【2012春拍】天衡拍卖之潘天寿《无边春色》

潘天寿 无边春色 设色纸本 镜片84×67 cm

        潘天寿先生以其独特的人品、艺品为世人所仰慕。先生对中国传统绘画作出了卓越贡献和深刻影响，堪称近百年来中国画坛独树一帜的艺术大师。其总体艺术风格可概括为“四胜”，即画以奇胜、以险胜、以笔胜、以深刻的金石功夫胜，他运用深厚的传统功力发展了中国传统绘画，体现了画为心源之文有别于自然之文的见地。
        于其诸多绘画题材中，当属花鸟画造诣最高，有破常规之举，构图新奇、壮阔，布局敢于“造险”、“破险”，运笔苍劲泼辣，用墨注重黑白对照，笔下花鸟极富生命力。还把花鸟画和山水画巧妙的相结合，将明清以来的传统大写意精神内涵和情感特征融入其中。拜观此作可见画中用笔柔中带刚，秀而不媚。从其对用笔的形式美的主导要求来说，他更为偏爱线条的刚健、厚重，古朴、凝练、生涩、老辣、稚拙。讲究骨气美，是他用笔的第一个特点。天寿翁用笔的骨力美，是通过力、刚、势三方面的因素体现出来的。其次，在用墨用色上，他主张以清楚、明朗为要。他用墨粗放泼辣，喜用焦、浓、泼、破、积之墨，使其浑厚华滋苍郁淋漓，层次多变。潘天寿的画空白多，所以他用色讲究统一中的对比，多用透明色，使色不碍墨，墨不碍色。通常以花青，褐色为主适当掺以朱色，力求曲雅古厚，清新明快。
        是帧作于先生六十六岁，乃其壮晚岁之作。画中水仙，形态与着色仍有缶翁之影，而大师的可贵之处在于“师古而不泥古”。枝干尤显其独到的用笔特点，先生绘画的线条与其书法用笔甚似，颇爱“涩笔”，这点和其它艺术家有所不同。也恰恰是他独有的艺术气格，孤傲、凛然，却不失柔美。这件佳构无疑是先生花鸟作品中的代表之作。
        潘天寿(1897—1971)无边春色 226
        镜片 设色纸本
        署年：1963
        款识：无边春色。一九六三年元旦作此颂之，雷婆头峰寿制。
        印鉴：潘天寿印
        鉴藏印：百花之日生
        出版：一、《潘天寿作品集》P67，浙江人民美术出版社，1980年。
        二、《潘天寿作品集》P193，人民美术出版社，1982年。
        三、《潘天寿书论》图16，(台北)华正书局有限公司，1986年8月。
        四、《潘天寿书画集•下编》P200，图441，浙江人民美术出版社，1996年。
        五、《潘天寿》图版131，学林出版社，1996年1月。
        按语：潘天寿先生以其独特的人品、艺品为世人所仰慕。先生对中国传统绘画作出了卓越贡献和深刻影响，堪称近百年来中国画坛独树一帜的艺术大师。潘天寿总体艺术风格可概括为“四胜”，即画以奇胜、以险胜、以笔胜、以深刻的金石功夫胜。他运用深厚的传统功力发展了中国传统绘画，体现了画为心源之文有别于自然之文的见地。他的花鸟画造诣最高。他在花鸟画方面有破常规之举，构图新奇、壮阔，布局敢于“造险”、“破险”，运笔苍劲泼辣，用墨注重黑白对照，笔下花鸟极富生命力。他还把花鸟画和山水画巧妙的相结合，将明清以来的传统大写意精神内涵和情感特征融入其中。细观这幅潘天寿的花鸟画可见画中用笔柔中有刚。从他对用笔的形式美的主导要求来说，他偏爱线条的刚健、厚重，古朴、凝练、生涩、老辣、稚拙。讲究骨气美，是他用笔的第一个特点。潘天寿用笔的骨气美，是通过力、刚、势三方面的因素体现出来的。其次，在用墨用色上，他主张以清楚、明朗为要。他用墨粗放泼辣，喜用焦、浓、泼、破、积之墨，使其浑厚华滋苍郁淋漓，层次多变。潘天寿的画空白多，所以他用色讲究统一中的对比，多用透明色，使色不碍墨，墨不碍色。通常以花青，褐色为主适当掺以朱色，力求曲雅古厚，清新明快。
        Pan Tianshou
        IN SPRINg (1963)
        Mounted scroll, ink and color on paper
        84×67 (33×26 cm 1/2 约5.2平尺 in)
        潘天寿(一八九七—一九七一)字大颐，号阿寿。浙江宁海人，国画艺术大师。早年从经亨颐习书法、篆刻，向李叔同学素描。一九二三年后，历任上海美专、新华艺专、杭州艺专教授、国立杭州艺专校长。新中国成立后，任浙江美术学院副院长、院长，全国美协主席、浙江分会主席，又被聘为苏联艺术科学院名誉院士。着有《中国绘画史》、《中国书法讲义》、《治印丛谈》、《顾恺之研究》、《中国画院考》、及《潘天寿画集》等。