古天一2013春拍概述

        北京古天一2013春季拍卖会将于6月3日至4日在北京凯宾斯基饭店举行，并于5月10日至16日在北京紫微堂艺术馆举办精品展。另外，5月16日至25日还将在北京8号公馆举办“戒定真香——元明木雕佛像展”。一直以来，古天一坚持“艺术融入生活”的理念追求，注重发掘生活中的艺术，于浓厚的文化氛围中享受精致的人文生活。此次春拍汇集玲珑玉雕、木雕佛造像、珠玉组珮、宫廷漆器、文人文房、沉香雕刻、明清铜炉等主要门类，既有做工精细的宫廷器物，亦有小巧清雅的文房雅玩。各种风格作品精彩荟萃，传达古天一选件谨慎、精益求精的市场态度。

        宫廷制器华丽精巧

        清代漆器制作的盛期无疑是在乾隆时期，乾隆皇帝对漆工艺采取积极主导的态度。这时期宫廷制作有大量的漆器以作皇室日用，多刻“大清乾隆年制”款。乾隆漆器色彩较前朝更加艳丽，雕工更规整，工序更严谨。此次春拍将呈现三件漆雕作品，其中两件即为乾隆时期宫廷所作，从中可以窥探乾隆漆雕的大体风貌。

        如清乾隆剔红九老图圆盒，分三层雕刻，各层次之间以整圈回纹相隔。盒盖中央作瓣式开光，于方格纹锦地上浮雕九老图作为主题纹饰，另有三位童子，具有生动的故事情境感。人物周边山石松木的刻画，远近相宜，层次丰富，松针、树叶的刻画亦相当细致。盒侧通景雕仙游图，一派飘渺仙境，云海之间山峰耸立，亭台隐现，仙鹤、仙鹿等祥禽或飞翔，或站立。器底中央阴刻填金“大清乾隆年制”楷书款。

        此剔红圆盒雕刻层次多，纹饰繁缛，做工严谨，用刀较晚明更加锋利，呈现出清乾隆时期漆雕华丽精巧的典型风格。这种制式、工艺特征的剔红圆盒在故宫博物院、台北故宫均有收藏，鲜明地体现出乾隆一朝的漆雕工艺水准。

        清代宫廷制作有大量陈设器，或用于殿堂寝室，或用于书斋文房。这类器物采用不同的材质制作而成，有玉雕、木雕、牙雕等等，均体现出宫廷皇家的审美喜好。从此次春拍推出的一件清代桦瘿木贴皮童子牧牛便可看出，清代宫廷陈设器在注重制作工艺的同时，同样不失意境的表达。这件童子牧牛摆件采用桦瘿木及牙材制作而成，特别是对牧牛形体的刻画，采用木雕贴皮工艺，准确塑造出健壮肥硕的肢体。牛背上的童子正悠然吹笛，牙雕技法及染色工艺具有典型的清代宫廷造办处特征。同类表现手法在清代宫廷匠师黄振效的牙雕作品中可见。

清代 桦瘿木贴皮童子牧牛

　　H17.5cm

　清乾隆 剔红九老图圆盒

　　H10.5cm;D24.6cm

        玲珑玉雕折射人文精神

        古天一近年来精心组织了多场古代玉器的专场拍卖，深入考证我国古代各时期的典型玉器，继而形成了较为系统的玉器专场，希望大家通过每件玉器了解每个时期的玉文化及人文精神。今春依然在古代玉器上尽力搜寻，高古、宫廷、文房等具有鲜明特征的玲珑玉雕成为此次春拍的重点。

        玉琮为我国古代重要礼器之一，形制内圆外方，似是印证“璧圆象天，琮方象地”等远古观点。商周时期玉琮数量不多，从出土的实物看，这一时期琮的形体普遍较矮小，多光素无纹。此次上拍的一件玉琮切割规整，中孔较大，琮体较新石器时略薄。综观此件玉琮，各方面的风格均较为符合西周时期玉琮特征，且沁色浓重自然，一面完全满沁，揭示着悠久的历史感。配木质底座。

        宫廷玉器以优秀的选材和精湛的做工深受市场追捧，在历来的拍卖中均担纲重要的角色。本次拍卖中，清代白玉鹌鹑盖盒、清乾隆白玉螳螂等一批宫廷玉雕备受瞩目。如清代白玉雕鹌鹑盖盒，为卧形鹌鹑式，鹌鹑身上琢有长短不一的翎毛，鹌鹑身内掏为空膛，并于翅下有一周子母式盒口，可开启。鹌鹑是宫廷常用的图案和器物造型，含有平安之意。同类器物可参考故宫博物院藏清中期和田玉鹌鹑盒。

        清乾隆白玉螳螂，1980年购自英国伦敦John Sparks，现时还保留有原来的收据副本，可谓流传有序。Sparks是著名的古董玉器商家，拥有很多珍藏。这件白玉螳螂雕琢精细，施刀具有乾隆宫廷玉作特征。

        珠玉组珮尽显玩赏情趣

        珠玉组珮体积虽小，却蕴含着独特的艺术魅力。在对零星物件的组合搭配中，体现出收藏家怡情擅思的玩赏情趣。小小的玉组佩能让喜爱它的人沉浸其中，因为可以在琳琅满目的天地中找寻最理想的组合，于是每一串组珮都有它们自己的故事，也许曾经无数次的拆分组合，才有今天的完美呈现。珠玉组珮是一个小中见大的文玩门类，确实值得探究与玩味。

        今春，石餬藏珠玉组珮将再次亮相，精心遴选的40件玉组佩，材质、题材丰富，仍以和田玉为主，另有翡翠、玛瑙、绿松石、珊瑚、金银、碧玺、水晶等。

        三件高古风格玉勒子，品相完整。玉勒两端斜边形的切面极具时代特征，满红沁。勒子周身犹如笼罩了一层薄薄的丝棉，具有朦胧之美。在古玉收藏中，这种既像闪电又如丝棉的朦胧灰调是古玉收藏家们梦寐以求的。下方脱胎玉玦形制圆润规整，看似简洁，但从一面隐约凸起的弦纹可以看出细节制作极为精湛，具有周朝风格。玉玦周身同样泛有隐隐约约的薄灰色调，透光下呈现柔美的红沁。

        玉觿最早出土于江苏省吴县张陵山良渚文化墓葬中，商代玉觿流行，其后历西周、春秋战国，至汉而不衰，汉以后基本消失。此次玉组佩专题中有一对龙凤觿，保留了早期玉觿的基本形态特征。龙觿呈“S”形龙纹，头部雕琢龙形纹饰，身尾无纹饰。凤觿呈弯月形，身尾以阴刻线刻画出丰富的肌理，另有沁色。这对龙凤玉觿玉质佳，品相完美，是极为稀少精美的清代玉觿美品。上配白玉、巧雕绶带鸟纹玛瑙、蜜蜡珠。

        凤纹玉勒、玉印组珮，玉勒子呈椭圆形，边缘打磨圆润，周身施以阴刻线，线条自然流畅。纹饰、刀法以及艺术表现力具有典型的西周风格。玉勒上下配蜻蜓眼。下方覆斗玉印，形制方正，顶部有对穿孔，并有一周阴刻线，为典型的汉代玉印。几乎满沁，从一侧“开光”可见玉材亦佳，玉质温润细密。

        另有玉刚卯、玉严卯、玉雕鹿衔灵芝珮、巧雕童子玉组珮、玉坐龙组珮、咬尾龙环玉组珮、玛瑙嘎拉哈、白玉印组珮、玉雕荷叶龟游珮、扭丝玉环、凤鸟纹玉组珮、水晶玛瑙多宝串、翡翠印串饰等等，可谓又一场丰富多彩的把玩件专题拍卖，相信能再次给市场带来惊喜。

玉玦、玉勒组珮

　　D3.5cm;L3.3cm

凤纹玉勒、玉印组珮

　　H2.3cm;2.1cm×2.1cm

扭丝玉环、凤鸟纹玉组珮

　　D3cm

        古代沉香雕刻艺术

        明清时期，宫廷皇室崇尚用沉香制成各类文房器物，但凡有合适的沉香需要雕刻，都是由技艺精湛的老艺人来操刀完成。故宫博物院收藏一件明晚期江春波制沉香笔筒，以拼接技法完成，堪称古代沉香雕刻艺术的典范。古代沉香雕刻存世量少，但独有的雕刻技法及优秀的选材在雕刻艺术中可谓独树一帜。

        此次春拍将推出四件古代沉香雕刻作品：Lot1001、Lot1012、Lot1060、Lot1064。花插、如意、水盂、山子均以沉香为材，采用攒斗拼接技法雕琢而成，具有典型的古代沉香雕刻表现手法，从而带领我们领略沉香雕刻与众不同的魅力。

        古代沉香雕刻有自己独特的语言，选材及技法明显不同于竹木牙角等其他雕刻门类。每一件沉香雕刻都是完全独立的创作，无法像竹木雕一样做到同样的版本。雕刻者必须充分了解每块沉香质地的软硬、形态特点，才能将沉香雕刻的真正内涵发挥到极致。

        沉香木并非沉香，市场上常见的沉香木雕严格意义上来说并不是沉香雕刻，还只是属于木雕的范畴。白木香是沉香树的一种，属于瑞香科常绿乔木，以此作为雕刻材料通常被称为沉香木雕。白木香可以有较大的体积，能够像竹木雕一样进行整体的雕刻创作。而沉香是由瑞香科植物在特殊的环境与因缘下产生的全新物质。瑞香科植物在生长过程中受到意外伤害形成伤口，伤口在短暂的愈合期间又感染一种特殊的真菌，从而形成树体病变，使树体分泌多种成分融合沉淀，最终形成香结，即“沉香”。真正优质的沉香内部木质部分几乎消失贻尽，气味较白木生香更加醇厚丰富，产量也极为稀少。

        宋代“合香”是中国香文化精髓所在。发展到明清，文人墨客对前人在沉香领域的追求有着无限的向往，已经不仅限于在焚香时使用合香，更是在沉香雕刻领域特意寻找具有不同美妙香味的沉香拼接在一起，以期能出现宋代合香的效果。这种“攒斗拼接”的独特技法也体现出宋代文人的一种香趣。由于采用了不同的沉香组合成器，一件沉香雕刻作品置于不同的环境或温度下，器物中不同品种的沉香便产生自然反应，散发出多种新奇美好的香气。

清代 沉香雕松枝花插

　　H12.5cm;73.8g

明末清初 沉香雕人物山子

　　H7cm;L13cm;82g

　清早期 沉香雕如意

　　L33.5cm

清代 沉香雕佛手

　　L11.5cm;102.2g