
本报讯 (记者 钟刚)“吴冠中的版画是对墨彩画的复印和克隆,不是原创的艺术品!”上周日,深圳大学教授、版画家应天齐在深圳创库举行“我的原创”的行为表演,应天齐连同黄冠明、彭涛、陈翰墨等版画家当场创作版画,当场销毁印版。应天齐称,活动矛头指向的是画家吴冠中,“吴冠中将墨彩画用丝网印刷一下,就称之为原创丝网版画,在学术上是有失严谨的”。代理吴冠中作品的百雅轩画廊董事长李大钧则认为,应天齐不懂丝网版画,是“有个人目的的炒作”。
是原创丝网版画,还是COPY? “我的原创”的行为表演于当日上午举行,几名版画家现场进行了版画制作的全部流程,由起稿、刻板,到调墨、拓印,当一幅版画拓印出来后,艺术家对刻版进行了销毁。应天齐称,他们创作的版画作品将会是独一无二、不可再复制的,“版画的刻痕、纹路都是复制品所无法比拟的,通过这样的行为表演,正是表明了我们对复制品的态度”。 记者了解,应天齐近几个月在深圳发起过多场“抵制复制艺术”的活动。上月初,在华侨城举办的“英国木版基金会藏中国当代原创木版画艺术展”上,应天齐就曾带领学生制作了一幅巨型版画,并在印出一张作品后将原版当场销毁。 应天齐昨日接受记者采访时称,他所进行的一些活动是对当前艺术界中“复制”和“原创”概念模糊不清的批评。“创作版画和印刷复制品都是利用了印刷工艺,采用了制版和印这一程序,你是利用这一技术去创造一种艺术,还是利用这一技术去复制一种艺术,是原创版画和复制印刷品应有的分野。”应天齐认为,原创版画与复制的丝网印刷品应有严格的区分,流转于市场上的吴冠中的版画,应该标明是“印刷品”,说明“印数”,而不是以“原创版画”的形式糊弄买家,他认为当场毁掉原版的行为,正是以作品的独一性来捍卫原创。 原创的不一定比非原创的好? 昨日记者联系到了代理吴冠中作品的百雅轩画廊,画廊负责人李大钧称,他早已获知应天齐的批评,他一直不愿对此作出回应,因为“应天齐是一个善于炒作的人,他对丝网版画的认识肤浅而无知”。 李大钧告诉记者,目前和百雅轩画廊合作的不仅有吴冠中,也有多位在国内享有盛誉的版画家,“在知情人和学院专家面前,丝网版画的作品效果不是应天齐凭借印刷品能够感受的,欢迎应天齐到北京来参观我们的制作流程。”李大钧称,艺术最后要归结到艺术品本身的效果和质量,原创的东西不一定好,甚至可能是垃圾,原创的作品也不一定比非原创的好,非原创的也不一定是比原创的有价值。李大钧认为,“王怀庆的版画作品相比他的水墨作品,版画的效果反而更能体现他的创作意念和意图。” “以丝网的方式将油画、国画作品印刷出来是没问题,但是,作为艺术的创作还是不太妥当。”广州美术学院教师胡斌认为,以版画来模拟水墨、油画的效果,材质的不可替代性实际上就丧失了,“复制作品是一种正常的市场行为,但是,是否应该区分复制和原创、原作和印刷品,这一点应当引起版画家和买家注意,特别是对于处于起步阶段的版画市场,更应该慎重地处理这个问题。”


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