从“蜗居”到“寄居” 年轻拍客如何挑战摄影规则

荔空间《寄居蟹1号》展览开幕现场

　　2010年3月13日（99艺术网，石棱） 今日下午三点，一个题为“寄居蟹”的摄影展在荔空间开幕。从黑白反转到数码彩印，从场景到观念，从日常记录到行为摆拍，所展作品的拍摄手法和主题跨度很大。据策展人之一任大棣的说法，所参展的20位艺术家，大多都不是专门做摄影的“职业艺术家”。

 　　展览主题“寄居蟹”，是借对寄居蟹这种小生灵的生存方式进行寓义引申，来指喻摄影之由一门技术转变为一种艺术后，摄影对人——尤其是对摄影者生活方式和情感状态微妙而深远的影响。而从这次展览中，我们的确可以觉察到这种影响的痕迹：作为一种工具，相机和镜头本身并不重要，重要的是有了这种工具之后，人的洞察力开始具备一种“镜头感”；他的想象力在这种“镜头感”之下，开始到处弥漫。

 　　随着摄影器材和电脑技术的普及，一群被称为“拍客”的摄影群体也蔚然兴起。拍摄技巧和艺术手法对他们来说，已经不算什么问题。这中间关键的一点是，拍客遍布生活的每一个角落，年轻而活跃的拍客们无所不至的视野和时常令人匪夷所思的念头，是否正在挑战传统“摄影家”甚或“艺术家”的身份？

 　　当被问到为什么同为“寄居蟹”主题的展览，在草场地荔空间展出的是一批名不见经传的“拍客”们的作品、而在798视空间展出的却是荒木经惟、崔岫闻、 林天苗等“功成名就”的艺术家的作品的时候，任大棣解释说，这样做是为了突出一种对比，“荔空间举办这样一个摄影展的目的，在于提供一个实验场所，来展示中国当代摄影的另一种生态。”

 　　作为“首届草场地摄影季”的单元展之一，本次展览将持续至4月25日结束。