金石艺术 耿介人生 晏海林

初识吴天祥君的篆印，尚在上世纪八十年代中期。那时我受邀赴日本授课，不期从今井凌雪先生处，得见日本书法艺术专刊《新书鉴》上刊载有一组“吴天祥篆刻艺术作品选”，觉其醇厚渊雅，功力非凡，既得汉魏之风规，又有明清之劲秀，颇具名家气象。后方知此君系钱君、高式熊先生的得意门生，且转益多师，时常在方去疾叶潞渊先生门下奔走，此亦可谓渊源有自，出处非凡是也。

今天祥君亦年届六十，获所新赐《天祥印稿》，装帧十分简淡。其中印象或苍古、或精严，或雄奇、或典雅，或疏朗、或茂密，俨然已是“以技进道”，人印俱“老”，出神入化矣。天祥治印，摹古师今，兼收并蓄，于钟鼎、碑版、瓦当、甲骨诸文，无不穷尽渊源；于古人、今人，徽派、浙派，无不研习观照。最终得以成就具有自己独特艺术理解及其艺术表现方式，达到内容与形式的和谐统一。天祥的印作，入法出法，中藏天机，汲古开新，直傲睨当代。虽说天祥于肖形、玺印、边款及各式文体，均能驾驭自如，“游刃有余”，但最能体现其个性风格和艺术成就者，还要数“厚德载物”、“自有公道”等一类“以甲骨文篆意，用汉石刻刀法”的作品。古朴、厚重、大气，有个性、有新意。

艺术乃是作为艺术家内心视象的反映。篆刻亦然，即通常所说“印如其人”而已。我个人认为，艺术的达成基本包含三要素：一是深厚功力，做到忘我忘具（刀），方能游刃有余，表情达性；二是情感内涵，否则类于摹刻，徒有其表；三是个性风格，这是成就艺术的重要表征。