一首韵律优美的草原曲——读黄胄《牧马图》

文/陆红梅

    观近现代画坛，能驾驭大场面创作，既热闹喧腾又纹丝不乱者，黄胄是也。
    黄胄，原名梁淦堂，字映斋，黄胄是其自取之笔名，取意炎黄之胄，蕴含坚韧之意。
    《牧马图》创作于1981年。粉碎“四人帮”之后，黄胄迎来了创作的春天。然而，1977年春天脊柱综合症的急性发作，给画家带来无比痛苦，四肢轻瘫，手指麻木，医院一住，即是漫长的两年零八个月。所幸吉人自有天相，出院后的黄胄能够继续徜徉在艺术创作的甜蜜海洋中。
    牧马题材是黄胄笔下展现大场面的典型性题材之一。与此相类似的有1981年创作的《巴音布鲁克印象》，1983年秋日创作的《放牧图》，1985年于沐日轩创作的《牧马》，1988年创作的《穆士塔格峰下》等。黄胄熟悉于边疆的生活，1979年出院后又赴新疆做第五次访问，一路写生作画，直到“冰山之父”穆士塔格峰下。因其早年作品大部分散失，表现新疆题材的写生作品大多是此次写生的成果。此类题材，作者习惯于作近景与远景的两相对照。以此幅《牧马图》为例。近处，骏马奔腾，飞扬的马蹄，飘逸的鬃毛，奕奕神采中蕴育着万里驰骋之势；远处，马群正悠闲地吃着草儿，奔腾过后的歇息显得尤其闲适和自由，作者扎实的速写功底从这瞬间的场景得以展现。与马群相伴的，有空中的飞鸟，有马群间的牧羊犬，更有牧马的人。而观者的目光最容易被画面右侧两位维吾尔族女子所吸引：绿头巾的女子英姿飒爽，两条结实的大辫子直至腰间，蓝条纹衣服与红色裙子配以色泽鲜明的骑马垫，为草原增添了无限生机；手中挥起的鞭子与驯服的大马显示了人类的聪慧与力量；回首笑望的女子则比前者显得温柔了很多，其白色头巾与白色马裤很是搭调，而红色衣服又与前面女子两相呼应。这一瞬间，两位女子好像在交谈着一件令人欢快的事，而作者恰恰就捕捉到了这个瞬间，于是，大草原上，一个浓郁生活气息的场景定格般地呈现在观者眼前。
    很多人酷爱黄胄的画，酷爱他收放自如的线条。人们常说，台上一分钟，台下十年功。黄胄亦是如此。如果没有艰苦的练习，没有成麻袋成麻袋的速写稿，怎会有如此精彩的作品？黄胄笔墨以速写起家，强调骨法用笔，强调毛笔线条的表现力，很好地将速写与中国画笔墨结合，于大处见气魄，小处见精微，作品充满生活激情和新鲜活力。黄胄作品里经常有复笔，这一点，黄胄夫人郑闻慧女士谈到：“你只要仔细观察就会发现，在表现事物飞舞、奔跑、转动等动态时，黄胄才会用复笔。对于面部五官是不用复笔的。复笔的运用对整个画面产生强烈运动感，烘托热烈氛围，造成满壁风动的效果是很有好处的。”于速写中提炼精神，于创作中发现灵魂，黄胄就是这样，在艺术道路上辛勤耕耘，花香满园。