“平行悬置”与“夏纪 2014”同日开展

艺术家陈建军　

    2014年8月9日下午，千高原艺术空间同时推出了两个展览，一个是“平行悬置”陈建军+曹明浩，一个是“夏纪 2014”。呈现了包括装置、影像、绘画以及形式新颖的“社会互动性”多种艺术形式。
    “平行悬置”呈现社会互动性项目
    “平行悬置”展出的是艺术小组陈建军+曹明浩近年来主要专注于在地社会的艺术实践展览计划，其实践与工作策略常会在项目地先进行前期田野与交流访谈，随后多以社会互动、介入性作品形式展开创作和研究。

陈建军+曹明浩，互动计划《顶楼之眼》之布上遇见，合作装置，服装材料，尺寸不等，2014

　　两位艺术家，在2009年发起成都艺术实践组织「实验工作坊」，他们关注社会现状，擅用田野调查。此次展览包含了2010年参与发起合作性艺术项目「昆山在造」、2012年参与策划介入性研究项目「梁山路径」、2014年策划互动计划「顶楼之眼」、以及2014年进行的「水系环境艺术计划」等。以三地的项目为基础，提出自己新的问题意识“平行悬置”，其意义在于项目的实践与延展中看到其它场域“乡村、郊区、城中村”不断在城市化中演变其身份的时间过程，而在这个时间过程中被遮蔽的事物将演变为各种问题发生在当下，简单的应对思维无法面对被悬置的幽灵似的历史问题，更无法考量当下现实。就此该问题意识的提出与文本结构的产生，在于具体交点是针对当下“家长式”的理性规划导致的地方景观化社会，以及其中的特定性被排除的批判关切。并反思“国际”都市消解了城市扩张与乡村间的冲突，以不断的扩散与繁殖，带来了许多潜在的隐匿在社会结构的深处平行悬置（历史、当下、在地等）而不被看见的问题。

　
艺术家曹明浩

　　展览除了去思考具体的作品部分呈现能与观众形成可能的对话关系外，还将从邀请的各领域研究者/实践者针对存在于项目中的诸多问题，构建系列座谈议题，与观众进行深入的对话，促成公共话语的产生及延续的回应行动。
　　“夏纪”中艺术家的新探索
　　除此之外，千高原还在三楼的展厅推出名为“夏纪”的群展项目。以平行展览的形式，呈现艺术家们新的实验作品和探索项目。

　
“夏纪”展览现场

　　夏季，是各类物种生命活动旺盛的季节，是一年四季中第一个收获的季节，也常常用来形容人生的灿烂季节。“夏纪 2014”选择呈现艺术家何伟、何意达、黎朗、萧文杰、杨心广、叶凌瀚共六位年轻艺术家富于创造力而又极具差异化的作品，作品形式涵盖了绘画、装置、动画和现场项目。这些作品和项目有的展现了事业初期艺术家的第一阶段的实验成果，有的展现了已然职业生涯迈进途中的艺术家的新的推进。

杨心广，金色5，铝塑板、木、铁，244×122×23cm，2013

　　六位艺术家的作品并没有艺术脉络或者内容上的联系，他们唯一的共同点在于，都以非常独立和自觉的方式，在各自的领域中不断探索，呈现出的阶段成果令人更加期待他们的未来。由此，他们组成了一个具有无限活力的平行群体。实际上，他们只是中国当代艺术的未来可能的一个缩影，也只是“夏纪”项目的开始。从艺术发展的脉络来看，现成的，可追随的潮流已经消失，当代艺术进入了个体探索的时代。在这样的时期，艺术家必须具备信心和勇气，才能在自己的艺术道路中找到前所未有的方向；而只有开放的姿态，和严谨的态度，才能帮助我们发现这些艺术家，并发现中国艺术的未来。

　
萧文杰作品　

　　“夏纪”是在夏天的记录，季节周而复始，生生不息，在点滴细节中蕴藏着力量和智慧。今天，中国的文化在重新尝试从源头处汲取力量，因此，“夏纪”也许还在勾勒着一幅更加美好而广阔的图景。

　
何伟作品

　　据悉，展览将持续到９月１０日。