北京荣宝2009春季艺术品拍卖会将于5月10日在亚洲大酒店举行，7-9日预展三天。本次春拍分为中国书画一、中国书画二和古董文玩三个专场，近600件作品将在本轮春季拍卖会上亮相。
哀民生之多艰——蒋兆和《耍猴图》赏析
文/陆红梅
蒋兆和称自己的作品“能搅动你埋藏在心底而久不流出的一滴人生之眼泪！”《耍猴图》即是如此。蒋兆和的作品具有一种深沉的悲剧忧患意识，他那颗悲天悯人的心，与中国古代正直文人关注民生的人文精神一脉相承。屈原“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”的长叹与杜甫“穷年忧黎元，叹息肠内热”的胸怀，在蒋兆和的笔下得到了更直接的表现。
《耍猴图》创作于1942年，是年正是那幅令蒋兆和名垂青史、可以与毕加索的《哥尔尼卡》并称的不朽巨作《流民图》诞生的前夜，因此，《耍猴图》的人物或许就是《流民图》中百位难民的一个剪影。画中的老人孤苦伶仃，与猴、犬相依为命，“咱家三口走遍江湖，经几许风波和困苦，人生的滋味都在我锣儿敲起的时候。”画上的题款读起来令人心酸。老人一身短打，肩背卖艺箱囊，左手持锣鼓，右手执棒槌，似乎正在无力地吆喝着乞求行人的捧场；着红色上衣的猴子是整幅画面唯一的鲜亮色彩，它骑坐在狗的身上，东张西望，似乎体味不到生活的艰辛。老人与猴子形成了鲜明对比，更增强了画面的悲剧色彩。
蒋兆和具备所有伟大艺术家所共有的、最为可贵的品质——真诚。他的苦难人生，使他独忠于社会的苦难。在他的笔下所描绘穷愁悲苦的难民，都有着纯朴、善良和不屈服于命运的个性，其中或许见不到雍容高华的绚丽、低吟浅唱的柔美，但读画者却可以从那顿挫的勾勒、枯涩的皴擦中体察到那个时代悲怆痛苦的节奏。
蒋兆和 《耍猴图 》186 ×104 cm
千里江陵一日还——宋文治《嘉陵晓行图》赏析
文/陆红梅
新金陵画派，以傅抱石、钱松岩、亚明、宋文治、魏紫熙为代表，缘起于上世纪60年代，是新中国画坛最具影响力的绘画流派之一。他们的作品多以江南山水为表现内容，极具江南山水特色。宋文治的这幅《嘉陵晓行图》创作于1997年冬，是作者以唐代大诗人李白当年乘船过长江三峡时，所写下的千古绝唱诗句“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”入画，将嘉陵江的雄奇和秀丽表现得淋漓尽致。
创作是年，香港回归到祖国怀抱，举国上下热情澎湃，为祖国的强盛而感到由衷自豪。宋文治也应香港回归庆委会之邀，于1996年创作《海棠花》及书法各一幅，并于当年5月1日，应香港东方国际电视有限公司总经理刘志荣邀请，赴港参加香港回归中国现代名家画展。此幅近28平尺的大件作品《嘉陵晓行图》是作者应荣宝斋之邀而创作，基于以上的时代背景，画面里充溢着作者对祖国江山的无限热爱，以及作为一个中国人的豪迈之情。嘉陵江上，船只穿梭，一挂瀑布顺着山体而下，在整幅宏伟画面里，成为一个小小的点缀；远处，山峦起伏，朝阳已经将山头染成了红色，澎湃着生命的气息；近处，山体与树木相互掩映；两岸的房屋靠山而居，红瓦白墙以及高压线架暗示着人们的美好生活。作者站在高处，截取了嘉陵江的一个大画面，热情抒发了对祖国山河的热爱之情，对祖国人民富裕安康生活的祈祷之心。《嘉陵晓行图》不失为一件值得收藏的佳作。
图录号12 宋文治(1919-1999) 嘉陵晓行图
设色纸本 镜心
1997年作
钤印：宋、文治、这边风景独好
款识：嘉陵晓行图。一九九七年冬月，忆写唐人李白千里江陵名句。文治于金陵作今日江山新貌。
说明：Lot1-Lot18为荣宝斋书画专题。
尺寸：123×247cm 估价：800000-1200000
经典再现——徐悲鸿《嵩岳遐龄》赏析
文/陆红梅
自古以来，描绘松鹤延年的题材层出不穷，以至于成为一种经典象征。徐悲鸿多次画鹤以誌情，如1932年作《病鹤诗意》，1938年作《双鹤图》，1942年作《松鹤图》，均为画家松鹤题材的重要作品。
此幅《嵩岳遐龄》是徐悲鸿较早时期的松鹤题材的经典作品，作于1926年暮春，是徐悲鸿留学法国期间短暂回国时所作。该画为传统的松鹤延年题材，取名《嵩岳遐龄》，“嵩岳”以高山喻指德高望重之人，“遐龄”指高龄长寿，通过松鹤来寄寓美好愿望和祝福。从本幅作品的落款和印章来看，当为此时期的经典作品。此作落款“丙寅暮春，悲鸿”具有早期款识的典型特征。类似款识见同年（1926年）著名作品《渔夫》、同年《自画像》以及1928年《平安》等作品。徐悲鸿在早期的中国画中以写实为特色，中西画法兼容。此画松树盘曲苍虬的主干并非用传统中国画的皴擦点染之法，而明显采用了水彩画的一些技法，具有明暗体积变化，造型厚重结实。松针的表现也异于传统的表现技法。两只仙鹤一动一静，一只在松干上伫立，另一只欲收翅落于枝头，颇具动感，其画法与传统的白描画法相异。
徐悲鸿作品中松鹤延年的题材因寓意吉祥高洁，且流传数量较少，在市场中都有很好的表现。如徐悲鸿1938年作《双鹤图》在2006年嘉德春拍中成交价280万元，仅过了两年，于2008年保利秋季拍卖中成交价即飙升为500万元。此次荣宝付拍的徐悲鸿1926年所作《嵩岳遐龄》原为朵云轩旧藏，上世纪八十年代朵云轩与香港集古斋合作时为集古斋收藏。
图录号64 徐悲鸿(1895-1953) 嵩嶽遐龄
设色纸本 立轴
1926年作
钤印：徐、悲鸿、大块假我以文章
款识：嵩岳遐龄。丙寅暮春，悲鸿。
87×136cm 估价：1000000-1500000
一件重量级作品：宋哥窑鱼耳炉
文/陆红梅
在本次荣宝2009春拍古董文玩专场里，有一件非常重量级的拍品——宋哥窑鱼耳炉，此件作品来源可靠，传承有序，开门见山，品相全美，广得业内人士及学界泰斗之认可。鱼耳炉为仿商周时期礼器铜簋的形制，因可用来焚香而得名，是宋代官窑瓷器中的名品。此件宋哥窑鱼耳炉为直口、弧腹、圈足，造型醇厚古拙，两侧置鱼形耳向外扩张，增加了器物庄严、凝重的感觉，颇为古朴典雅，在造型上属标准的宋鱼耳炉形制。此鱼耳炉通体施青灰色釉，釉色莹润，以灰青为主泛米黄色，釉面上布满了大小不一的“金丝铁线”纹片；开片自然，错落有致，纵横交织如网，层层叠叠，晶莹透亮，在青釉的掩映下，犹如冬天江河里的冰块碎裂，相得益彰，饶有趣味。同其它几件博物馆藏宋哥窑器一样，此器炉口略有流釉，釉薄露胎使得炉口呈现出 “紫口”现象；圈足为典型宋代式样，细窄而露深灰色胎，因烧结而发黑褐色，呈现所谓“铁足”现象。炉外底为六支钉，炉内底为五支钉，所有馆藏宋鱼耳炉均同此，“紫口铁足”之说流传颇广，此特点未必人尽皆知。1992年，香港佳士得“宋代哥窑八方贯耳瓶”拍出1000多万元港币；2005年苏富比第149号“宋哥窑葵花式三足洗”拍出112. 8万英镑。
宋哥窑鱼耳炉 高8cm 宽11cm
荣宝春拍推出乾隆《平定金川战图》铜版画
文/陆红梅
乾隆皇帝一生好大喜功，常以大量的诗文和图画来彰显自己的文成武德，他命宫廷画家绘制战图纪念历次用兵的胜利，再将这些战图或作为奖励颁赐给大臣，或放置在各地行宫及寺庙中。结合文献记载与存世文物可知，《平定金川战图》册有徐扬绘本和铜版画本两种，徐扬绘本一套16幅现藏北京故宫博物院，而铜版画本由于是印制，因此可以重复制作，具体数量尚不详。内容描绘平定金川战争中历次重大战役的激战场面，以得胜返京后献俘、凯宴等场景收尾。
铜版画是在铜质的版上腐蚀刻划出画面，然后刷印而成，其制作工艺起源于意大利文艺复兴的中心佛罗伦萨，之后流行于欧洲，这一画种随着欧洲传教士东行的脚步进入中国宫廷。根据内务府造办处档案的记载，参与《平定金川战图》册铜版画绘制的欧洲传教士画家有艾启蒙、贺清泰。铜版画战图在清代主要收藏在西苑紫光阁，后即因赏赐等缘故有部分进入民间，藏于行宫、寺庙等处的战图也有一定散失，“八国联军”侵华时也曾对此有所劫掠，因此收藏散落各地。荣宝本次春拍上拍的6幅应为《平定金川战图》铜版画册中散佚者，分别是第六开、第九开、第十二开、第十三开、第十四和第十六开，是清代宫廷文物的重要遗存，具有较高的历史价值与纪念意义。
乾隆《平定金川战图》铜版画 选一
乾隆《平定金川战图》铜版画 选二
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