纽约时报：Art Hk的“大时代”特征

Art Hk宣布图片 张鼎：大时代

在纽约和伦敦之后，香港是艺术，珠宝，古董和葡萄酒的世界第三大拍卖市场。而上星期在香港举行的Art HK 09则充分体现了香港把文化和贸易结合起来的城市特色，4天的展览吸引了超过27000名观众参观。
进入展馆首先看到的是White Cube的展位，这对一个刚刚进行到第二年的艺博会来说，能邀请到他们来参展无疑是一个成功之举。艺博会组织者为White Cube提供了一个巨大的展示空间，这让观众一进门就能呢看到Antony Gormley的装置作品“Transubstantiate”。

White Cube的一个负责人Neil Wenman对记者说：“这是我们第一次参加在亚洲的艺博会，所以，这一次对我们来说是非常重要的。中国的藏家已经开始把目光投到了西方艺术家的作品，他们认定的大多是已经被人熟知的艺术家的作品。”

针对这样的市场，White Cube这次带来的都是“明星”艺术家，比如达蒙-赫斯特，翠西-艾敏，Marc Quinn的凯特-莫斯雕塑等的作品。参观者可能会有这样的感觉，他们正身处于英国引领时尚艺术的回顾展中。很多参观者说，这是他们第一次看到达蒙-赫斯特的蝴蝶作品，而这一次，他们可以一次看个够了，因为这里有太多被无止境复制的蝴蝶作品了。

这次艺博会令人感到清新的是，亚洲艺术已经不再被毛泽东，笑脸，艳俗的颜色，和在空中飞行的婴儿等政治波普和玩世现实主义所占据，而这些曾经是中国当代艺术炙手可热的作品。这次看到的一些最优秀的作品都比较安静，比如吴建安的精美铜制的树的作品，石心宁的黑白绘画，还有徐冰，他一直以一种优雅和聪明的方式穿行在中国字之间，这一次，他带来了金色笼子，有一只看起来呆板而机械的鸟呆在里面。

高古轩画廊在展场的一个拐角处，他们的展位上是一系列现代和当代大师的作品：毕加索，沃霍尔，李奇特斯坦，杰夫-昆斯，贾科梅蒂······但他们绝对不代表这次Art HK的平均水准。比如，展场的各个角落都隐藏着一些鲜为人知画廊，比如Exit画廊，他们推出了香港本土艺术家的作品，这些艺术家的名字很少在之前被看到过，而且作品的价格都不高。

“一个没有良好艺术土壤的地方很难成为一个文化中心，” 香港的亚洲艺术档案馆的创始人Claire Hsu说，“举办艺术博览会是一件好事，但我们不会因为一个艺术博览会就成为一个文化中心。 ” 

这次Art Hk的宣传图片用的是一个20多岁的艺术家张鼎的作品，因为年轻，所以人们不会把他的作品和以前的那些大牌艺术家的作品混淆起来。作品的背景一看就是亚洲的乡村，一个年轻的理着平头的中国男子推着一辆自行车，站在一堆枯草废墟前，自行车的头部是一个马头，和周围环境极其不搭的是，平头男子穿着华丽的白色礼服，在背景灯微弱的大城市舞台框架下，舞台的幕布则是红色天鹅绒。

所谓“大时代”，它传达出来的讯息和艺博会展场无处不在的广告，海报和小册子一起向观众袭来。有一点是明确的，亚洲可能仍在发展中，仍然跋涉在进入大雅之堂的路途中，但它已经准备好了，在不久的将来站在舞台聚光灯的中心。