寻找中国风格

　五花八门的月份牌、色彩鲜艳的宣传画、风格现代的海报……在这些吸引眼球的展品衬托下，老旧的民国书籍和杂志显得不怎么起眼，但事实上，这些老杂志可能是最值得玩味的展品。

　　“对于中国当代平面计来说，最重要的是如何找到中国特点。而在这一点上，当我们回望历史，可能会发现，民国年代的设计师们做得更好。”这是中央美术学院设计学院博士、本次展览的策展助理周博在整理大量老杂志之后，发出的感慨。

　　20世纪前半页，现代印刷术传入中国，中国人接受资讯的方式发生了改变，当时的报刊、杂志等新闻出版业非常发达。其中很多都是由当时的文化名人主办，比如在《美术生活》杂志上，就可以在编委中看到林风眠、徐悲鸿、黄宾虹的名字。这些杂志的封面设计也往往由名家完成。据说，当时的很多设计师有留学海外的经历，他们一方面把西方风格带入设计中，一方面又娴熟地运用各种中国文化元素。比如1913年的《东方杂志》封面上，既有西方的星座占卜，又运用了中国式的印章图案，可谓中西合璧。再比如《贡献》杂志，每一期的封面都由当时的杭州国立艺专(即今天的中国美院)师生设计，有的使用了欧洲流行的新艺术运动字体，有的封面人体很有欧洲野兽派的风格。这些杂志一方面追随世界潮流，有国际化视野，另一方面，保持了民族性特点，每个封面都有东方风格的体现。

　　今天的中国平面设计与日本、韩国的平面设计放在一起，几乎没有很大区别，甚至在对汉字的研究上，日韩可能更加深入。而回顾历史，我们会惊讶地发现，早在民国时期，中国设计师对中文字体如何在现代媒介中表现已经非常有研究，周博认为，这可能是由于当时的文化人还没有脱离手写时代，所以对汉字的理解比今天的人更好。比如当时著名的文化人钱君陶先生，他设计的《文艺月报》、《中流》等杂志封面，在汉字的运用上水平已经很高，一方面吸收西方现代主义风格，另一方面有中文特点。在一本刊登针砭时弊文章的杂志上，他把汉字的笔画设计成匕首的形状，体现出极高的图形文字设计水平。

　　据说当时百分之九十的杂志报刊出自上海，但此次展出中，也有一些外地报刊，比如1935年天津的《北洋画报》，这是一本民国时代的八卦杂志，每期都以名媛美女作为封面，同时还独出心裁地把各种广告作为封面设计的元素，非常现代。

　　周博说，“与现代设计师不同的是，当时的设计师修养非常全面，比如钱君陶，他既是鲁迅先生的学生，装帧艺术的开拓者，也是著名篆刻书画家。这也使得他们的作品更有深度。当时的书籍杂志，不仅体现了民国时期中国平面设计的最高水平，也体现了当时印刷的最高水平。回顾历史带来的震撼，无疑会让我们更好地认识今天的中国设计，这也许就是这个展览给观众带来的最大启示。”