丰润郁勃 婀娜多姿

　　何庵之（1910-1994），江苏淮安人，花鸟画家。

　　何庵之出生于淮安富豪之家，父何仁甫，喜书画，富收藏，与淮安画家姚又巢友善，又与吴茀之家为世交。何庵之幼承家学，启蒙时就临摹家中名人字画，尤其是受姚又巢指点，使少年的何庵之具有非凡的绘画才能。一次吴茀之见他的画作，大惊，建议并推荐他考上海美术专科学校。1928年，18岁的何庵之只身到上海报考上海美术专科学校，当时主考官为刘海粟、潘天寿、蒋兆和。面试的题目极具趣味“十一人加十一匹马等于多少”。何庵之答道是“十一人的马队”，妙答使蒋兆和拍案叫绝。入学后他师从蒋兆和、潘天寿、吴茀之。第一年学西画与赵丹、张乐平同窗，第二年开始学中国画，1931年毕业后回到家乡淮安，次年任淮安县中学校长。抗战爆发，携妻女逃荒至扬州邵伯镇，抗战胜利后何庵之向往古扬州，1950年在扬州新华中学任教，1960年加入扬州国画院。曾任扬州民革组织部长，扬州中山书画会会长，扬州中山业余学校校长，扬州市第一、二、三届政协常委，扬州市政协书画会副会长，江苏省文史馆馆员。

　　何庵之的花鸟画作品承青藤、白阳、石涛及扬州八怪，而出入诸家，又不为古人成法所囿，融会贯通，超脱灵秀，具有丰润郁勃、婀娜多姿的独特风格。

　　何庵之曾对他自己作画总结说：“笔一抓要目中无人，笔一丢要个个是我先生。”他强调用笔要有自我，而自我正是从大自然中来，大自然中的一切均为老师。

　　注重写生，使灵感与取法自然相结合是他花鸟画作品的特点之一。民国时期的花鸟画，多承袭海派画风，不脱“画谱气”，又受书画市场的影响，导致作品庸俗，缺乏生活的直接感受。而何庵之的画作注重写生，一草一木、一景一型，以事实地写作以明理境，将自然之变化了然于胸中，即景生情，即情造景。

　　重天机逸趣，使笔墨灵感与取法自然结合是他花鸟画作的又一特点，在具体写生的观察和运用中，他追求真实生动，意趣盎然，而后注以笔墨形质。他花卉作品的笔墨，常因时因地而异，画春花，用笔湿润，得滋润含露之意，画秋冬之花，用笔燥涩，得其傲霜之态。写鸟写韵，写鸟写神，神采飞扬，独领风骚，言物写景，状物抒怀，传达思想，讴歌生命。吴茀之语“凡画花卉，要得其迎风，带雨含露之意态”。《南田画跋》亦记：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情，作画在懾情，不可使鉴者不生情”。可见何庵之创作理念，有恽氏遗风，在技法上更有取法吴茀之水墨写意一路，“主性灵，重格调”。