谢稚柳诞辰百年书画展亮相常州

“白首丹心，笑将乡语话从头”

　　依依稚柳，百年守望。上世纪中国书画界涌现出多位贯通中西、推陈出新的大家，而谢稚柳被誉为中国传统书画艺术的守望者。今年是集绘画、书法、诗词和鉴定研究诸长于一身的艺坛巨擘谢稚柳的百年诞辰。今天“百年稚柳——纪念谢稚柳诞辰100周年书画精品特展”在其故乡常州举行，共展出书画艺术精品100余幅。 

谢稚柳作品
     
    据悉，在常州博物馆亮相的本次展览展品由常州和上海等地合力提供，基本完整反映出谢稚柳各时期的创作风貌。既有《临敦煌观世音菩萨图》（纸本1943）、《仿王蒙山水图》（纸本1948）等早年的精心摹古之作，亦有《四美图》（纸本1949）、《调鹦仕女图》（纸本1951）等浓郁唐代画风的人物画精品，更有《桃花山禽图》（纸本1944）等工整细笔、婉丽清新、风神直逼两宋院体画的花鸟画精品。1950年至1970年，谢稚柳的山水画进入全盛时期，本次展览中作于1950年代的《山村晴色图》，1960年代的《高山流水图》、《内蒙游踪图》、《清秋登岱图》成扇，1970年代的《林亭山色图》、《塞上马群图》皆为其山水画师学宋人而步入成熟期的精品。
    
    与其绘画以秀逸见称一样，谢稚柳书法亦秀入骨髓，他早年师陈老莲书，足以乱真；1960年代后又转学张旭草法，龙飞凤舞而飘逸洒脱，本次展览中的《行草苏轼诗》（纸本1963）与《草书沙州冬果花诗》（纸本1980）两件书法作品皆属代表。谢稚柳自1969年开始研究的落墨法开辟了其绘画的又一新领域，以“迹与色不相映隐”色墨交融之法来表现山水，本次展览中的《云林松亭图》（纸本1978）和《落墨松泉图》（纸本1979），正是以此种色墨交融法画成的作品。
    
    谢稚柳生前极为关心家乡的文化建设，数次将自己创作的书画和他珍藏的钱名山书法等作品捐献给家乡常州。业内诸多名家至今犹记得，1992年常州谢稚柳艺术陈列馆开馆时，谢先生“白首丹心，笑将乡语话从头”，风趣谦逊地说自己是“还乡衣锦”。

（信息来源：文汇报　记者李婷 ）