马未都说:三五百字的"艺术见解"

 马未都的文章，全是三五百字的小文。用枕上、车上，哪怕是厕上的三五分钟，一个真实的故事就暴露得全须全尾。文中的一两个见识，极可能让人醍醐灌顶。

    《马未都说》中提出了一个惊世骇俗的观点：正是“普及艺术”、“创新艺术”让艺术渐次消亡。他说，我们长久地在“普及艺术”的召唤之下，非常容易产生错觉。艺术的产生与消费是艺术的两极，产生是创造，消费是审美。而“普及艺术”处在消费层面上。

    “许多人误以为艺术只有普及才能有生命力，这生命力来源于市场。殊不知，在某种特定的情景下，‘普及’是‘扼杀’艺术最好的方法；艺术的创造不能过分普及，也无法普及。普及的最终后果往往不尽如人意。”

    马未都举了电影的例子。在1920~1990年间，一大批优秀的艺术电影诞生，世界文学史上的优秀小说几乎都被改编过电影，电影尊重文学。可一百年下来，电影已不再追求文学性，娱乐成为首选。

    “电影的文学性下降显而易见，最迟钝的观众也可以发现电影换了模样。我以为，电影艺术将在若干年后消亡，取而代之的是电影技术——观众是电影技术的追随者。这就是普及艺术带来的最终结果。”

    所以，他说，许多高端艺术不必再提“普及”两字。只有保持艺术的尊严，才能保持艺术的魅力。

    日本的“能剧”是世界上最古老的剧种之一。它使用的语言是中世纪的口语，不管听懂与否，从不照顾现代观众。“我看过能剧，说实话，一点儿都看不懂，但能深深感到能剧的古老，一招一式，带有拖腔的道白，让观众顿生沧桑之感。”马未都说，他听过日本演奏家演奏的中国隋唐音乐。那是中国隋唐时期日本的遣隋使、遣唐使带过去的，穿越千年，让听众充满了敬畏。

    “故宫太和殿的门窗改为玻璃门窗；地面换上花岗岩；室内安装上空调——那故宫还是故宫吗？戏剧道理相同，几百年来，你改一下，我改一下，那京剧还是京剧吗？——文化需要坚守和纯粹的精神。”