一个没有策展人和学术主持的展览

    11月2日，在今日美术馆开幕的童雁汝南油画作品展获得完满成功。与其它艺术大展相反，这是一个没有策展人，也没有学术主持的画展。展览的作品也不同于当代艺术那些有着强视觉冲击力的，或带有鲜明观念色彩的作品，展出的是一幅幅肖像油画。展览馆墙上排列的正面头像肖像，初看上去并无特别之处，没有写实肖像的细腻，没有观念肖像的浓烈情绪，但是，这些作品只要在细细观赏中，便渐渐体味出深层的意蕴。

    事实上，艺术创作过程作为一种个体体验，不单是情感、观念的体现，创作过程也是身体的体验，绘画过程不仅仅与视觉相关，而是深植于人的整体肉身之中，因为视觉、听觉、触觉、嗅觉等等都是从肉身感觉的整体中分化而来，也就是说艺术家在创作过程中，通过画笔和画布，由技而道，犹如一场生命涅槃式的历练，在一个原始的深度领领域，如何赋予一幅肖像作品的生命和活力？是画家赋予它力量而构成的“肉身”的，这个肉身是画家每一个笔触、每一种色彩形成的。每一个笔触、每一块颜色都代表着画家不同的感觉，每一处细微的色彩变化都是不同感觉的贯通，笔触是画家感觉激越、生命活泼的反应。画家把感觉注入一种物质，物质仿佛就活了，于是构成了肖像的“肉身”。 我们所能分辨出的各种感觉都源初地嵌合于一个整体的肉身感觉之中，艺术家深深体验并时时捕捉的正是这种不可分离而又贯通周身的“感觉整体”之世界。艺术家的创造力就是把精神注入物质从而生成新境域的能力和力量。而这些只存在于艺术家生命感觉中的体验，无法以言语表述，更不能为他人所感同身受。因此，有关创作的深度体验，任何文字和讲述都是无力的。这也是此画展没有策展人和学术主持的重要原因。对艺术家体验的揣摩，唯有平心静气去画中寻找。

    尽管如此，展览开幕前的2日上午，围绕展览作品，仍然举行了一场讨论会。包话范迪安在内的国内知名策展人批评家共十多人齐聚一堂，展开了有关绘画深度体验的学术研讨。研讨会上，批评家更以艺术家切身体验来各抒己见，讨论艺术家十五年如一日的体验所呈现的艺术精神。

    展览因参观者需要，延至12月2日，有兴趣的朋友可前去观看。