画家笔下的“美丽中国”不仅靠眼、更要用心

        一年一度的上海中国画院年展从2012年12月31日至2013年1月20日，在上海中国画院美术馆举行。与以往年展的作品相比，今年不少画家都在求变求新，而像杨正新、张雷平等老一代画家的创作中，都可以看到“美丽中国”的影子，而中青年画家何曦、洪健等中青年画家的作品中，也可以看出他们对于这个题材的思考。

        此次画展中，画院近50位画师新创作的作品80余件。画家张雷平在现场展出两幅梯田题材的作品，一为彩墨，一为水墨，“梯田的形成一直让我感动，而且这种题材很适合中国画，在表现时融入当代审美的特点，画了这几年梯田，现在是从里面走出来，与早期的梯田作品不一样，慢慢想表达自己的内心的情感。到生活中去是很重要的，可以找到到底是哪些地方打动你，用什么方式表达?”张雷平说。

        老画家杨正新此次带来的是一幅是苏州园林、另外一幅则是仙鹤。虽然已经是年过七旬，但是杨正新还是经常去写生，杨正新表示，好的画作最为重要的还是讲究线条和意境，以形写神，形神兼备，没有深厚的中国文化积淀，难以创作出优秀的绘画作品。

        何曦的《海洋世界之诱惑》与《鱼水和谐》延续着静谧与玄思的风格，技法上又有些新变化，使人在观看之后深思发展与自然的关系;洪健的新作《小憩》与以往绘写老上海里弄风情完全不同，笔下是挤奶的蒙古族牧民，画面单纯而宁静。为了画好牧民的形象，洪健亲自去大草原体验生活，并采用了许多新的创作方法，一些同行们看了之后，纷纷表示在国画中看出了印象派的味道;鲍莺的作品少数民族“晚霞”，展现了在温暖的暖霞中，白族妇女在绣花。另外一幅作品“第六感”，加了点当代绘画手法在绢本上，拍上去的手印和版画形式的中英文文字“推”、“拉”，好比玻璃门上的感觉。女子长裙项链葡萄酒杯隐在后面。来去之间，进出之间，传统与当代、中与西之间，给观众不一样的视觉感受。

        上海中国画院副院长陈翔表示，不管是古代的画家，还是现代的，都需要从生活中去汲取创作的养分。“许多人在看了上海博物馆举行的《美国藏中国古代绘画珍品展》之后，感觉古人的画作似乎是远离生活，但事实上，古人在绘画中虽然会加入自己理想中的山水，但最基本的东西还是来源于现实。”陈翔说，“现在我们提倡画家要进入生活，不仅要到日常生活中去观察，更是用心去体验生活，将看到的东西提炼到绘画的层面。画院一直鼓励画家们在艺术本体上的探索，这也是每年举办年展的重要目的之一。”