在世界上，美国、瑞士、澳大利亚以及日本、韩国等很多地方都存在着原生艺术馆，中国却很少有人知道原生艺术的存在，它显得那么遥远而陌生。近日，由上海大学出版社隆重打造、责任编辑徐雁华倾力策划、中国原生艺术奠基人郭海平先生撰写的《中国原生艺术手记》正式推出了。可以说，该书是中国原生艺术第一书，向读者生动展现了中国本土原生艺术近30年发展的隐秘面孔和原生艺术家颇具个人色彩的艺术历程。
郭海平曾在南京市青少年心理咨询中心从事心理咨询问题，并深入考察精神分裂症患者的奇异艺术世界。将近30年的心理咨询工作使他确信，在丰富多彩的艺术类别中，原生艺术将有助于解决现代人的许多精神问题，如帮助公众重返自己的内心世界、重新恢复人与自然固有的天然联系等。通过多年个案积累与研究，以及广泛参与原生艺术活动，作者将国内原生艺术的发展历程和一线原生艺术家的故事如实呈现在书中，形成了不可多得的研究中国原生艺术历史的第一手资料。
作者认为，“原生艺术是绝望中的希望，它是在自然推动力作用下最后的人文关怀”，并且用3万字第一次提出和阐释了“第二次原生艺术革命”的理念。同时，书中所列十多位一线原生艺术家都未曾受过任何专业艺术的训练，大多数作品都是在他们天性驱动下自发创作的，与西方优秀原生艺术作品相比，其中不少作品还带有明显的探索痕迹，更增添了人文价值。《手记》的出版有助于中国读者从封闭的世俗社会中解脱出来，分配一点精力去关注世俗社会之外的那个更加丰富多彩的精神世界，而通过原生艺术这个“窗口”，读者可以直面心灵深处的真是自我，以此来唤醒每个人天性中都具有的敬畏之心和真情实感。
本书透射出了深沉的人文关怀，不仅关心、关爱这些处在艺术边缘，甚至艺术边界之外的艺术家困窘的生存境遇，更为这些艺术家视艺术为生命、将灵魂高举过头顶的行为而拍手礼赞。本书详写的虽是中国原生艺术的发展历程，但更是希望通过介绍此种艺术门类，让中国公众和艺术家能正视艺术的内涵，使艺术创作者、爱好者领略到不同于学院派、技巧派的全新的创作形式，从而升华对艺术的理解和追求。不可否认的是，原生艺术的价值恰恰就在于能激活人们沉睡已久的渴望摆脱各种定式束缚的潜能，并让人在面朝大海时获得春暖花开的体验。因此，《手记》出版必将为推动原生艺术在21世纪的发展作出重要贡献。
《中国原生艺术手记》是上海大学出版社推出的“原生艺术丛书”之一，由上海大学出版社副社长、艺术总监张天志先生任丛书总策划。张天志多年来一直在中国积极倡导、推广原生艺术。此次推出的《中国原生艺术手记》代表了这一艺术在中国发展过程中最真实、最客观的现状。
上海大学出版社2014年8月版
郭海平著
开本：16开
定价：68元
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