艺术北京2009：很努力，很真诚

国内仍占主流
 
        2009年初，无论是拍卖还是展览，当代艺术圈受到金融危机影响，似乎都安静了一些。一进四月，两大艺术博览会的举行，还是能从姿态上看出当代艺术那股“很真诚，很努力”的范儿。转战四月开展的艺术北京便是如此，其创办人、执行总监董梦阳曾把那种安静比作高速行车：“任何一个事情总是有两方面的，艺术品市场的发展在今年肯定会放缓，但这就像高速路上的限速牌，尽管速度慢下来，但却可以看到更多的风景。” 看来，经历过短暂繁荣的当代艺术，眼下阶段才是慢慢沉淀，从艺术投资转而艺术收藏的阶段。
 
         今年的“艺术北京”依然保持着近百家画廊的水平，且仍然是亚洲画廊、尤其是国内画廊为主，大量难得的年轻实力派艺术家和影像艺术家的作品将成为主打。“金融危机更多冲击的是高端的市场。虽然受到冲击，但是市场面变大了，不断有人进入。现在收藏家是难找，但方向是对的，买自己喜爱的艺术品的人越来越多。”董梦阳坦言，艺术北京并不预期成交量实现何种超标，虽然此次的海外藏家团中，会有类似Michel 和Michele Auer这对世界上最重要的摄影收藏家出席，但整个展会是想培养一种大众的艺术收藏意识。“我们现在有艺术投资的市场，但没有艺术消费市场。我们就想做一个文化庙会，从低端收藏开始教育，这样建立起来的艺术市场才是一个稳固的艺术市场。当代艺术中同样有经典，重要的是我们如何把这些经典发掘出来。” 董梦阳说。
 
        影像艺术时代来临？
 
        根据知名艺术品网站Art Price的分析指出：从1990年全球艺术品市场泡沫以来，截止到2008年春，影像市场的成交额上涨了131%，成为所有艺术品种类别中上涨最快的。而去年，更有6家中外博物馆通过内地拍卖市场来收影像作品。也许董梦阳在去年首推影像北京（Photo Beijing）单元时，就已经前瞻到了这一点。今年的艺术北京，“影像北京”将是一个规模更大、更主打的独立环节。
 
        其中主题展览——艺术家影院Artist Cinema，今年将继续实行邀请制度，并和香格纳影像资料库合作，在世界范围内邀请30家画廊及其video艺术家参展。这个数字是去年的3倍，而且去年的参展艺术家大多都是本国“土著”。3AW Galerie Lipao-Huang、Gallery Now、大河画廊、海鲸画廊等将带来马克·吕布、克劳迪·鲁斯本、杰瑞·尤斯曼、玛姬·泰勒等艺术家的经典作品。据说，今年影像北京还将正式启动“Photo Beijing 两年温室计划”，所有参加的影像两年中都不会以盈利为目的。而刚刚开幕的伊比利亚当代艺术中心影像档案馆，在4月27日时也会和“影像北京”合作，推出一次“艺术家影院2009分会场——独立电影之夜”。
 
        既然要走影像当道， BAMAKO非洲当代摄影双年展今年也移师影像北京。巴马科马里国家美术馆的总监，及非洲摄影双年展总策划人萨缪尔·斯蒂贝透露，4月份，非洲的MOMO Gallery将展示在双年展中获奖的优秀年轻摄影师的作品，像萨缪尔·佛索、色特·马克思姆，还有赛之·容克，他们会用照片或DV展示关于非洲的集体记忆。作品在非洲展出时，观众也可以拿起照相机，拍摄周遭一切，照片随后在街道里面展出。
 
        年轻突破&城市动态
 
        “我们更关注的还是年轻艺术家，确切说关注的是年轻艺术家的‘姿态’。”董梦阳说道。除了关注影像，今年的艺术北京还是年轻艺术家的春天。展场内将预留1000平米的空间，举办“艺术突破Art Unforbidden”大型主题展。郭鸿蔚的《秋游野合事件》，其实是一个介于绘画和雕塑以及装置间的游戏，艺术家用丙烯制作了香蕉皮、垃圾袋、烟头、保险套的包装袋和脱下来就没有带走的丁字裤，仿佛回放了一个郊外秋游的现场。李富春的《塔》、李超的《穿墙》等作品都带有一种看似不经意的爆发力。
 
        亮相此次艺术北京的，还有一场“城市皮肤涂鸦”——“动态的表面”，集合了法国最重要的街头艺术家，展示这场当代艺术运动的动向与发展，他们每个人都有着自己独特的表达方式，来讲述他们的故事及信念，并把城市作为了他们艺术思想爆发的场地。画在街道地面上的巨大黄色猫、墙壁上的人像涂鸦、展馆内的涂鸦墙、户外广告牌、公共汽车、地铁……艺术家因为习惯了在城市空间中创造自己的绘画语言而得名“城市艺术家”。