艺术的“娱乐精神”

不管是古是今，艺术都有一定的娱乐意义。而在当代艺术中，这种娱乐则更为普遍化，更具通俗性，主动的娱乐大众和主动的大众娱乐，成为一种具有时尚性的文化特点。艺术家有艺术家的方式，媒体有媒体的方式，都是千方百计地吸引眼球，或者是娱乐大众；大众也有大众的方式，毫无顾虑地参与其中，一乐而已。

　　今天在这里介绍的这些艺术家的艺术，都堪称是艺术史上具有“娱乐精神”的典范。正是在他们的影响下，所谓的严肃艺术被解构了。当然，不但在国内，在国际上对这种“不严肃”的艺术方式也一直存在争议，认为这种艺术创作是在“愚弄大众”，可正是这种“愚弄大众”的、奇怪的、貌似没有任何专业技巧的艺术品，却大都售价不菲，有些还是天价。究竟这些花大价钱的收藏家们是被愚弄了，还是真正地收藏到了有价值的大师作品，这个问题还要留待历史去检验。但是，在沉重、枯燥的日常生活中，有些“娱乐精神”又何尝不是好事呢？就像我们今天的“愚人节”。

　　教父级艺术家 马塞尔·杜尚
　　作为全世界现代艺术的教父级人物，法国艺术家马塞尔·杜尚在备受艺术界尊崇的同时，也曾饱受公众非议。1917年，杜尚将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家展览会要求作为艺术品展出，这一举动当时引起了强烈的反响，成为现代艺术史上里程碑式的事件。杜尚之所以把小便池命名为《泉》，除了它确实水淋淋的外表之外，也是对艺术大师们所画的泉的讽刺。2004年，在英国艺术界举行的一项评选中，《泉》击败现代艺术大师毕加索的《亚威农少女》和波普艺术家安迪·沃霍尔的《金色玛丽莲》，被推选为现代艺术中影响力最大的作品。在这次评选中，64％的评委把票投给了杜尚的《泉》，而名列第二位的毕加索名画《亚威农少女》只得到了42％的选票。《亚威农少女》被看作是立体画派的开山之作，也一度被艺术界奉为现代艺术的第一部伟大杰作。

　　杜尚自己对这件作品的具体阐述为：“这件东西是谁动手做的并不重要，关键在于选择了这个生活中普通的东西，放在一个新地方，给了它一个新的名字和新的观看角度，它原来的作用消失了，却获得了一个新内容。”

杜尚《泉》

　　美国的涂鸦大师 巴斯奎特
　　前几天在荷兰的马斯特里赫特欧洲古董和艺术品博览会中，一位珠宝大亨用450万美元买下了一幅巴斯奎特的涂鸦作品，这幅作品不但看上去像是一个没有受过任何专业训练的孩子的信手涂鸦，更夸张的是，这幅作品甚至连一个名称都没有。据说这位大亨还觉得自己买便宜了，因为他不久前刚买了一幅巴斯奎特的作品《糖射线》，花了800万美元。

　　巴斯奎特1960年出生在美国黑人最多的布鲁克林区，20岁出头就已经是一名非常成功的职业艺术家了，并被看作当时艺术圈中的一位重要人物，但是他28岁就早早地告别人世，更为他平添了一份传奇色彩。如今他是公认的对整个20世纪艺术史有着重要意义的艺术家。而这一切，都源于他所开创的独特的绘画形式，似乎是出自孩童之手的幼稚线条，有时布满作品的是不知所云的文字以及一些独特的符号，他用涂鸦艺术宣泄自己的情感，并影响了一代人。现在，他的涂鸦成为天价艺术品，但是谁能想到，在成名以前，他只是在街头廉价出售他手绘的T恤衫、拼贴画以及素描。20岁时，巴斯奎特毛遂自荐结识了当代艺术大师安迪·沃霍，并在1981年和他一起参加了名为“纽约新浪潮”的展览，第二年开始，这位搞艺术的街头流浪儿才正式走进主流艺术圈。

　　英国的“标本艺术家” 赫斯特
　　英国当代艺术家赫斯特被誉为全球在世的艺术家中作品售价最高的人。他当年出道的作品就是把一条大鲨鱼的标本用甲醛溶液浸泡在一个巨型的密封玻璃缸中，名为《生者对死者的无动于衷》。40多岁的赫斯特的作品一直引起争议，有人赞不绝口，也有人认为一文不值。在2007年，当他宣布把自己的大批作品拿出来拍卖时，震动了欧洲艺术界。一批为数200多件的艺术作品，一连两天在伦敦苏富比拍卖。其中的《金牛犊》和鲨鱼作品《王国》，以超过1000万英镑拍卖价成交。当天的拍卖总值高达7050万英镑，创下纪录。

　　在赫斯特的作品之中，死亡是其中一个常见的主题，另一个常见的题材是动物，他的这件作品《王国》，其实就是一条浸泡在甲醛溶液内的虎鲨。对于这位当代艺术界的明星艺术家，有人认为他改变了一个时代，也有人认为这样的作品卖这么高的价钱，实在是搞不懂。

赫斯特《天梯上的灵魂》

　　摄影界的代表 斯宾塞·图尼克
　　图尼克以在公共场所组织和拍摄群体赤裸作品而出名，从20世纪90年代起，他曾在伦敦、维也纳、布宜诺斯艾利斯、布法罗组织多次群裸摄影艺术活动，参加人数从几十、数百到数千人不等，一般都在公共场合进行。其间，追求另类的图尼克也曾因妨碍公共秩序被警察逮捕，还曾和地方政府打过官司。不过，迄今为止，他已经在美国等多个国家的不少公共场所组织过类似的拍摄活动。

　　多年来，图尼克一直从事和组织集体裸体摄影活动，曾在巴塞罗纳创下了拍摄7000人裸体人群的最高纪录，随后，他又在墨西哥城组织的一场裸体摄影活动中用1.8万人打破了自己原来的纪录。图尼克在全球范围内的这种“先锋艺术摄影”活动，还被拍摄成了纪录片，名叫《裸遍世界》。图尼克表示：“对我来说，身体就意味着自由与美丽。”

　　这张照片是图尼克选择在阿姆斯特丹郊区一个建于上世纪五六十年代的七层圆形停车场作为背景，所有的裸体模特紧挨着每层楼的围栏密密麻麻地站着。而图尼克则拿着扩音器在远处发出指示，并进行拍摄。除了停车场的大合照，上百名男女还在一座桥上拍摄了骑自行车的裸体艺术照，他们高高扬起头，舒展最自然的一面，结果引得附近不少民众也拿起相机一阵狂拍。虽然对图尼克的艺术每个人的看法都不一样，但是，所有的人在看这些照片的时候都会发笑。