美术馆的对象应该是所有人

    1、中国的美术馆在世界的影响力到底有多大？
　　2013年，人气最旺的前十位艺术博物馆依次是卢浮宫、大英博物馆、大都会博物馆、英国国家美术馆、梵蒂冈博物馆、泰特当代美术馆、台北“故宫博物院”、美国国家艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心以及法国奥赛美术馆。其中，巴黎卢浮宫以全年933万的游客量成为全球访客最多的艺术博物馆，蝉联“吸客”六连冠。而仅仅在伦敦一地，就有三座美术馆、博物馆入围前十，有十座入围百强，而人口总量不足千万。
　　在这份榜单中，中国美术馆仅居59位。
　　全球最受欢迎的两大展览都出现在中国台湾，皆由台北“故宫博物院”举办，从大陆借来的艺术品加上自身藏品组办而成的“赫赫宗周——西周文化特展”，平均每天吸引10946名观众，另外一场则是岭南画派特展。中国大陆仅有上海博物馆的“宝光璀璨——法贝热珠宝艺术展”进入前十榜单，列第八位。
　　“中西美术馆文化的差距是显而易见的，不管是馆藏还是展览，不管是展览的学术品位还是文化影响力。”深圳关山月美术馆馆长、全国美术馆专业委员会理事陈湘波对此感慨。对于中国的美术馆与西方的巨大差距，中国美术馆馆长、全国美术馆专业委员会主任范迪安亦曾表示认同：“国际上艺术类的博物馆其实是有它非常清楚的专业水准的。为什么花钱看它的艺术博物馆？首先是它的艺术博物馆办得好，它可以让你在里面得到非常好的文化享受和艺术享受，而我们国家的艺术类的博物馆，也就是美术馆，在这方面还是很有差距。”
　　2、中国的美术馆为何成了出租场地的展览馆？
　　为什么中国的美术馆与西方有巨大的差距？两者差距的根本制约因素到底是什么？记者采访多家官办美术馆馆长了解到，国家对美术馆的定位不清晰成为两者差距的根本制约因素。
　　“本来美术馆应该属于博物馆系统的一个分支，是艺术博物馆的类型，但中国的体制让它分离出来，从管理的归属上，不属于博物馆这条线，而是属于艺术这条线，这一分离，所有的管理系统、管理规则全部游离于博物馆之外。1949年以来，国博、故宫、上博等一些大馆做得都还不错，但游离出来的美术馆，没有规范，也没有标准”，中央美术学院美术馆馆长王璜生曾一针见血地指出。而陈湘波亦对记者表示，西方的美术馆走向了博物馆行列，注重固定陈列，而中国的美术馆则多沦落为展览场地，专为当代艺术家所做的临时展览占了很大比重。
　　以中国美术馆为例，尽管范迪安曾表示“以前接待的临时性展览比较多，近几年已经有意识地减少了这种展览，并不断推出不同主题的藏品展”，但目前展览的主体仍是临时展览。据中国美术馆的官方网站显示，2014年上半年，该馆共举办了49场展览，其中当代艺术家的个人展数量达到26场，联展数量则有14场，两者相加占据了总展览数的82%。
　　美术馆成了当代艺术家的作品展示空间，几乎记者采访到的所有美术馆负责人都对此表示无奈。“除了靠出租场地支撑美术馆运营外，主要还是上级主管部门及领导给了太多的指令与压力。”陈湘波坦认，相关部门甚至申请为水平过于低劣的江湖画家办展，为此令人哭笑不得。
　　3、到中国美术馆展览能否成为艺术评价的标准？
　　记者了解到，在世艺术家在级别高的官办美术馆办展的时候，会再安排一场阵势浩大的开幕式、一场赞叹声此起彼伏的研讨会。“这似乎已成行业的规则，表明美术馆已经成为艺术界小圈子游戏的平台，无形中为艺术家进行市场炒作扮演了角色，助推了行业的恶劣风气。”在陈湘波看来，官方美术馆为在世艺术家办展并不是好事情，能够去美术馆办一场展览亦构不成艺术评价的标准。“艺术家要办展不去画廊，而去美术馆，说明我们的艺术市场远未成熟。”他建议美术馆最终要回到公共文化服务的轨道上来。
　　“中国的美术馆是会老朋友的地方，叽叽喳喳，都是人与人之间的交流；而欧美的美术馆虽人山人海，却鸦雀无声，人家那是人和画在交流。”对于美术馆办个展而艺术家互相捧场，广州画院院长方土曾对收藏周刊记者如是调侃。
　　一直以来，中国美术馆被艺术家们认定为艺术的最高殿堂，能否去那里办展亦成为判断艺术成功与否的一个标杆。对此，陈丹青在一次演讲中表示：“在中国进入美术馆的作品往往是一种荣誉的象征，这种荣誉高过艺术本身。而美术馆不应该是艺术作品的终点和坟墓，相反，应当是艺术作品和艺术家的起点和新的开始。”
　　4、各地为何热衷于建新美术馆？
　　近日，记者在珠江新城随机采访了30位市民，绝大部分人都没有到美术馆看展览的习惯，只有两人不时去美术馆逛一逛，且多是提前了解到感兴趣的主题才会去看。市民普遍反映，美术馆与观众的互动性比较弱，针对不同年龄、不同层次的专题性展览比较缺乏。“关键是我们去看什么？有必要去看那些当代艺术家的表演吗？”王先生在一家设计公司上班，对美术颇有兴趣，但对美术馆的展览表示非常失望。
　　普通市民不愿去美术馆看展览，美术馆的美育功能与社会服务的角色没有充分发挥出来，但与此相对应的却是，各地纷纷掀起建新美术馆的热潮。广西美术馆、山东美术馆、太原美术馆等场馆已陆续落成并投入使用，建筑面积均在3万平方米以上；北京的中国美术馆新馆、深圳的当代艺术馆也在设计和建造中，其中前者将成为世界最大的美术馆。这些新美术馆都有两个共同点：巨大的建筑体量和敢与世界比高的雄心。
　　“其实有很多新建成的美术馆不合格。由于主管单位和设计师对美术馆的功能要求不清楚，以致设计上出现了很多不合理的地方，比如空间结构、采光、通风等都存在缺陷……部分城市建设美术馆似乎只是‘为了建而建’,至于美术馆如何才算合格、怎样定位、应该收藏什么、展示什么并不明确”，范迪安曾对媒体直言当前很多新建的美术馆并不合格。
　　而在陈湘波看来，各地建美术馆的冲动不过是一种政绩工程的体现，他认为，美术馆的建设及运营应保持特色，小而精的美术馆往往更受市民欢迎。