三个雕塑家的水彩世界

潘鹤《海丰》

潘鹤《初雪》

潘鹤《河道》

钱海源《故乡夕照》

蔡文星《清晨》

3月5日，广州艺术博物院举办了一个特别的画展，三个雕塑家联合举办了一个师生水彩画展，命名为《别样风情》，其中，著名雕塑家、85岁的潘鹤先生展出了他最得意的水彩作品，一批画于上个世纪40年代至60年代的水彩写生，许多幅的尺寸甚至都不到A4大小，都是潘鹤在当时那个特殊的年代，用特制的手法，偷偷画下的记忆。

而他的学生钱海源和蔡文星，如今也年近七十，同样不仅在雕塑领域有杰出成就，更深受老师影响，对水彩有特殊的喜爱。他们在展览上也都分别展出了自己的水彩画写生。

师徒三人，都是画实地写生的水彩，看上去是业余小习作，然而相隔若干年，今天再看却有着别样的滋味，格外清新，动人。

潇洒潘鹤

这些小水彩，大部分都是潘鹤在上世纪五六十年代偷偷画的，在环境不允许的条件下，潘鹤发明了一种可以藏在香烟盒子里的水彩画，他将纸张放在香烟盒子里，藏进上衣口袋，看到好看的风景，就偷偷画下来，而这些风景，在多年的社会变迁后，竟然成为当时地理风貌的最好见证。

“画面充满张力，有大的气势，大的意境，甚至有大的场面，连小小的点景人物也那样生动精到，充分显示了作者的艺术才情。”

——黄铁山（著名水彩画家、中国美术家协会水彩画艺委会主任）

感性钱海源

钱海源这些写生作品饱含着感性冲动和对生活的爱恋，无论是红墙、瓦房，无论是翠绿的春天还是罩着白雪的原野街巷，都似乎向人诉说着过往的故事。这些随手拈来的即兴之作，其艺术魅力是关在画室里制作不出来的。

——罗宗海（广东省水彩画研究会会长）

沉静蔡文星

蔡文星这些早期水彩写生作品，不拘泥于形体而着力寻求简括的淡雅意境，他描绘的校舍、城郊、冰封的小河、漓江、渔港，都带着沉静氛围而又透露着生机，这和文星不事张扬，务实稳重的性格十分相似，也与他深厚的文学和书法底蕴相关。——罗宗海（广东省水彩画研究会会长）

作者：2010-03-7

（来源：信息时报）

(本文来源：信息时报 )