淡泊以明志 宁静以致远——国画画家醉石的佳作赏析

        醉石原名郭晓恒，非任何协会会员。一九五三年出生于北京一个书画世家，父亲郭振声，笔名“殳耳”著名画家。自幼在家父的言传身教和严格要求下主攻山水兼花鸟，师法古人。后在家父的引领下师从我国著名山水画大师“宋文治”老前辈。在画作上始终遵循父亲和大师“法无定法”、“重在表现”的绘画理念，故所有作品具有自己独特的风格。山水画方面：构图丰富、气势磅礴、墨韵妙得。花鸟画方面：师法自然、雍容华贵、妙趣横生。曾多次应邀赴日本、马来西亚、台湾等海外及国内多个城市参加展出，诸多作品被国内外藏家、画廊及机构收藏，得到画坛名家的好评与海内外人士的追捧。作品多次入选全国、省、市美术作品展，屡获殊荣。

        中国画在内容和艺术创作上，反映了中华民族的民族意识和审美情趣，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。中国画强调“外师造化，中得心源”和深厚的传统文化内涵；融化物我，创作意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。由于书画同源，两者在达意抒情上都强调骨法用笔、因此绘画同书法、篆刻相互影响，相互促进。中华民族文化的中国画是具有“诗、书、画”等中华民族文化特征，这是中中国画的根本；其最高境界就是诗情画意。

        在国画的造诣上，郭晓恒先生融汇了其父亲郭振生老先生和画家宋文治老前辈的绘画理念，再加上郭晓恒先生自己独特的韵味，因此，画作独具风格自成一派。无论是在构图、墨色渲染、意境等方面都体现了其特有的艺术造诣。各地的山川美景，河流奔腾在郭晓恒先生的妙笔之下，无不徐徐生辉，其山水画之大气如黄河奔腾气势如虹。凡欣赏过郭晓恒先生山水画者都会有感觉如临然画中，置身于那一片片灵山秀水之中一般。

        郭晓恒先生的另一国画的造诣便是体现在花鸟画方面了，中国国画讲究意境结合，何为意境？简单地说即是作画之人将自己的情感意识，内心所想通过笔墨在描画于一方宣纸之上，而赏画之人无需任何人的讲解或注释，便能从画中的每一个笔触的跳动，每一点墨色的浓淡描绘而读出作画者作画时的所见所闻和心中情感，如身临其境与作者一同作画一般。郭晓恒先生的花鸟画向来在意境渲染方面尤为注重，或自然清新或妙趣横生，赏其画作时就像和鱼儿一起嬉戏，与花儿一同绽放。实为妙哉。  

        第二届广州顶级艺术收藏品交流会将于今年12月15日隆重召开，届时郭晓恒先生也将携其佳作亲临现场，如有喜欢郭晓恒先生画作的国画爱好者切不可错过机会哦。