启功先生画米颠拜石

米颠拜石（国画） 启功

　　前几日，久居吉林的著名书法家、篆刻家刘乃中老先生，托他来北京出差的两位学生带着一件珍品册页来到我家，并附一信札称：“来人皆系至友，共持珍品册页一件，敬希惠予借鉴，如能见赏，无比欣慰。”随后，刘老又在电话里兴奋地对我说：“这件册页中有一幅启功先生十分精致的人物画《米颠拜石》，我见后十分惊喜，因为启功先生很少画人物画，在《启功全集》中没有见有人物，而这幅《米颠拜石》，是先生专画人物的画。”刘老建议《启功全集》修订再版时能将这幅画补录进去，作为对启功先生书画风格的补充。刘先生还特意请人制作了电子版带来，可见刘先生对恩师作品的关心和钟爱之情。

　　这件册页封面有溥雪斋(伒)先生于壬午(1942年)三月题写的“性静情逸”四个行书大字，“情”字虽有缺但可以辨认。小册24开，每开约17厘米×20厘米。我小心地打开册页，惊喜地发现，这里汇集了多位前辈名家的遗墨，有张伯驹先生的花鸟，溥伒先生的书法，溥佐先生的山水，溥佺先生的《骏马渡江》以及数位辅仁大学师友的佳作。册页中共有启功先生三幅作品，即《米颠拜石》《溪山烟雨》两幅画作和一幅行书书法，内容是《论书绝句一百首》中的第五首和第七首。

　　这件册页上的作品形成于壬午(1942年)至癸未(1943年)，原藏主人幼荷女士，名曾幼荷(又称佑和)，是著名美籍华人女画家，生于北京。1943年，考入北京辅仁大学美术系，毕业后留校任美术系助教，抗日战争胜利后赴夏威夷定居，从事美术教育和绘画创作，曾环游欧洲诸国筹办画展，并在纽约大学进修美术史，获得博士学位。她的传统绘画基础雄厚，又能吸取欧美艺术的精髓，形成了自己特有的画风。这本册页正是曾幼荷在辅仁大学学习和工作期间所得，真实地记录了一段真挚的师友情缘。

　　相传米芾酷爱石头，在濡须河岸发现奇石后，他大喜，即正衣冠，焚香而拜。以后，许多书画名家，曾以此素材作画“米颠拜石”存世。启功先生的《米颠拜石》图，在这本册子中很是夺目，可称精品。整幅作品构图完美，用简练的笔法勾勒出面前的怪石嶙峋又见玲珑剔透的空间，几笔翠竹主干挺拔、枝繁叶茂，更衬托出巨石的昂然。怪石前的人物则刻画得十分细腻而生动，米芾衣冠整洁，眉目清晰，神情专注，虔诚下拜，完美地再现了传说故事中米芾爱石拜石的情景，令观者遐想无穷。笔者也曾见过几幅当代名家所作《米颠拜石》，人物在画面上或是侧面，或是背面，只见脊背不见人面。而先生所作米芾面部表情逼真，可见其绘画功力之深。启功先生当年仅30岁，因全文释出《平复帖》而受到一代名士张伯驹先生的赞赏。张先生又为这幅画作题记：“米颠拜石，元白先生写赠幼荷女弟，张伯驹并题。”则是对后辈学者的充分肯定。

　　当年，启功先生在辅仁大学教授大一国文，因美术专修科由三年制的专科升为四年制的本科，改成美术系。溥雪斋先生任系主任，由于改为系的建制，学科增加了，同时，教师也要相应地增加。启功除继续教授大一国文外，也被聘请为美术系的讲师。据辅仁大学校史记载，启功担任美术系的讲师后，和溥雪斋共同担任的课程有一至四年级的两门必修课《书法概论》和《书法实习》，每周上课一小时；此外，启功还单独担任二三四年级的两门必修课《中国绘画史》和《书画题跋》，每周上课两小时，特别是《中国绘画史》，从国画的起源、演进，画体的沿革，宗派的分析，画家的事迹，画迹的存亡，真伪的辨析等，进行了系统的讲述和研究，使学生得到全面的概念，以资借鉴。他还给三四年级讲必修课《山水》。每周三小时，这门课主要是指导学生自由拟稿，注重实践，并简要介绍和评论中国画的各流派、南北宗的画法及特点，使学生能开阔眼界，博采众长，能逐渐独立创作。

　　启功是美术系最年轻的教师，与学生的关系十分融洽。他绝不以教师自居，因他的字画早就出了名，不仅美术系的学生喜欢与他接近，其他系的学生也经常向他求字索画，他总是欣然应允。师生经常无拘束地聊天，切磋学术，毫无距离。他曾说过：“他们上学时是我的同学；毕业留校了，是我的同事；离开学校了，是我的校友。”

　　溥雪斋是启功同宗远支的前辈，也是当时京城著名的文化名人，精于诗琴书画。他的书斋名“松风草堂”，经常在这里举办小型的雅集聚会，邀请一些名士相聚，吟诗作画。辅仁大学的师生也常参加这类活动。曾幼荷之父曾与溥雪斋共同组织画会，过从甚好。幼荷有绘画天赋，又与雪斋先生的五女志趣相投，随雪斋先生学画，颇得溥雪斋的钟爱与推许，因而也是这类活动的积极参加者。启功先生的家距松风草堂很近，也是雪斋邀请的常客。从这件册页的年代和内容看，可能就是这一时期某次雅集时的作品。它记录和见证了一代名师和青年学者们深厚的师生情、师友情。几十年过去了，这深情永存。改革开放后，上世纪80年代初，曾幼荷先生还几次回国参观讲学，那时候启功先生尚健在，她特地到师大红六楼看望老师，并请老师为她出版的画册作序。