
司徒乔作品《秋园红柿图》
纪念司徒乔诞辰110周年·抱着明丽之心的人
由广州艺术博物院(微博)主办的纪念司徒乔诞辰110周年·抱着明丽之心的人——院藏司徒乔作品展,于2012年1月18日至6月28日在广州艺术博物院展出。
据广州艺术博物院院长陈伟安介绍,著名画家司徒乔是20世纪前期岭南画家的优秀代表,他一生创作了大量竹笔画、素描、油画、粉画、水彩画、中国画、插图等,画风质朴,激情洋溢,并始终坚持艺术家的良知,作品表现出深刻的社会批判精神。司徒乔终其一生都怀抱着温厚的仁智之知,用画笔展现着人世间的创痛,同时亦不忘给予人们温暖的慰藉。他将作品献给那些善良的人们,人们也不会忘记这位以明丽之心照亮世界的艺术家。在司徒乔先生诞辰110周年之际,我院特举办本次展览以作纪念。
司徒乔(1902—1958),广东开平人。自幼酷爱绘画,业余自学。其艺术深具现代平民意识,故赢得了鲁迅先生的激赏。1929年赴法留学,因经济困难而未能完成学业。回国后,受聘于岭南大学,不久罹患肺结核病。1938至1942年,随夫人冯伊湄赴南洋,期间创作了《放下你的鞭子》等优秀作品一批。1943至1945年,赴新疆等地考察写生,并在重庆举办新疆写生画展,其纪实画风备受好评。1946年,抱病赴粤、桂、湘、鄂、豫五省画灾情写生,创作了《义民图》等一系列醒世之作,并在南京、上海举办“灾情画展”,引起了广泛的社会反响。同年,因肺病垂危,赴美国治疗。1950年回国,参加中国革命历史博物馆的筹备工作。后任教于中央美术学院。1958年病逝于北京。
司徒乔的艺术就深具现代平民意识,当他还是燕京大学一名学生时,已经赢得鲁迅先生的激赏。司徒乔在北京中央公园水榭举办第一次个人画展时,鲁迅购买了其中《五个警察一个○》、《馒头店门前》两幅作品。“那时是在北京……他不管功课,不寻导师,以他自己的力,终日在画古庙,土山,破屋,穷人,乞丐……”几年之后,鲁迅再看司徒乔的作品时,他又独具慧眼地指出:“(司徒乔)有时将他自己所固有的明丽,照破黄埃……如胁下的矛伤,尽管流血,而荆冠上却有天使……由此可见这抱着明丽之心的作者,怎样为人和天然的苦斗的古战场所惊,而自己也参加了战斗。”(鲁迅《看司徒乔君的画》)在司徒乔的作品中,鲁迅既看到一个艺术家的良知,也看到了他的宗教感。这极大地鼓舞了司徒乔从事艺术的决心。虽然,他深知这是一条荆棘满途的道路,但却义无反顾,在艺术的牢笼里,快乐地当一名囚徒。
司徒乔漂泊一生,画尽人间百态,挣扎求生的乞丐、人力车夫、小贩、粗豪的牧民、欢乐的维族舞者、饥饿的难民、麻木的老华工……都在他的笔下获得了永生。
司徒乔的画饱含了爱与激情。他笔下绚烂的云彩、奔腾的烈马、温柔贤惠的妻子、天真顽皮的女儿……都是至情至性的流露。
本次展览荟萃了广州艺术博物院藏司徒乔19幅精品,其中作品莱雅湖上的清洁工人,是司徒乔水粉画中的一件精品。司徒乔是20世纪前半期,中国画坛为数不多的擅长粉画的画家,他将这一颜料特性运用得出神入化,创作出独特的艺术风格,当中尤以人物肖像画成就最高。由于色粉颜料的特性,可以把较浅的颜色直接覆盖在较深的颜色上面,而不会将深颜色破坏掉,所以在画面的每个色调范围内,不论前景,还是远景,都由此形成独特的艺术效果。在不同的色纸上创作也能创造出非常特别的效果。粉画既有油画的厚重又有水彩画的灵动,因而非常适合司徒乔的艺术特点。作品秋园红柿图,是司徒乔最后一幅作品,是为了庆祝俄国十月革命胜利四十周年而创作的。北京的深秋,司徒乔家的院子里的柿子树已硕果累累,他惊艳于这一抹璀璨的秋光,遂画了这幅作品,借以表达对革命胜利和幸福新生活的喜悦。
让我们一同随着司徒乔的足迹进入他的艺术与心灵的世界。



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