805年，他在家乡爱上一个女演员，后来女演员去马赛演出，司汤达也跟着去了马赛，在一个杂货店当店员。一年后，女演员突然和一个俄国人结婚了，司汤达失望的回到巴黎。
1841年底，司汤达去世，墓碑上刻着他生前从意大利文写好的铭言："米兰人亨利·贝尔长眠于此，他生活过、写作过、恋爱过。"
沃尔特·惠特曼（1819-1892）美国诗人
惠特曼生于纽约州长岛，他是美国着名诗人、人文主义者，创造了诗歌的自由体，其代表作品是诗集《草叶集》，由于在形式上不但没有特定的节奏和押韵，句子还特别长，自由散漫，在当时非常的超前，于是有些评论家认为他的作品粗野、讨厌、道德败坏。他们惊讶于惠特曼的诗的激进形式以及题材，特别是对有关性的鲜明描写。
惠特曼《草叶集》中的"性"揽括了人类性的发展过程中的三个阶段，即人类性的发展过程中的自恋、同性恋、异性恋三个阶段（也就是后来被弗洛伊德所确认的性的三阶段）被惠特曼预见并进行了清晰地描述。惠特曼对"性"的公开表达旨在纠正社会及其他人对女性的偏见。他认为，只有当"性"得到了合理地对待、谈论、承认和接受，女人才会与男人平等，可以走男人走的路，可以与男人对话，享受与男人同等的权利。在他眼里，公开谈论"性"是平等地对待女性的一种方式。
然而，这名为了女性得到公平对待而奋斗的男士，却在毕生时间未曾与某位女性步入婚姻殿堂。
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