安徽 马起来
沈周《桐荫乐志图》轴 绢本 设色 纵137厘米 横86厘米
“钓竿不是功名具，入手都将万事轻。若使手闲心不及，五湖风月负虚名。”这是明代杰出山水画家沈周在他创作的《桐荫乐志图》上的自题诗。咏物抒怀，诗情画意，生动地表达了画家清居闲适的生活情趣。
此图描绘一位老者桐荫泊船垂钓闲适生活情景。前景以浓墨粗笔绘出坡石与临水并立的两株梧桐大树，水边蒲草摇曳，蓬船泊岸，隐者垂钓，神态安然；中景湖面开阔平静，湖心奇石高垒成山；远处洲渚连绵，与淡抹远山同没于天际。树木勾染兼施，颇见老辣，苍劲多姿；山石结构严谨，显得格外沉厚坚实，参天的梧桐，宽阔的水面，衬托出人物的高雅品格。全图笔法精到，设色清丽，显示出作者深厚的艺术修养和非凡的表现能力。人们常说，生活是艺术创作的源泉，沈周的山水画多是描绘江南佳景胜迹，他善于运用传统的笔墨技巧，表现现实的生活景物，意趣盎然。《桐荫乐志图》中的诗情、画意，乃至哲理，都是耐人寻味的。
还有值得一提的是，在此画左右裱边有现代两位书画家、古字画鉴定家谢稚柳、启功的题跋，认为“有元人意，人物尚有南宋遗风，有明一代宗匠，此为独步”。
沈周(1427-1509年)，字启南，号石田，晚年号白石翁，江苏苏州人。出身于书画及收藏世家，山水师法元人，中年宗黄公望，晚年醉心吴镇。早期画小文秀，晚年变为阔大雄浑。《桐荫乐志图》属沈周中年(53岁后)山水精品，名重于明代中叶画坛。一般认为他是“吴门画派”的创始人，与文徵明、唐寅、仇英合称“明四家”。
吴伟《踏雪寻梅图》轴 绢本 设色 纵182厘米 横101厘米
踏雪寻梅，是历代文人画家最喜选用的题材之一，如同“松风高士”、“驴背吟诗”、“浓阴独钓”一样，突出表现文人士大夫阶层的闲情逸致。吴伟《踏雪寻梅图》，画学南宋马远、夏？？的半角构景，结合三远视觉法，巧妙地展示了山川重叠多变的地形和辽阔渺杳的空间。老笔纷披，率意放写，在突现气象凝寒野趣山水的同时，一位高士头戴笠帽，身着红衣，拽杖寻梅，幼童抱琴相随。流露出画家匆匆不耐人间喧嚣、向往返璞归真的逃逸心态。右上款署“江夏吴小仙”，一方印章模糊不辨。
吴伟(1459-1508年)，字次翁、士英，号鲁夫、小仙，江夏(今湖北武昌)人，幼年孤贫，流落常熟，被钱氏收养习画。工人物、山水，后为宫廷作画，任仁智殿待诏，明孝宗授以锦衣卫百户，赐“画状元”印。早年作画比较工细，中年后变为苍劲豪放。泼墨淋漓，成为“江夏派”的创导者。《踏雪寻梅图》属吴伟晚年精品。
王谔《观瀑图》轴 绢本 设色 纵190厘米 横106厘米
此图造景险绝，气韵奇古。描绘巨壑幽谷之间，峭壁林立，苍松盘虬，亭阁临渊而筑，隐者静坐观瀑。只见飞流自高耸的山岩间倾泻而下，撞击在岩壁巨石之上，激石飞溅，浪珠散玉，水沫似烟，虚无缥缈。作者着意以刻划飞瀑的形、动、声感为目的，借以拨动观者的心弦，唤起人们对壮丽山河的无限热爱。《观瀑图》表现了马远画法的精髓，且又大胆取舍。画面用笔虽粗，用心却细，如人、鹤、楼阁、马夫均以精心描绘，反映出王谔作画的主要特征。右下角署“王谔”款，印文不清楚。
王谔，字廷直，浙江奉化人，生卒年不详。善画山水，也擅长人物，明孝宗弘治元年(1488年)以绘画供事仁智殿，孝宗朱？？樘爱好马远画，曾赞王谔为当世马远。武宗朱厚照正德元年(1506年)时王谔任锦衣千户，后以病乞归，年至八十余岁。
张路《赏月图》轴 绢本 设色 纵147厘米 横98厘米
图绘深山荒野月圆之夜，一老者于山岩平台上盘腿侧坐，一手撑地，仰面而视，意态悠闲。面前放有花盆，身边置一酒坛。平台下曲径处有仆童，身背竹篓，采花而归。老者身后有一书童在鼓琴，有趣的是他并不在老者身旁，而是退到平台下只露半截身影，似乎是怕琴声过大影响老者赏月之情。左上款署“平山”，左右下角钤鉴藏印三方。整体笔势粗率，人物描绘精细，粗细精豪相匹无间，幽古美境，令人神往。
张路(1461-1538年，一作1464-1573年)，是位才情奔放的画家，字天驰，号平山，河南开封人。擅画人物，师法吴伟，笔势遒劲。山水兼学戴进，被认为“狂态”。也善画花卉鸟兽，后世称为“江夏派”。《赏月图》是他的一幅代表作。
周臣《秋山红叶图》轴 绢本 设色 纵124厘米 横55.5厘米
群山嵯峨，殿阁遥在天边，山下苍松婆娑于游云奔岚之中，云海之下，岗峦溪洲，五色秋林，有茅亭柴扉隐建其间。屋中二人席地而坐，促膝谈心。近景危岩巨大，上立红枫二株，满树红叶。溪上架桥，白衣老者拽杖而过，眼前屋中主人伏案假寐，点明醉秋主题。周臣画分粗细二格，此为粗放一路。本图未见款识。两侧绫边有启功、徐邦达题跋，定其为周臣之作。
周臣，生卒年不详，活动于明成化、嘉靖年间，字舜卿，号东村，江苏苏州人，成就与戴进并肩。擅画山水，兼工人物，唐寅、仇英曾向他学画。后来唐寅以画名世，或困于应酬，每请周臣代笔。
谢时臣《草堂清赏图》轴 绢本 设色 纵114厘米 横59.5厘米
此图山峦繁复，层层堆高，升腾入云，笔法粗壮。树石皆蓊郁有致，山间建房屋数间，屋内二人席地而坐，倾身交谈，桥下溪水畅流，意出画外。整个画面，笔墨深沉灵动，构图奇特，气势恢宏，场景壮观。图左下角自题“草堂清赏 吴门谢时臣写”款。钤印二方，印文不辨。
谢时臣(1487-1567后)，字思忠，号樗仙，江苏苏州人，能诗善画，山水法沈周，得其意而稍变。喜作巨幛大轴，颇得气势，是沈周、文徵明之后的吴派名家。
文嘉《松径扫雪图》轴 纸本 设色 纵138.5厘米 横32厘米
这幅山水细长条幅，纵横比例约为4.3比1，构图有一定难度。图绘杂松盘折，修竹成林，围篱茅屋掩映松竹之间。只见柴扉洞开，主人执帚扫雪。近处危峦怪石，溪流奔涌。画面清脱秀润，于工稳中具简逸之风，别有雅致。图右上自题“扫雪开松径，流泉过竹林。文嘉”。钤“文嘉之印”印。
文嘉(1501-1583年)，字休承，号文水，江苏苏州人，文徵明次子。继承家学，工小楷，擅画山水，精于鉴别古字画。
项圣谟《枫林山居图》轴 纸本 设色 纵71.5厘米 横37厘米
一幅好的山水画，不会仅仅是自然美的冷漠录像，而必然是融汇着画家的情感和寄托，这在明代画家项圣谟的《枫林山居图》中体现得颇为鲜明。此图早年为清宫藏品，画幅上方有乾隆御题诗一首，钤乾隆七玺印。
项圣谟(1597-1658年)，初字逸，后字孔彰，号易庵、胥山樵，还有多个别号，如松涛散仙，莲塘居士等，秀水(今浙江嘉兴)人，明代著名收藏家、鉴赏家和书画家项元汴之孙。他擅画山水，兼工花卉、人物和禽鸟，笔意淳雅，设色鲜明，独具一格。《枫林山居图》以红色为基调，衬以青松，远山染以淡绿，白墙灰瓦之屋，掩映于红叶绿树丛中。院落，英姿勃发的芭蕉、生机盎然的翠竹，巨峰当面，青山如洗，绚丽多彩的醉人秋色，使人眼花缭乱、应接不暇。野香沁心，安宁幽静，给人以一种空灵闲适之感，实在是令人寻味无穷。画幅中部石壁上款置10个小字“壬申四月八日画。项圣谟”。钤“逸”印。“壬申”为明崇祯五年，即公元1632年，作者时年36岁。
恽向《仿王维钟声图》轴 纸本 墨笔 纵153厘米 横51.5厘米
画上方有作者两处题记。一是“此王维钟声图也，繁杂细净，相传有其稿本而未见真。予坐雨虎丘，聊摹其意，亦如画图之意云耳。画意云何？知天下之大势然。……笔墨主张，岂在纸上索摸。因爱三百年旧纸，为书文字语于端，并发文人一笑。癸巳春日香山恽向书”。钤“恽本初”、“道生”二印。又题“念无有解此者，绿雪父台先生问我笔墨，因即以此归之。治弟本初再记”。钤同上二印。由“癸巳”知此画作于清顺治十年(1653年)，是画家去世前两年所绘，晚年作品，比较珍贵。
恽向(1586-1655年)，原名本初，后改名向。字道生，号香山，江苏常州人。好诗文，善山水，早年学宋人董源、巨然，气力沉厚。晚年惜墨如金，意在倪云林、黄公望之间。因往来齐鲁间最久，尝登泰岳，得山水雄浑之气，自成一派。如丽山嘉树《仿王维钟声图》，密中有疏，疏中有密，悬笔中锋，纵横淋漓，颇为精辟。
陈洪绶《梅花书屋图》轴 绢本 设色 纵126.5厘米 横50厘米
图绘平远、深远相结合，丘陵绵叠，梅花满山，云霞飘散，溪流泉涌。山脚开阔地带红梅绿松相依成林。青松，高大挺直，干形饱满，品格高古；梅花，齐枝异态，非常壮观，颇为迷人。中国山水画离不开树木，因为它与山石一样，具有同等重要的地位，设景优美的《梅花书屋图》，树木起着重要作用。茅亭书舍隐落其间，屋主到院中恭迎拽杖而来的客人，设境造景优雅丰美，笔墨细腻秀润，极富装饰意味和个性面貌。评论者认为《梅花书屋图》具备了四大美学品格，即：构图的寓意之美，笔法的韵味之美，造型的夸张之美和设色的古雅之美。
陈洪绶尤工人物，是明末具有独创风格的人物画家。如所绘《屈子行吟图》，着意传神，状貌服饰，是自清代以来两个世纪中屈原画像最冠绝当世的珍品。鲁迅曾赞誉“老莲的画，一代绝作”。
陈洪绶(1598-1652年)，字章侯，号老莲，晚年号悔迟，浙江诸暨人，其绘画艺术，能汲取前人优良传统技法，加以新意，形成了自己的独特风格。所作花鸟、山水，构图新奇，色彩浓丽，富于装饰情趣，如这幅《梅花书屋图》轴。
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