荣宝书画力做中坚市场

       北京荣宝2013春季艺术品拍卖会定于6月22-23日在亚洲大酒店举行，19-21日预展。本次拍卖推出中国书画、油画、明清瓷器、珠宝钟表等专场。书画板块依旧以兑现价值为目标，力做中坚市场。

       齐白石一直是市场公认的风向标，荣宝此次有多件精品呈现。创作于1929年的《双吉图》全画用笔雄肆劲健，墨色淋漓，尤其是公鸡长长的尾羽，出笔爽利，力透纸背，最显功力。母鸡则巧拙互用，碎中求整，造型简朴稚拙。画幅上部分的菊花饱含笔情墨趣，物象不拘泥于动感的表达，强调虚实和墨色干湿的变化，淋漓尽致地展现出齐白石“衰年变法”这一时期画风变化，为真实了解齐白石此时期绘画创作提供了一个鲜活的画本。

       晚岁创作的《芭蕉》以近景简笔构图，以饱满画面来衬托画者浓浓的思绪，是齐白石此类题材的代表作之一。画中题写了一首七绝，以表达自己对家乡的切切思念之情：“白石山前稚子情，杏花村里老人星。客中下笔还惆帐，怕惯春来夜雨声。”蕉叶蕉干虚实浓淡对比强烈，线条拙趣交织，这正折射出老人对儿时的清晰记忆，对曾经家乡生活的无限思念与向往。

       另一幅《瓜藤》以纵向构图间，尽显恬淡的生活意趣。瓜叶水润韵秀，藤蔓姿态蜿蜒劲巧，可见老人常于丝瓜藤边细心观察，其形态自然便了然于胸；弧曲之势的瓜型勾画生动有致，粗中见细，形神俱足；浓淡的墨韵相互交叠，淋漓尽致地烘托出瓜的神韵和形质。整个画面藤蔓缠绕，枝叶高低错落，似微风吹拂，不蔓不枝，乱中不乱、乱而有序；一根根形态各异的丝瓜或在叶子缝隙间若隐若现，或在阳光下盘旋扩张，或在缠绕的枝蔓间沉默无语，静中有动、栩栩如生，趣韵无穷，具有极强的空间感与层次感。

       海派巨擘吴昌硕，以其开创性的写意墨彩画对近代中国绘画起了重要影响。其画风源自徐渭，但变徐氏草书入画为以石鼓文入画；变其水墨大写意为重彩大写意。其作画贵以气势取胜，所谓：“苦铁画气不画形”。笔墨纵横、淋漓奇古之风真率酣畅，为后学者仰望。《曼倩移来》取自西汉文学家东方朔偷食西王母仙桃而长寿的典故，以祝愿人长寿之意。此幅为吴昌硕八十三岁时所作，画面以仙桃上下呼应之势展开，叶之偃仰向背，桃之掩映单复，加之枝干之穿插伸展，使得画面充满生命的张力。画面左上三段式题款，平添了画面的节奏感。据款可知，1926年秋，吴昌硕应吴江任筱珊之请，为“曹母周太夫人”七秩荣寿作此图。任筱珊（1879-1953）即任传榜，江苏吴江人。曾任中南银行协理、沪宁沪杭甬两路管理局局长、南洋大学教授。任筱珊曾为香港《文汇报》的创刊出资赞助，也曾作为四川大学的主聘代理人与外籍教师签订聘任合同。其与女儿任家纶、 儿子任家祯被录为苏州同里镇知名人士。

       张大千《龙女礼佛图》，描述的是大乘佛教经典之一、有“经中之王”美誉的《法华经》中的提婆品，即文殊菩萨入龙宫说法，八岁龙女闻经即身成佛的故事。张大千号大千居士，曾出家三个月。他在佛画上的艺术手法不仅继承了古代汉传佛教绘画传统的技法，同时也吸收、融合了藏传佛教壁画、唐卡艺术的绘画技巧，尤其是在上世纪四十年代前后形成了自己独特的风格与绘画艺术情调。本幅《龙女礼佛图》画于乙酉1945年，正是40-60岁之间以自然为师的阶段。张大千的佛教题材绘画深受海内外艺术界人士的欢迎和喜爱，对后世的佛教绘画艺术也产生深远广泛的影响。《龙女礼佛图》大千采用白描的手法勾勒线条，用最朴素、最简练的笔墨，不事雕饰，不加烘托，抓住描写对象的特征，如实、潇洒地勾勒出人物与事件的情态面貌，实为大千佛像绘画中难得之佳品。

       黄胄的《扇舞》是其1978年画于北京的写生稿。黄胄的写生可谓其艺术生命的重中之重，作品量极大，许多写生稿本身就是一件独立的美术作品。此幅作品画面动感强烈、极富生命力，给人满壁风动之感。黄胄最重视的就是现实生活中的表现对象。他通过长期的写生练习强化了对生活的真切感受，也加强了对对象的理解，能够准确地捕捉生活中具有典型意义的一瞬间，从而抓住对象的精神特征，再淋漓尽致地展现在自己的创作之中。黄胄人物画突破了中西方人物画的主题和样式，在画法上创造了激情奔涌、活泼潇丽的风格；充满了一种真情的流露，是一种充满生气的，无拘无束的心灵描写。

       漓江山水千奇百怪，都似为李可染而设，李可染的画独僻奇境，亦似为漓江而生。在李可染的山水画中，漓江题材是他画得最好的一种。创作于1977年的《襟江阁》，尺幅虽小，然在大师所有同类题材作品中时实为少见的精品。“桂林山水画”的题材是大师详熟于心的典型，无论尺幅大小，大师总能将漓江的神韵描绘融汇在画幅中。《襟江阁》笔沈墨实，沈雄凝重，意境深邃，有很强的艺术感染力，把大自然的恬静空灵体现的淋漓尽致，使观者如临其境。 

       田世光的《迎春图》作万木争春，欣欣向荣之景象。此作虽工笔重彩但仍富于秀丽文儒之气息。画中植被穿插生动而自然、线条精致而灵动、色彩艳丽而高雅、造型法度严密又不失性情，“清绝秀巧，生意盎然”。画中翠竹、映山红、桃花均取右势，呈现出一个争奇斗艳的情景，为整个画面增添了动态的节奏感。两只活灵活现的灰文鸟成为画面的点睛之笔。画家笔下的灰文鸟姿态活泼、羽毛素雅、楚楚动人，一静一动之间，不得不让人佩服画家的精湛技艺和对画面的苦心经营。《迎春图》是画家践行宋元笔墨，融汇时代气息的佳作，更是画家对和谐美好生活的向往。