回族画家周顺恺现任重庆画院院长、重庆市美术家协会副主席，是重庆市直辖以来两届学术技术带头人，并列入文化部、财政部国家重大历史题材美术工程创作者名单，被中国美术家协会授予“民族杰出美术家”称号。此次画展展出周顺恺中国画作品共40余幅，其中有在全国美展获奖和中国美术馆收藏的作品《最后的嘱托》、《巴金》、《东渡黄河》，新作《重庆谈判》，以及他和李宝林合作、国家邮政总局发行的“纪念红军长征胜利70周年”纪念邮票——巨幅历史画《大会师》等。本刊选登其代表作及国内美术专家对其作品的评价，以飨读者。
美术界著名专家纵论周顺恺中国画艺术
巴金（国画） 周顺恺
冯远（中国文联副主席、中国美术家协会副主席）
周顺恺是被列入国家重大历史题材美术工程创作者名单、活跃在当今中国画坛上一位实力强劲的中国画人物画家。从艺近40年来，他自觉承担道义和社会责任，努力弘扬人文精神，不辱艺术家的文化使命，用心、用严谨的造型手段和对人物深度的刻画能力，用凝炼、沉实、遒劲的笔墨技巧，塑造了一个个历史及当代人物的艺术形象。他笔下众多生动鲜活、个性典型、有血有肉的人物形象通过作品在几十次全国性美术展览和学术活动中展示，充分体现了民族精神和时代正气，深刻地描述了社会的形态和人生的状态。
刘文西（中国美术家协会顾问、西安美术学院名誉院长）
创作是艰辛的，坚持现实主义的人物画家更艰辛，当一个好的人物画家，更是千辛万苦。画家只有长期与生活、与人民相处，与人民交朋友，才能够真正懂得为什么要画画，怎样画画。只有把生活和人民放在心中的画家，才能够画出受人们欢迎的作品，周顺恺同志坚持现实主义创作道路，坚持人物画的创造个性，是一位有影响的画家，希望坚持下去，不断创作，不断提高。
王明明（中国美术家协会副主席、北京画院院长）
周顺恺是一位善于思考，有主见，对生活观察细致深入，创作中注入自己的情感，有强烈社会责任感的艺术家，从他的作品中能够发现，他把前辈艺术大师追求的平实、概括、含蓄、厚重、传神继承了下来，在塑造和刻画人物的过程中传达了自己的情思与追求，他的作品是耐人寻味的。
我喜欢看周顺恺的作品，感到亲切，在看似不熟练的技法后面，我看到他的情怀与气度，画外的思考与修养，我想这才是顺恺艺术成功之妙。
李焕民（中国美术家协会顾问、四川省美协名誉主席）
周顺恺的个人画展在成都展出，这是四川美术界的一件盛事。周顺恺不只是在重庆，而且是全国具有实力的现实主义著名画家，他的作品涉及到革命现实当中的许多重大历史题材，从红军会师到重庆谈判，到周总理对邓小平的最后嘱托。他还塑造了众多历史人物，像朱德、鲁迅、徐悲鸿、巴金，看得出周顺恺的思想触角是和我们民族、国家的命运紧紧联系在一起的，他的思想是非常宏大的，我们应该学习他的大气魄。当然周顺恺的创作不完全是他的主题宏大，他在中国绘画传统如何转型到现代，既保持着中国传统绘画的优点又有当今时代的特征这一点上也有很大的贡献。他的绘画不仅反映历史，而且也反映了我们时代的审美，他的展览应该成为一种导向。像周顺恺这样的画家应该大力支持、大力宣传。
李宝林（中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、河山画会会长）
周顺恺是一个思考型、创作型画家，善于取人之长，善于概括和总结。他的肖像画创作简练中求丰富，沉稳中求生动，如《巴金》、《鲁迅》、《朱总司令》，还有历史画《最后的嘱托》都在中国美术界得到广泛认可和很大荣誉，是现在中国少有的国画人物画、肖像画、历史画的优秀专家，他力避浮躁，不随波逐流，不为时尚所左右，不为商品大潮所淹没，钟情于重大题材的创作，他潜心研究，全力以赴，这在当今是非常难能可贵的。
马振声（中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会长、重庆国画院名誉院长）
周顺恺是一个从大处着眼的人，在作品构思和意境的营造上追求大情感、大境界的表达，对待艺术他全身心投入，高标准、严要求，求索不止。笔墨应该承载更大的精神力度和新的含量。这与“玩家”的笔墨游戏是有本质区别的。在他的笔墨语言里，没有任何油滑习气，一切都是为了表现主题服务。落笔肯定而厚重，含蓄而松动。他努力以提炼概括的笔墨，表现尽量丰富的内涵。
刘曦林（中国美术家协会理论委员会副主任、中国美术馆研究员）
读顺恺君之《巴金》等几幅肖像画，使我联想到“内美”“写心”这些古代美学概念，是因为画家着意之处正是对象之内美，画家所写不唯对象之形，而是对象之心、之内质、之神韵，对于巴金来说，就是人生沧桑的淘洗感悟，就是他所说“生之目的”——“丰富的横溢的生命”。我们在静赏此画时感悟到了巴金的感悟，感悟到了巴金的生命，亦即是感悟到了内美，这是由于画家成功地完成了由形及神及心的塑造。
孙克（中国美术家协会理论委员会委员、中国美术家协会中国画艺委会秘书长）
历史人物画《最后的嘱托》是周顺恺于1999年创作的中国画作品，入选于当年第九届全国美展，并获得“关山月中国画创作奖”。这是20世纪将结束之际，中国画历史人物画创作中很重要也很成功的一件作品。
《最后的嘱托》以现实主义的写实手法形象生动地刻画了周恩来病中清瘦的面容，他的目光与充满关怀的小平做无声的交流。画面上的邓颖超、叶剑英、李先念表情凝重，对他们的刻画表现，加强了画面的真切的历史具体性。
周顺恺艺术功力深厚扎实，在人物画创作中没有避重就轻，相反他敢于涉险犯难，不仅直取这一沉重的历史画面而且运用现实主义的创作方法，概括、具体、真实地刻画了人们熟知的革命领袖们的形象，造型严谨、准确、生动。他充分运用中国画的线条和水墨淡彩的功能，在生宣纸上勾勒形象，特别着重脸部和手部的细腻深入的表现，其他服饰、道具则相对简略，背景空间不着一笔，使主题突出，尽显中国画计白当黑之特长。
冯今松（中国美术家协会中国画艺委会委员、湖北美术院名誉院长）
我国大美学家王国维谓：“大家之作，其言情也，必沁人心脾。其写景也，必豁人目，其词脱口而出，无矫揉妆束之态，以其所见者真，所知者深也。”
今观周顺恺人物画作，有可歌可颂之英雄诗篇，有领袖、智者、学人之造像画卷；有表现乡俗民情之随笔写意。而无不情真意切，无矫饰做作之态，有发人三思之妙。笔墨简约而神形俱显，意趣铺陈而天人和鸣，此者何？大家风采也！
宋玉麟（江苏省美术家协会主席、江苏省国画院院长）
周顺恺是我国当代最具影响力的人物画家之一，数十年来，他自觉地担负起人民艺术家的责任，传神写心，创作了一批思想性和艺术性高度统一的人物画作品。周顺恺注重自身全面素养的修炼，他虚怀若谷，向传统学习，向师友学习，力求中国画笔墨的精益求精。他关注作品意境的创造，其作品中众多的人物形象——质朴、厚重、富有思想深度，给我留下了深刻的印象。
廖静文（徐悲鸿纪念馆馆长、徐悲鸿先生夫人）
周顺恺的作品《大匠诗情》，（徐悲鸿、齐白石）两位人物形神兼备、笔墨优雅、线条流畅、结构准确，表现了两位画家的深沉持重和他们亲密的友谊。人物画是中国画创作的难题，周顺恺能画得如此之好，并且体现了那个时代的特征，实属佳作。
黄宗贤（四川大学艺术学院院长、四川省美术家协会副主席）
周顺恺作品关注现实，具有深切的人文关怀，这是中国当代艺术比较缺乏的。从苏武到杜甫到巴金这一系列人物，再到中国现代史上的重要历史事件，周顺恺都能通过笔墨去塑造。艺术除了抒发个人情怀外，还有一个重要功能就是要留下文化记忆和历史记忆，周顺恺在创作中始终保持着一种历史意识和文化感，这是非常难能可贵的。周顺恺画展作品大尺幅多，小品很少，这表明了他自身的美学趣味，即追求宏大气象，深厚感，从图式的大气到笔墨的沉厚。
唐允明（四川大学艺术学院教授）
看了周顺恺的作品感受很深，现在的美术界变化很大，像周顺恺这样多年来始终坚持现实主义题材的创作，在展览中能够拿出这么多大尺幅的分量十足的人物画作品，非常不容易。现在的四川美术界，很难找到一位画家能拿出这么多数量的人物画作品，很多画家已经向市场屈服，去画一些迎合市场的小情小趣的作品。不是说他们不关注现实主义题材，不进行现实主义题材创作，而是因为无论是从思维模式，还是对现实主义创作方法的把握，乃至具体的表现手法，他们都已经不具备这个能力了。当然这种情况也不是只发生在四川，而是在全国范围内。现实主义题材的创作现在正处于一种慢慢消失的状态，甚至于一些美术院校的教学，在这方面也已经显得非常薄弱了，有的院校甚至可以说是已经消失殆尽了。希望我们的艺术家能想办法改变这一现状。
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