第十一届全国美展中国画展今开幕

作者：王健慧

   人物、山水、花鸟各门类齐头并进，水墨、工笔、写意诸手法各擅胜场。第十一届全国美展中国画展今日在上海展览中心开幕。

　　从全国1019件作品中评选出来的516件作品汇合评委作品35件，成为一次美术界中国画的大检阅。此次展览也是本届中国上海国际艺术节展博览项目之一。

　　值得一提的是，在此次展览上，工笔画在获奖提名中占到不小的比例。业内人士认为，“写实造型能力的强化和色彩表现力的丰富”为工笔画增添了艺术魅力。

　　工笔画抢眼

　　此次展览入选作品在相当程度上体现了五年来中国画领域的创作成绩、总体水准和发展态势，作品背后是艺术家对于中国画由传统走向当代的分析与探索。

　　获奖提名的九十余件作品中，工笔画作品占了二十件左右。此次银奖提名作品《和谐的家园》、《回信》表现题材完全不同，前者描绘的是素雅花卉，后者则勾勒了一幅军民鱼水情的画面，但它们同样是以工笔技巧入手。

　　有人一度揣测，费时费力的工笔画很难在如今心气浮躁的年轻人手中继续发展。然而事实上，当下的年轻艺术家不约而同地选择了工笔画创作，呈现了一大批反映当下社会、生活的作品。在以省市地域划分的五百多件入选作品中，工笔画同样比比皆是。由此，不难看出工笔画成为当下中国画画坛的创作趋势。

　　工笔画吃的是“功夫”。人们亦可在此次展览上发现，原来中国画坛功底扎实的有才之士大有人在。然而，工笔画何以成为一种时尚呢？

　　昨日，中国美术家协会《美术》杂志主编尚辉向记者表示：“在艺术语言上，引发当代中国工笔画发生变革的，无疑是这种绘画写实造型能力的强化和色彩表现力的丰富。对于工笔人物画而言，写实造型能力的强化，提高了工笔人物画表现现实生活的深度与广度；而色彩的丰富表现力，也为工笔人物画的这种现实生活的表现增添了无穷的艺术创造性。”

　　他同时指出，工笔画创作已经不再局限于传统的技法，艺术家往往在其中借鉴、运用了油画、版画等诸多艺术门类的手法。

　　工笔画的抢眼，似乎显现出写意画的平淡。对此，上海美协主席施大畏淡定自若，他认为当创作表现需要的时候，自然就会有探索发展，无论是工笔画还是写意画，应该是并驾齐驱，作品数量占据的优势都只是暂时的。

　　主旋律多样

　　适逢新中国成立60周年，主旋律创作同样在此次展览上成为亮点。有描写解放军战士的，有描写灾区人民的，也有从生活点滴入手的，用施大畏的话来说，“中国画已经不是原来的山水花鸟，主旋律创作样式呈现多样化。艺术家必须通过作品进行表达，没有表达就没有生命。”

　　上海女画家毛冬华的作品《多云转晴》，并不是严格意义上的主旋律作品，但是她以独到的视角描画了生活中熟悉的画面，并以水墨进行了探索——玻璃墙上的影子呈现了金茂大厦，与周边正在新建的建筑产生对比，反映了城市的日新月异。

　　江苏画家王野翔、武增宏的《民以食为天》，立意鲜明，构思巧妙，组画中邓小平从庄稼地中风尘仆仆走来，袁隆平蹲在地里观察麦穗，一位领导人和一位科学家就这样走到了一起，让人备感亲切。

　　新报记者|王健慧|文