画廊之囧：白立方的危机

Jay Jopling，他是给我们带来英国最刺激艺术的经销商，但他个人的画布上呈现的是什么东西？有谁知道Jay Jopling背后的一面呢？虽然Japling不是伦敦最富有的艺术经销商（Richard Green领取了这一头衔，他去年赚了6700英镑），但他却是常常被作为身价最高的艺术经销商被人提起的。来自Artmarketblog.com的Nicholas Forrest推测说，即便遭遇了经济衰退，Japling的身价仍有1亿英镑。

但对来说，刚刚过去的这个冬天是一个苦涩的季节。首先，他从上世纪90年代以来培植起来的艺术家，比如达蒙-赫斯特，已经开始广泛的发表并销售作品，但看起来Jay Jipling本人却没有从中受益多少。根据Artnewspaper去年的报道，赫斯特进行那次苏富比拍卖主要是因为白立方画廊已经积存了大量赫斯特的作品，这些库存总价值超过1亿英镑，其中包括35件赫斯特曾经时髦的旋转画系列。

在赫斯特的拍卖之后，经济风暴明白无误的出现在每个人的面前，之前人们心里的那点心存侥幸被这阵疾风骤雨吹得荡然无存，去年秋天的Frieze艺术博览会和冬天的艺术巴塞尔迈阿密海滩，White Cube的销售都不太理想。但这些都很正常，所有的画廊都正在经历这些，但对White Cube来说，情况还有点儿特别。

赫斯特的钻石头骨For the Love of God看起来是White Cube的一个转折点，这件作品是正处于艺术市场高潮的2007年完成，作品虽然看起来很成功，但里面却似乎蕴含了衰败的意味，这件作品事实上一直没有被卖出去，当时这件作品的投资集团投入了5000万英镑，虽然这件作品曾经的叫价是7000万英镑，但目前这件作品很可能已经不值5000万的价格。

与此同时，White Cube裁去了100位雇员中的18位。据艺术界的圈内人透露，Japling的库存价值下跌了25%。

就在所有这些事情发生的同时，Japling的个人生活也遭遇到了变化，去年8月，他和他的艺术家妻子Sam Taylor-Wood分手了。去年12月的时候，Japling被报道说，他在白立方的圣诞晚会上表现有点怪异。 “Jay在员工Party上表现轻浮”成为了第二天艺术报纸的标题。随后的新年，在加勒比的游船上，他又被拍到和比他年轻22岁的歌声Lily Allen的暧昧照片。

Jay正处于十字路口吗？毕竟，在过去的15年，Jay一手建立起了白立方画廊，在伦敦这个舞台上，他像管理马戏团一样管理着他的画廊。他无处不在，超级自信，总是穿戴着个人商标式的眼镜和西服，这样一个引人关注的Japling，他在伦敦的身份已经超出了一个艺术经销商的范畴。不管他喜欢与否，他都已经成为了上世纪90年代英国文艺复兴时期的标志性人物。

“和蔼可亲，但难以捉摸”这是了解他的朋友对他做出的普遍性评价。有人说Japling运作的是名人经济，用这个来吸引艺术品买家。但现在的时代不就是一个艺术和名流一起进行运作的时代吗？即便是大名鼎鼎的Tate也渴望名流来参加他们的Party，一大批名人，比如Elton John，David Furnish，甚至是麦当娜都拥有大笔的收藏。Japling只是这个时代潮流的一部分。

来自纽约的艺术经销商Marlow评价White Cube和Japling说：“他拥有的所有东西都是付了钱的，所有艺术品产权，还有物业等，统统都是他自己的，这是他的想法领先于一代人的地方。”而来自纽约的另外一位经销商却持有不同看法，她说：“我不认为Japling还会在这一代经销商中领先，他在名声与财富里牵连太深了。”

Japling的主要国际买家大约有100位，很多都集中在前苏联的各个联邦，比如俄罗斯和乌克兰。但这部分的买家是在这次经济危机中受损比较严重的一个板块。人们很容易得出这样的结论，Japling最近遇到的麻烦很大一部分来自于当年他发迹所仰赖的亿万富翁购买力已经被经济衰退冲淡。但真正的事实也许比人们能想象到的复杂得多，尤其是Japling涉及的是一个这么错综复杂的圈子。

从去年赫斯特的拍卖到现在已经有超过半年的时间了，看起来，现在的艺术市场已经开始讲述一个和经济繁荣年代不一样的故事，对艺术思想的价值评判也正在发生相应的变迁，Japling和他旗下的艺术家们面临的是一个新的世界，但最好的作品总是在危难的时候产生的，他还会像以前一样，再一次令人吃惊的回到我们面前吗？