广州当代艺术犹如石头在呼吸

柯荣华作品

　　“理想不知道是天涯咫尺还是咫尺天涯 亲吻自己的幻影 现时和幻象在意念里 盘旋 慢慢发酵 奈何，奈何! 学会呼吸 潜行在现实的暗涌 游荡在各自的意念 犹如石头在呼吸”，策展人何小特用了一段似词似歌的文字，于某个溪水田园的小洲村的深夜写下这段话，并代前言。我从未见过有哪位策展人如此优柔惆怅甚至感同身受的去描写当代艺术家处境，此今为止，何小特可算第一人。在他的“石头在呼吸”文章里其也这样写到“…我似乎领略到他们几年来所克制着的欲望，和同时追逐着的理想。他们潜行在现实的暗涌，游荡在自己的意念中，犹如石头在呼吸。”何小特与四位艺术家年龄相仿并同住于小洲村，街街巷巷相隔不出百丈，是低头不见抬头必见邻者。他们有着如此相近的背景，想必也有相近的心境。这样分析，也就可以理解策展人何小特以诗词诉境遇的原因了。同时，他们的共同的精神处境也为我们对策展人的“推介词”增加了几分可信度。

　　可信虽可信，但言辞仍然诠释的是广州那份“甜俗”、“闲散”“认真”甚至纠结着的当代艺术现状，及其艺术家的生存状况。愚钝而柔弱的小家智慧似乎从来没有带给广州艺术带来畅快的兴奋，年青的心智下的虚幻思绪也从来没有给广州艺术深刻的张扬机会，一切都零零散散、怯怯弱弱的行进着，是他们不愿追求，还是不敢奢求?当然，这些也与广州整个当代艺术界“链条”上的缺失，以及机构的运作机制有关，更与广州这座城市的包容的混杂、温和的卑弱性格有关。我想起有一期南都专栏谈到广州的性格犹如“云吞面”，吞、汤、面夹杂，各具各味，是可添醋加辣的便食。便食意味着很难撩起人们对其的欲望，那么，是否广州的艺术也一直都衬不起一词“鸿门阔宴”?

　　展览在广州闹区背后的一座厂房区展出，名为一三一二艺术空间。是几个广州年轻人组织的，1312是厂房的区域位置和编号，据了解，“1312”在粤语中的谐音是“一心一意”，也即代表着几个人对待这个空间，以及艺术是“1312”之象。广州类似于此等以“空间”命名的地方近有二三十个，现存的“空间”大多是以当代艺术展览为主。就中国艺术来说，“空间”在某种程度来说是一个抽象、模糊且越渐流行的概念。其基本是以提供艺术交流的空间，以开放的姿态面对多元化的艺术为立像，并携有个性、另类之意。这些打着或随性玩耍、或认真娱乐的“空间”往往自主赋予其另类的思想和个性的行动方式，但现实状况往往相反，毫无新意可言，基本都是以最为主流、普通的陈列展示为主。到了今天我们是不是应该好好的想一想，到底是艺术赋予艺术空间的另类可能性，还是空间的“另类”便会有“另类”艺术的可能性?不过，就现状来看，人们好像没那么认真。

　　本次展览的四位艺术家可谓是广州当代艺术的“新秀”，几年的努力在范围内广结人缘，到场的嘉宾甚多，大家在一起吃吃喝喝，叙情叙酒，尤为合意。似乎广州艺术家又多了一处呼吸喘气的地方。